Erik Truffaz en concert

...pour les mélomanes qui souhaitent être calés confortablement et profiter des sonorités jazzy qui ont pris possession du lieu vendredi soir. La prestation du trompettiste a cependant conquis les castrais en mal de bons concerts. Erik Truffaz n'en finit pas d'étonner son public. Il sait s'entourer d'excellents musiciens aux influences hétéroclitespour expérimenter de nouveaux métissages musicaux. On se laisse donc bercer avec plaisir par quelques morceaux qui font penser aux ambiances de cinématic orchestra. Ils revisitent aussi un morceau d'Erikah Baduh... Captain planet alias Philippe Garcia derrière les fûts rajoute des ambiances electro dub et Sly Johnson, maître de la beat box au seindu Saian Supa Crew impose son flow et mime les rythmiques aditionelles et sons de scratch avec succès pour accompagner Erik Truffaz dans une salle surchauffée. L'ambiance chaleureuse a donné lieu à un set débordant d'une énergie qui a dégouliné sur le public au point que le trompettiste demande rapidement à tous les gens debout au fond quin'avaient pas de place de se rapprocher. La foule qui attendait ce moment avec impatience ne se fait pas prier et avance. Les chaises empilées disparaissent sur le côté et le public se met à danser sur un morceau de circonstance aux rythmiques drum and bass. Au bout d'une heure le trio s'arrête et personne ne compte rester sur sa faim. Il enredemande et deux rappels suivent. Sly Johnson s'amuse avec la foule en improvisant un ping pong vocal en attendant que Captain planet remonte sur scène. Quelques morceaux plus tard, les trois acolytes saluent et remercient le public ravi.
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Il ne faut pas dire "Je vais voir Erik TruffaZ à Carnou", mais "Je vais voir Erik Truffa à CarnouX". J'avais fait le déplacement à Montpellier où j'avais été littéralement conquis.
Alors les quelques kilomètres pour rejoindre Carnoux, c'est une galéjade, d'autant que parmi mes passagers figure François, un habitué du Marseille-Cassis.


Cela nous donne l'occasion de découvrir une salle, L'Artea ou plutôt un complexe avec un grand hall dont les baies vitrées donnent sur un amphithéâtre en plein air.


C'est dans ce hall que Dj Oil fait patienter les spectateurs sirotant leurs consommations autour de tables. D'autres fument leur cigarette sur les gradins de l'amphi. Dj Oil fait son mix en enchaînant les CD qu'il sort de ses énormes pochettes de rangement. Il sait s'adapter à la situation puisque nous entendons beaucoup de trompette lors de sa prestation. Ce n'est habituellement pas l'instrument préféré des Dj. Musique d'ambiance pour un public pas conquis d'avance. D'ailleurs, personne ne se tient à moins de dix mètres de la table de mixage. Mais c'est assurément plus créatif que de passer une compil sur la platine.


Lorsque s'ouvrent les portes de la salle principale, on découvre une grande scène et une salle d'une dimension très respectable pour une ville comme Carnoux. Le mur du fond témoigne de l'existence d'une configuration assise à laquelle nous n'avons pas droit ce soir.


Contrairement à Montpellier, Erik Truffaz entre le premier et nous dit bonjour par l'intermédiaire de sa trompette qui a un sacré champ lexical ! Sly Johnson le rejoint rapidement et dès lors, je sais que je vais être déçu. Sa performance vocale est très nettement en deçà de celle d'il y a un mois. Mon ressenti n'est pas le même, l'impression de ventriloquie dégagée lors du début de la tournée s'est estompée.


Les efforts produits lors des nombreuses dates doivent l'expliquer. Il s'agit en effet d'une véritable performance physique pour un vocaliste, qui doit laisser des traces à force d'être répétée. Cela dit, si Sly Johnson n'est plus prodigieux, il est encore très bon. Sur son premier duo avec Erik Truffaz, The Fly, il présente sa palette vocale qui demeure impressionnante. Ils enchaînent avec Come Together des Beatles, et par mon morceau préféré, Mr Wyatt. Ceux qui connaissent l'album Rock Bottomde Robert Wyatt apprécient l'hommage à sa juste valeur.


"Captain Planet" Philippe Garcia a pris place à la batterie et commence un solo. Il est rapidement épaulé par Sly à la basse et aux djembés vocaux.


Parmi les grands moments de la soirée, Sly Johnson fait toujours le Dj de façon invraisemblable, mimant le scratching avec sa main gauche et l'effectuant parfaitement vocalement.
Lors de Nature Boy, on se demande si les interprétations de Nat King Cole, Coltrane ou Miles Davis peuvent avoir été meilleures que celle de ce soir.


Et surtout, Erik Truffaz a murmuré des secrets à sa trompette qu'elle n'a pas pu s'empêcher de nous répéter. A noter la qualité d'écoute du public ce soir, pas de "Yeah !", ni de sifflets pour perturber les confidences de Truffazette (j'ignore si Erik l'a baptisée autrement).


Les consoles à boucles et les bandes sons sont abondamment utilisées par les deux protagonistes principaux. Ils ont à mon avis trouvé un dosage correct entre les deux. Les boucles, c'est quelquefois un peu longuet comme sur le rappel qui a mis deux plombes à démarrer.


Sly préparait en effet la rythmique du morceau avec une petite dizaine de superpositions.
Les bandes sons, c'est frustrant, parce que tout ce qu'on y entend, on sait qu'ils savent le produire en live. Mais ça deviendrait encore plus longuet, alors...


Erik Truffaz s'est réjoui de jouer dans cette salle où il peut voir le public et dont l'acoustique est bien meilleure que dans les lieux où il s'est récemment produit. Pour ma part, j'aurais préféré la configuration assise. Et j'ai apprécié que le survêtement orange de Sly subi à Montpellier n'ait pas survécu à la tournée.


A la sortie, Dj Oil, imperturbable, assure l'after pour ceux qui veulent refaire le concert en se désaltérant. Les sons de trompette sont encore présents. Ceux de Truffazette restent dans ma tête encore ce matin.

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Bonus vidéo :

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...Pétrucciani) n'est pas facile à trouver si on n'a pas de GPS ou si on n'est pas Montpelliérain. Mais la salle est comble...



Sly Johnson arrive seul et frotte son micro contre sa cuisse. C'est le début de la rythmique qu'il va enregistrer sur sa loop station. Cinq ou sixsuperpositions de sons plus tard, il commence à chanter. Prodigieux ! Une technique de voix que je n'ai jamais vue ailleurs, à la limite de la ventriloquie : une voix de basse sort de ses entrailles, sa main droite tapote ses cordes vocales pour y ajouter un vibrato, sa langue claque simultanément. Ce n'est pas humain.



Je regrette presque l'arrivée d'Erik Truffaz, mais il commence par la reprise de Come Together déjà impressionnante sur le disque mais magique ici. Sly continue ses prouesses, remplaçant Paul et Ringo à lui tout seul et sans autre instrument que ses cordes vocales.



Suit Mr Wyatt ("écrit en hommage à Robert Wyatt, batteur de Soft Machine et chanteur qui a révolutionné le rock avec son album Rock Bottom" nous explique Erik, un peu de culture ne faisant pas de mal). Ca tombe bien, c'est un de mes albums préférés. Erik a une console aussi grâce àlaquelle il superpose le son de plusieurs trompettes. L'hommage est réussi : Ca fait furieusement penser aux morceaux cultes Alifie et Little Red Riding Hood Hit The Road de Môssieu Wyatt.



On continue avec une composition de Sly, La Mouche qui a donné sonnom à la tournée (The Fly). Il me semble que c'est sur ce titre que Sly nous a fait le DJ pour la première fois (sans platine bien sûr et encore plus DJ que les vrais DJ !)



Après trois titres de moins bonne facture, le trompettiste essaie de rappeler que, quand même, c'est grâceà son nom que la salle est remplie. Son solo semble être un message d'amour à son instrument. Pour paraphraser Coluche, il avait le choix entre le talent et le chapeau de Miles Davis et lui (contrairement à Danyel Gérard avec Bob Dylan), il n'a pas choisi le chapeau. Chacune des séries de quatre notes de NatureBoy est un voyage dans le temps.



Après le bien nommé Don't Stop (trop répétitif à mon goût), un autre grand moment : une très belle introduction à la batterie de Philippe Garcia (tiens, au fait, il est déjà là depuis plusieurs morceaux) puis Eric Truffaz et SlyJohnson nous gratifient d'un duo/impro classieux. Un dialogue qui souffre la comparaison avec celui (mythique) de Count Basie et Ella Fitzgerald. Le duel tourne à l'avantage de Sly, Eric déposant les armes à cause d'un fou rire.

Derrière, les deux bijoux Goodbye Tomorrow et Nina's Dream (rappel)clôturent élégamment la soirée.



Moi qui ne mets pratiquement jamais quatre étoiles, je ne peux pas faire autrement cette fois. Et pourtant, mon voisin a renversé sa bière sur mon genou et le haut de survêtement orange de Sly était particulièrement hideux.

une petitevidéo ici et là.
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Le vendredi c'était par ici !


Après une nuit réparatrice, on rejoint le site sous un soleil de plomb (qui a dit que l'été était pourri ? A Marseille on a pourtant rien remarqué - hin, hin, hin...). Quoi qu'il en soit pas de panique : la boue n'a pas séché, les journaleux des Inrocks auront toujours l'air de cons en tongs, et les nombreuses minettes au look Plasticines (jean slim et mèche de rigueur), chaussées de bottes à fleur, seront toujours au top du chic et du tout-terrain !! Certains petits malins de nos amis ont pu faire entrer des breuvages non vendus sur le site, la moitié des jeunes de Londres est toujours là - et toujours ivre (certains avec des canettes en verre dont on se demande sincèrement où ils les ont cachées pour passer à la fouille), on a pu finalement rentrer même si nos bracelets sont d'ores et déjà à moitié effacés : tout s'annonce très bien !


Sont déjà en action les PuppetMastaz, un groupe d'une quinzaine de rappeurs crypto-teutons pour le moins original car composé de ... poupées, enfin de marionnettes un peu déglinguées avec des gueules de chaussettes trafiquées, disons plus près de Fraggle Rock que du Muppet Show, et qui envoient un rap de tous les diables ! A un moment donné un énorme Puppet gonflable ('Meet my fuckin' big brother !') vient même calmer un de ces petits salopiots (voir vidéo par ailleurs). Et plus tard un DJ en forme de yéti rose fluo les fera tous danser en rythme ! C'est donc beaucoup plus amusant que le déplorable Wu-Tang qu'on a subi aux Eurockéennes, surtout que le groupe a un flow parfait qui rappelle les excellents Jurassic 5 vus sur cette même scène il y a quelques années, et que la synchro des voix avec les Puppets est telle que même à dix personnages, on voit encore qui chante quoi ! Total classe. Le groupe s'est présenté à la fin et, nous a-t-on dit, a recueilli un triomphe mérité. A revoir en entier donc !


Car on a du partir avant (et même sacrifier les bruitistes I Love UFO qu'on aime pourtant bien !), désireux de ne pas rater le concert de The Fratellis, qui délivrent un rock très frais sur leur prometteur premier LP (Costello Music), rappelant les Arctic Monkeys, avec un poil plus de mélodies. Leur bon son brut est très entraînant, sur les rares balades (Everybody knows you cried last night, So if you're lonely), comme sur les nombreuses pépites rock que sont les furieuses Flathead, Creeping up the Backstairs & autres Country Boys and City Girls (qui rappellent Dirty Pretty Things, et ça c'est un compliment). A noter qu'ils ne sont vraiment que trois (contrairement aux blaireaux de Muse par exemple) et que le batteur, en plus d'être excellent, chante - et chante même très bien. Par moments on pense aussi aux White Stripes tant certains riffs sont saignants - un power trio quasi-parfait en somme ?


A noter que dans la flaque de boue énorme devant la scène, patauge et s'épanouit un jeune anglais très mobile (et apparemment très "high") qui hélas salit un peu trop les gens autour de lui - pour rigoler quoi, c'est cooooool ! Il finit même par être franchement agaçant au point qu'un type balaise, plus remonté que les autres, finit par faire ce que tout le monde rêvait sans se l'avouer : le choper pour lui mettre la tête dedans (un poil trop violemment hélas). Pas démonté, le golem continue à danser (voir vidéo par ailleurs) tandis que le groupe envoie le single Henrietta, ou encore les popissimes Baby Fratelli & Chelsea Dagger, qui sonnent toutes deux comme du Beatles sous acide ! Au final, certes un peu dérangé par l'excentrique angliche, on a passé un excellent moment en compagnie de ce très bon combo, très référencé (voire peu original, dirons les chagrins), mais sacrément efficace pour trousser des chapelets de chansonnettes parfaitement jouissives !


On a bien été prévenus par voie de presse il y a sept jours (soit 5 de plus que sur le site de Rock en Seine, merci !) que la diva borderline Amy Winehouse ne nous ferait pas l'honneur de sa présence électrisante, pour cause de Rehab forcée (elle avait pourtant dit : 'No, no, no !')... Sauf sous la forme d'une image pixellisée (et un peu revisités au rouge à lèvres), parmi des dizaines de tableaux tous plus réussis les uns que les autres, exposés par un certain Craig Robinson (qui nous ont permis de jouer à "qui c'est ?" pendant trois jours - les réponses étant en général assez faciles à trouver grâce au coup d'oeil acéré de l'artiste). Enfin pour New Order c'était quand même pas facile...


Bref, Amy semble envisager une carrière à la Pete Doherty (sauf qu'elle est une vraie musicienne, et qu'elle prône la tendance viticole), et on ne peut donc que se féliciter de l'avoir vue, la belle, aux Eurockéennes où elle fut, sachez-le chers amis parisiens (qui ne vous étiez pas tous déplacés en p------e), tout bonnement sublime ! Une autre fois, espérons-le ? Quoi qu'il en soit on ira pas revoir à la place Cold War Kids dont on ne peut absolument pas supporter la voix du chanteur sur scène, malgré un album correct et quelques bonnes compos. Quant à l'autre groupe aperçu à ce moment, il porte bien son nom : Hello / Goodbye... horrible son variétoche, beuark, fuyons !


Ouaip, de toutes façons on va enfin pouvoir voir Pravda, fameux duo électro-garage parigot minimaliste sur lequel on a placé beaucoup d'espoirs... Arrivés en plein soleil, Suzanne est un peu plus habillée que prévu, et Mac un peu plus blond mais, bon, elle est néanmoins sexy à mort et lui rock-n-roll en diable avec son T-shirt U.R.S.S. Il est vrai qu'ils évoquent quand même (comme l'a dit le guitariste) un duo formé par Uma Thurman et Billy Idol ! La machine à tubes express qui squatte notre iPod depuis des mois se met alors en branle : Body Addict, What did U expect, Je suis French, L.O.V.E. (où la belle Suzanne échange son Korg contre une basse), et nous retourne bien le cerveau ! Et l'on se rappelle soulagés que si Amy était venue, on aurait du faire un choix difficile entre ces deux brunettes atomiques.


Tandis que là, notre temps de cerveau est tout disponible pour ces petits joyaux de simplicité binaire et de verve pêchue : Lover's Contract, I Wanna be your God, J'ai besoin d'air, la reprise Frank Sinatra ou l'iggypopissime 1,2,3,4 Rock, assénés avec une grâce et une gentillesse désarmante (ils ont tout de même l'air étonnés d'être là devant tant de gens !). On a pris aussi un pied terrible sur une version technoïde et pour tout dire débilisante d'Enter Sandman (tandis qu'un ami métalleux au désespoir envisageait au même moment, nous racontera-t-il après, de s'ouvrir les veines !). Le concert se finit, trop vite, sur des remerciements (et des applaudissements) chaleureux et le titre génial qui sauvait la compil 'Passe ton ton Bac d'abord' : je suis A l'Ouest (hey, hey, hey)! Cela dit si la formule duo fonctionne à merveille, un petit batteur ne ferait pas de mal ! En tout cas respect à Pravda et ... Na Zdorovie !


On se remettra en effet avec un grand verre de brassin de houblon, un peu passif à vrai dire (puisque assis derrière une tour son), en écoutant les boucles trip-hop jazzifiantes d'EriK Truffaz, qui invite à un moment le chanteur Ed Harcourt et sa voix chaloupée pour le seconder. J'ai remarqué une très belle chanson piano-voix qui rappelait Archive (bonne époque) : soporifique et très beau ! D'autres qui ont mieux écouté semblent avoir trippé à mort pendant ce concert - on posera simplement notre joker de la journée, avec à la place d'une illustration du concert, cette belle image de deux membres historiques (et actuellement brouillés) du rock stoner !


On se reprend pour aller voir (sans passion excessive mais puisque rien ne nous tente), le héros solitaire de la brit-pop Jarvis Cocker qu'on imagine à tort être un vieil aigri prétentieux. Grossière erreur, c'est un garçon éminemment sympathique ! Installé en France depuis 4 ans et qui pourtant baragouine horriblement le français, entre chaque chanson. Mais c'est aussi un pitre de bon niveau, et même un très bon songwriter dont on écoute avec plaisir les compositions (pourtant inconnues, on a même pas reconnu de hits de Pulp...), d'autant que son groupe est plutôt très affuté. Il plaisante sur la flaque, finement rebaptisée 'Espace Glastonbury', et dédicace même une chanson appelée One Man Show au golem, qui y trempe toujours ! Il fait aussi le crooner piano-voix, avant une fin beaucoup plus rock (sur une reprise sympa de Paranoïd). Pas totalement captivant mais reconnaissons qu'on a passé un agréable moment avec lui.


On jette ensuite un oeil lointain sur C.S.S. (qui a en effet attiré beaucoup de monde). Pas moins de 6 filles et 3 guitares, elles déroulent crânement leur très inégal album Cansei de Ser Sexy dans un festival de couleurs et de ballons : certaines chansons sont d'un kitsch assumé comme Alala - par moments ça ressemble à Pop Corn joué en live, parfois c'est presque rock (sans jamais égaler en la matière leurs consoeurs du Tigre, quand même salement plus hargneuses)... Mention spéciale quand même à Meeting Paris Hilton ('The bitch says yeaaaah !'), assez drôle !


Fatiguées d'être sexy (et elles le sont), plusieurs de ces filles se sont donc habillées comme des sacs - surtout la chanteuse (plutôt mignonne par ailleurs) qui porte une immonde combinaison moulante fluo multicolore à un poinr que c'en est fatiguant à regarder ! En tout cas leurs titres passés au filtre d'un son de scène plus dûr, s'en sortent bien : en particulier les bombinettes électro-rock comme Off the Hook électrisent la foule (qui slamme dans tous les sens), la chanteuse est une vraie pile électrique - ça le fait ! Pas folles par contre, les filles ont gardé leur single Let's Make Love & Listen to Death From Above pour la fin (un peu courte d'ailleurs), concluant leur concert dans une belle ambiance festive, par d'impressionnants tirs de canons à confettis et serpentins !


Un peu plus tard sur la grande scène, on découvre (peu ou prou) The Jesus & Mary Chain, groupe indie historique dont le côté mythique nous passe légèrement au dessus de la tête, malgré quelques écoutes à titre de rattrapage de leur manifeste Psychocandy. Leur jeu de scène, tendance croque-morts en goguette, est charmant : je suis sûr que le chanteur Jim Reid (une sorte de Ian Curtis non suicidé) doit rigoler, parfois, quand il se brûle. Et même que le guitariste doit sourire, quand il se mutile par accident... Les orchestrations sont basées sur des balades ou des chansons pas très violentes en soi, mais s'appuyant constamment sur des guitares atrocement saturées (un mur de larsen constant en somme - j'aime assez !)


Quoi qu'il en soit, leurs chansons ont vingt ans pour certaines et sonnent très modernes, on a même l'impression d'en reconnaître plusieurs (reprises sur des B.O. de films peut-être ?). En tant qu'influence majeure du shoegazing, ils ont été pas mal pompés et repris, il est vrai : des groupes comme T.B.J.M., The Raveonettes ou B.R.M.C. leur sont largement redevables ! Le chanteur expose son hédoniste philosophie à travers ses textes : 'I'm happy when it rains !' (pas de bol, il fait beau) ou encore 'I wanna die just like Jesus Christ' (sans dèc' !). Sa voix a toutefois un côté hypnotisant et presque sexy, le son est de mieux en mieux réglé (à moins que nos oreilles s'habituent ? ) bref, incontestablement il se passe quelque chose : c'est bon ! Le final est d'ailleurs tout à fait trippant, on est conquis - voilà une lacune à rattraper !


Bref, on a pas particulièrement envie de traverser tout le site, après ça, pour aller se polluer les oreilles avec les productions récentes des Rita Mitsouko (dont seuls les tubes d'il y a vingt ans ont vaguement amusé nos oreilles aux Eurockéennes). Etant venu avec des amis Toolomanes, on se laisse donc facilement convaincre de boire un coup et manger, avant d'aller se placer tranquillement. Personnellement l'album 10 000 Days dont j'aime bien certains passages, ne m'a pas bouleversé au point de vouloir le chroniquer : le metal progressif et cérébral que pratique l'"Outil" nécessite une écoute de type méditative et un patient apprivoisement, qui ne semblent pas avoir prise sur moi... pour le moment.


Mais enfin la curiosité est là devant ce concert annoncé comme exceptionnel : je patiente donc gentiment parmi mes amis les braillards, on s'échauffe un peu la voix (le nom du groupe se hurle particulièrement bien), et je constate un peu désabusé qu'étant tout devant la grande scène, je suis à nouveau placé très logiquement ... les deux pieds bien tanqués dans la merde ! Qui plus est derrière des gens plus grands que moi et placés sur du dûr, eux. Lorsque le public est bien chauffé à blanc, le concert commence dans une immense clameur, avec un dispositif de scène intéressant : seuls les visuels sont mis en avant, tandis que les musiciens (surtout le leader caractériel Maynard James Keenan et son iroquois, qu'on ne verra à peu près pas) resteront en ombre chinoise une bonne partie du concert.


Le son dans la fosse n'est pas formidable - c'est même assez violent, on entend trop la basse et la batterie et trop peu le chant, pourtant assez délicat. Les visuels par contre, créés par l'un des membres du groupe, sont objectivement plutôt splendides. Les longues plages méditatives, ponctuées d'explosions violentes de batterie ou de guitare, plongent les fans dans la transe - pour ma part j'apprécie surtout les vidéos (très orientées anatomie/chirurgie) vraiment hyper-chiadées ! Le tout a un côté messe païenne (le groupe a d'ailleurs forgé sa légende en se posant comme passeur d'une pseudo-doctrine philosophique, la lachrymologie), c'est plutôt plaisant même si je me sens vaguement déplacé parmi tous ces fans hardcore, un peu comme quand je m'étais perdu dans le public de Johnny H...


Aux deux-tiers du concert, les non-Toolomanes de notre groupuscule dont je suis s'échappent cependant pour aller boire un coup et se situer beaucoup plus loin. Il s'avère en reculant que la foule n'est pas (ou plus) si nombreuse que ça - guère étonnant vû le côté plutôt expérimental de la musique de Tool... Pour notre plus grand plaisir, il s'avère que le show a une tout autre gueule vu du fond : le son est bien meilleur, on profite mieux des films sur écrans géants et des lasers qui déchirent le ciel, en obéissant pile-poil au rythme des coups violents assénés par le batteur (quel pied il doit prendre, le salaud !). Le concert se termine par (eh oui, j'ai quand même reconnu formellement un titre !) la formidable Vicarious (cf petit extrait en vidéo), et honnêtement c'est plutôt génial !


Pour finir, le psychopathe en chef prend le micro et remercie brièvement le public - c'est déjà pas mal, ne lui en demandons pas trop. Plutôt conquis, j'en conclus que ce concert est en tout cas l'un des plus beaux que j'aie vu - esthétiquement parlant ! En petit bonus, un ami (dont je tairai le nom) arrivant en courant pour retrouver sa belle, zigzague un peu trop, dévisse et s'étale de tout son long dans la boue, ce qui égayera notablement la fin de cette soirée grande-scène à l'ambiance un peu morbide quand même - mais artistiquement très stimulante !


Encore une belle journée donc, qui se finira après avoir hurlé comme des idiots dans le métro (et aussi y avoir violé un certain nombre de lois de santé publique juste pour le plaisir, tel ce mauvais parisien sur l'illustration), qui se finira donc par une petite virée dans le quartier très agité de Pigalle ...

Illustrations par Philippe !

Des Vidéos (qualité photo) par ici !!

La fin c'est par là !
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...parfois un chanteur munis de quelques effets fait son apparition.
C'est très impressioniste et fait pensé à des ambiances de bandes originales de films. Mais la transposition des morceaux cinématiques sur scène est parfois laborieuse, même sila prestation est de qualité. On sent que le leader à la programmation est peu à l'aise et on se demande son utilité, mis à part lancer quelques boucles et des basses minimales et simplistes.

La maitrise incroyable se retrouve avec leQuartet d'Eric Truffaz vraiment impressionant. Le trompétiste qui ose depuis longtemps toutes les passerelles avec les musiques urbaines nous régale. Les styles se croisent : hip-hop avec un MC, le rock à l'aide d'un bassiste (MarcelloGiuliani) très bon comme du batteur (Marcello Giuliani), la soul et le funk avec la prestation de Patrick Muller aux claviers. Truffaz place quelques ambiances jazzy, aidé par Ed Harcourt, un songwriter doué.
Ah si le jazz et les jazzmenétaient toujours aussi accessibles !
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