Arthur H en concert

Mauvaise première impression pour ce concert d’Arthur H. Déjà je suis à la bourre donc pour ce qui concerne la première partie, désolée je l’ai ratée.
Ensuite le public, très bizarre… il faut dire que je vais voir pour l’essentiel des concerts de hip-hop alors bon ça fait un peu un choc de se retrouver dans une salle de trentenaires un peu… chais pas …intello fashion bobo tout ça quoi.

Une belle scénographie par contre avec des maquettes d’immeubles genre 1ères grandes tours de Manhattan des années 50.
Entrée d’Arthur H, en blouson lamé doré quand même, et de ses musiciens : guitare Nicolas Repac bon et discret ce qui est assez inhabituel. Il faut bien l’avouer je trouve que le guitariste est souvent affublé d’un ego comment dire surdimensionné (le MC aussi on me répliquera mais je sais pas pourquoi ça me fait pas le même effet) Un très bon bassiste et contrebassiste Jérôme Goldet un peu moins discret avec un gros son de basse d’entrée et des effets disco funk à la Shaft. Au clavier et aux cœurs Betty Kee, belle blonde glam et belle voix et Patrick Goraghet à la batterie, efficace.

J’ai un peu de mal à rentrer dans ce concert, le public est très éclairé et le son ne couvre pas ses passionnantes discussions mais petit à petit je l’oublie pour me concentrer sur la voix de ce type que je trouve assez hypnotique. Il va surtout proposer des morceaux de ses deux derniers albums, j’ai une nette préférence pour l’avant dernier.
Ce mec a en même temps des sons très – trop – tendance mais avec un vrai univers. Des sons rocks mais aussi disco ou très funk classique mais bien foutu. Il nous trimballe 2 heures dans son monde avec ses mots, ses jeux de mots ses contes et ses affabulations légères et pas du tout aseptisées.

Ne me demandez pas de relater précisément comment mais sur Dance With Madonna on s’est retrouvé dans les bras de Obama avec Madonna et dixit Arthur, Sarkoko 1er en train de "fluker" et non pas fucker attention nuance.
Dans la même veine, sur Est-ce Que Tu Aime, il nous a offert un petit break au bordel avec la jeune chanteuse moqueuse qui fait mourir de désir tous les cowsboys par une reprise pur jus de River Of No Return avec la voix de Marylin, les chœurs bien ouaouahisants des mecs et tout et tout.

Il aime vraiment bien raconter des conneries. Pour le premier rappel il s’est habillé en « H-man », la totale avec cape collant et slip jaune, et toujours après une sombre histoire dont le déroulement m’échappe il nous a avoué – attention scoop – être le père de l’enfants de Rachida Dati suite à un soirée en présence de Sarkoko 1er sur un yacht où il lui a fait l’amour grâce à ses supers pouvoirs et son regard spermatique…euh ouais bon comme ça ça semble peu clair mais pourtant.

Bref, un petit voyage de deux heures chez Arthur et ses musicos, du disco, du funk, du rock et même de la dance mais avec son espèce de poésie bizarre, sa présence et ses contes people délirants.
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Une soirée chaude, chaude, chaude !
Chinaski a été impeccable en première partie. Une prestation digne des plus grands. Le groupe ne cesse d'évoluer et de prendre de l'assurance ! Je conseille à tous d'aller les voir en concert s'ils passent près de chez vous. Mention spéciale à la chanson "Les rides" ! Fulgurant ! Le groupe s'est même vu demander un rappel (pas mal pour une première partie).
Arthur H déboule ensuite dans une salle du coup bien chauffée et délivre un set plein de classe ! Des musiciens très (trop ?) pros et beaucoup d'"atmosphère" !
Un samedi soir à Nice comme on en voudrait plus souvent !
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Pour être tout à fait honnête je me suis rendu au concert d‘Arthur H à reculons. Depuis son splendide premier album en 1990, le jeune Higelin fait du surplace, ne réussissant pas a sortir de l’ombre de Gainsbourg, référence permanente et unique de son répertoire. De plus, peu de temps avant ce concert j’ai pu rencontrer l’artiste pour un entretien, je me suis retrouvé face a un mec hautain, dédaigneux qui souhaitait seulement parler de culture au sens noble du terme comme la littérature, alors que moi j’étais là pour revenir sur son parcours et sa musique. Il y eu donc incompréhension et mépris de sa part… tant pis. Mais le souvenir ému de son impeccable prestation en février 2002 a Valbonne en formule piano solo, finit par me convaincre d’assister au concert.

Aux premières notes, toutes mes craintes étaient levées, nous avions à faire a un groupe impeccable, d’une maîtrise technique rare, enchaînant les morceaux sur un rythme de cavalerie, dans la bonne humeur et la décontraction permanente due a des textes à l’univers si particulier et attachant. Le guitariste volant la vedette a tout le monde y compris Arthur H par un jeu vif, tout droit sorti de la guitare de Jerry Harrisson membre historique des Modern Lovers et Talking Heads. Malheureusement au fil des minutes l’ennui nous gagnât lentement le groupe faisant trop durer les morceaux, plaçant continuellement des solos jazzy insupportables, dès les premiers morceaux on avait compris qu’il était bon, c’est pas la peine d’en rajouter, ni de se la péter. Les interventions d’Arthur entre les morceaux devenant elles aussi bien lourdes, rappelant un Jean Claude Van Damme des mauvais jours. L’ombre omniprésence de Gainsbourg devenant au fur et à mesure de plus en plus dure a porter. Heureusement quelque éclairs de génie éclairèrent encore la soirée comme les reprises des Doors ou de Bardot. Au final lorsqu’on se retourne sur les 2 h 20 de concert c’est quand même le positif qui l’emporte, Arthur H n’ayant finalement pêché que par trop de générosité. La conclusion étant qu’il ne faudrait jamais oublier que l’œuvre et l’homme sont deux choses bien différentes.
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Arthur H de guerre

Quel déplaisant souvenir que cette interview. Nous arrivons la fleur au fusil pour parler de musique avec un mec à l’univers si poétique et personnel et nous tombons sur un gars fermé, moraliste, sans la moindre once d’humour refusant tout dialogue, répondant uniquement par de courtes phrases cassantes et sèches. L’inverse même de son œuvre attachante et onirique. Au fil des minutes nous avons l’impression de faire une interview à la Raphaël Mezrahi, mais où les rôles seraient inversés, c’est l’artiste qui bloque toute la conversation. Dans une interview il faut des questions et des réponses, on attend encore les réponses. Dommage mais ne mélangeons pas l’œuvre (impeccable) et l’homme (désagréable).


Je sais que tu tournes soit en formule piano solo, soit en formule groupe. Quelle formule as tu choisie cette fois et dans laquelle prends tu le plus de plaisir ?

C’est la tournée de mon dernier album « Négresse blanche » c’est donc en groupe nous sommes quatre sur scène Basse/Contrasse, guitare, batterie et moi clavier et chant. Je n’ai fait qu’une seule fois une tournée d’un mois seul il y a environ deux ans.
Il n’y a pas une formule qui m’amuse le plus, c’est différent. Il n’y en a pas une qui est mieux que l’autre.

En près de 15 ans de carrière tu n’as sorti que 5 albums studio. As tu besoin d’un long moment de maturation avant d’enregistrer ?

J’ai fait aussi 3 disques live et un disque de musique de film. Ca fait 9 au total plus différentes petites aventures discographiques, remix à droite, à gauche.

Comment décrirais tu ton évolution en 15 ans de carrière ?

Je suis plus mur, plus équilibré.


Le titre de ton dernier album Négresse Blanche est il un hommage caché a Boris Vian et au nègre blanc de « j’irai cracher sur vos tombes » ?

Pas du tous je n’y avais pas pensé. J’aime ce titre car il sonne bien et qu’il est énigmatique et sensuel.

Tu portes le nom d’un tennisman noir (arthur ashe), ta voix est celle d’un noir et ton album s’intitule négresse blanche es tu complexé par ta couleur de peau ?

Non, je ne suis pas complexé.

Ta voix est chaude, cassée et si roque, la travailles d’une manière particulière ?

C’est ma voix naturelle au contraire, j’essaye de la rendre plus douce, caressante. C’est en connaissant mon corps que je la travaille, mais c’est principalement en rapport a mes émotions, c’est très intime comme travail. Suite a une émotion ta voix a une autre couleur.

Tu est très présent dans la région, y as tu des atomes crochus particuliers ?

C’est une très belle région que j’aime beaucoup. Mais moi je suis un pur parisien qui ait toujours habité a Paris. Bien sur, ça n’existe pas les purs parisiens. Ce qui est sympa a Paris c’est que c’est une ville d’étrangers, de passage, donc il y a des gens du monde entier.

Gainsbourg c’est important pour toi ?

Bien sur car Gainsbourg était très audacieux, très sensible, très en avance. Il m’a vraiment donné envie de faire quelque chose de moderne en francais. Comme beaucoup de gens je le porte dans mon cœur

Il y a actuellement un retour de la chanson française avec des gars engagés portant de vrais textes (Mickey 3d, Benabar, Delerm… ) comment peux tu expliquer ce retour ? et te sens tu proche de cette scène la ?

Pour moi Delerm ou Benabar c’est vraiment pas des chanteurs engagés. Par contre j’aime bien Mickey 3d mais je connais très peu en fait. Je n’écoute pas vraiment de la chanson française en ce moment. Je ne peux donc pas en parler car je ne connais pas.

Mais pour moi il n’y a pas de retours, il y a toujours eu des textes en français je ne vois pas où est le nouveau ou le retour. C’est sur que si on parle de Daft Punk ou Air effectivement mais il y a toujours eu de la chanson française par exemple dans les années 80 il y avait mon père Jacques Higelin qui était très connu et qui chantait en français il y avait aussi Bernard Lavilliers.

Un coup de cœur récent en :

Cinéma : Blueberry. J’ai aimé contrairement a tout le monde. C’est un film mal foutu mais très inventif, qui sort du cinéma psychologique français. C’est un vrai film d’aventure

Littérature : Henri Gourgaud. C’est un conteur qui a fait beaucoup de recueil de contes du monde entier. Il y a les contes sexuels, mystiques. Il a écrit un livre sur un ami a lui qui a vécu une histoire chamaniste au Pérou sa s’appelle « les sept plumes de l’aigle » et c’est très très beau.

Musique : Lhasa. Je trouve ça remarquable, elle est de Montréal mais d’origine mexicaine, Les chansons sont très douces et très belles, elle chante en anglais, espagnol et français. C’est une musique très émotionnelle et mystérieuse, ouverte sur le monde.

Propos recueillis par Simon Pégurier & Benoit Belasco