Jazz In Marciac

L'élégant Kenny Barron qui dégage un charisme toujours aussi impressionnant nous a reçu en coulisses où l'atmosphère était détendue car son acolyte Mc Coy Tyner n'était pas très loin pour le saluer.


Vilay : L'édition 2010 du festival "Jazz in Marciac" a reçu quelques artistes de la génération montante comme Yaron Herman ou Esperanza Spalding et Amhad Jamal a présenté sa protégée Hiromi au public marciacais en première partie de son concert. Avez-vous des petits poulains à lancer?

Kenny Barron : En fait oui, je connais un jeune homme qui vient d'Indonésie. Son nom est Nile Juliarson. C'est un pianiste incroyable... Il commence à être de plus en plus connus car il est très talentueux. Il n'a pas besoin de moi.

Vilay : Vous l' avez rencontré lors de masterclass que vous avez donné?

Kenny Barron : Non, c'était quand j'étais enseignant à la Julliard school. Je l' avais repéré rapidement car ils se démarquait des autres et son jeu s'améliorait sans cesse.

Vilay : Philadelphie a été un véritable vivier pour le jazz à l'époque où vous y viviez. Pouvez-vous nous parler de cette époque?

Kenny Barron : Pour moi c'était vraiment génial. Je ne sais pas pourquoi il y avait autant de musiciens talentueux là bas mais il y avait vraiment une scène en effervescence avec de nombreux clubs pour des artistes de renom. Sans parler des clubs de jazz qui permettaient à des musiciens de débuter. Pour de jeunes espoirs comme moi ça représentait l'occasion de faire des rencontres qui permettaient d'avancer et d'améliorer son jeu. C'est donc devenu une ville très symbolique qui compte énormément à mes yeux.



Vilay : Cette particularité des jazz-clubs s'est perdue à Philadelphie. Regrettez-vous?

Kenny Barron : J'aimerai bien supporter des lieux comme ça et continuer à les faire exister. Je suis nostalgique de ce genre d'endroits et j'aimerai retrouver quelque chose dans cet esprit là. Trainer dans les clubs était quelque chose de fantastique car il y avait une proximité avec le public. Vous pouviez avoir des conversations avec les gens sans problèmes. On pouvait avoir une conversation comme celle que nous avons tous les deux en ce moment et le contact était vraiment facilité car on vous regardait comme un être humain sans vous mettre sur un piédestal. Quand vous êtes sur une grosse scène, il n'y a plus cette proximité physique qui facilite les choses.

Vilay :Vous avez donné plusieurs concerts ici et le label "Jazz in Marciac" édite aujourd'hui certains live en cd. Aurons-nous droit à un concert de Kenny Barron in Marciac en cd?

Kenny Barron : Je ne savais pas que ce genre d'initiative était mise en place ici mais c'est le genre de projet auquel je peux réfléchir sérieusement car je trouve que c'est bien que "Jazz in Marciac" supporte la musique live et que ce soit aussi vivant ici.

Propos reccueillis par Vilay pour "Jazz Au Coeur" dans le numéro du 10 août 2010

Hiromi, Mon amour!

‘‘The place to be’’ : une expression résumant, à elle seule, cette soirée pianissimo ouverte par Hiromi et orchestrée par son parrain, Ahmad Jamal.

Il était une fois un piano à queue qui prit vie le temps d’une soirée. Tout commença sur le devant de la scène lors de l’arrivée d’Hiromi, habillée de la tête aux pieds par des touches de clavier. La rencontre fut décisive et l’allumeuse allumée conquit le public dès son premier passage à Marciac. On prêta volontiers une aventure au piano et à cette maîtresse qui domina son instrument après l’avoir docilement caressé.
L’amatrice d’accessoires utilisa aussi une règle pour mieux se faire obéir. Ahmad Jamal s’avança sur les planches pour observer la scène et régala ses oreilles à l’écoute du souffle d’Hiromi qui, tel le vent venu de sa vallée natale d’Hamamatsu, se fit entendre timidement pour finir par être lâché sans retenue. Les notes s’envolèrent au septième ciel pendant qu’Hiromi se trémoussait sur son siège. Elle se retira avec élégance après avoir prononcé quelques mots en français pour immortaliser ce moment intime.
Cette attention particulière toucha le public reconnaissant de voir que la musicienne émotive avait écrit quelques phrases spécialement pour l’occasion. Le piano solo ne fut triste qu’un court instant car il fut vite consolé par son vieil ami Ahmad Jamal. Tous deux refirent le monde sur fond de jazz. La contrebasse de James Cammack engagea la discussion avec les percussions de Manolo Badrena et la batterie d’Herlin Riley pour alimenter le propos musical, lancé par le charismatique octogénaire. Le ton montait et les quatre compères s’amusaient avec leurs instruments. Ils se rendirent compte que la foule souhaitait s’immiscer dans la conversation en acquiesçant par des applaudissements.
Tout le monde se mit d’accord pour que le génie remonte sur scène donner de nouvelles leçons au piano et la soirée s’acheva sur une note positive : son Sensei promit à l’instrument de revenir.

Chronique initialement publiée dans le journal "Jazz au Coeur" du 5 août 2010

Randy Weston : "  j'ai été victime de racisme et ressenti les ravages de l'esclavage ".

Quand on rencontre un musicien aussi mystique que Randy Weston et qu'on est obligé de lever les yeux au ciel pour voir son visage, on l'écoute et on est content de le voir souriant plutôt qu'énervé.

Vilay : Vous dites parfois que votre premier prof de musique c'est le ventre de votre mère... Considérez- vous la musique comme un don?

Randy Weston : Ma mère allait souvent dans les églises noires donc j'entendais déjà beaucoup de musique avant d'arriver au monde. Elle m'a donné le côté spirituel qui me caractérise.. Sinon, je pense que le don pour la musique me vient plus de mon père qui avait des origines jamaïcaines.

Vilay : Vous dites souvent qu'aux USA, les médias boycottent votre musique. Ça s'explique comment selon vous?

Randy Weston : Je suis un africain né aux USA et il y a cette histoire d'esclavage qui fait que les états-unis nous laissent encore de côté. La musique africaine ne les intéresse pas plus que ça.

Vilay : Vous étiez voisin avec Max Roach et il y avait des retrouvailles chez lui avec de grands musiciens comme Charlie Parker... des anecdotes à nous raconter?

Randy Weston : On a grandi ensemble avec Max, Roach, Charlie Parker mais aussi Eroll Garner... Toute cette bande d'artistes ayant grandi à Brooklyn se retrouvait chez mon père car il adorait la musique. Il tenait un restaurant et les invitait souvent. On avait pas le droit de fréquenter la communauté blanche donc le jazz, le blues... Tout se passait dans mon quartier!

Vilay : Je suppose que pour vous, musique et nourriture sont deux choses qui riment ensemble ?

Randy Weston : La nourriture EST la musique! La musique est un des fondements de mère nature, tu ne peux pas la toucher. La musique c'est la voix de dieu. C'est un langage qu'on peut parler dans le monde entier. Je ne parle pas allemand, ni chinois, mais la musique si! C'est le langage de l'humanité.

Vilay :Maintenant, beaucoup de musiciens se rencontrent via myspace ou ce genre de réseaux sociaux. Est ce une démarche que vous avez eu pour rencontrer des musiciens?

Randy Weston : Je pense qu'on doit être fier de ce que nous a donné la nature, autant qu'on le peut, il faut se passer des ordinateurs et profiter de ce pouvoir qu'on a car avoir l'occasion de toucher ou regarder quelqu'un est quelque chose de bien plus puissant qu'une machine. Les contacts humains disparaissent avec l'arrivée de toutes les technologies. C'est comme la musique assistée par ordinateur, c'est impersonnel et on ne prend plus le temps de faire de la musique soit même... C'est dommage.

Vilay :Vous avez dit que le hip-hop était un style de musique comparable au jazz et au blues. Pensez-vous vous tourner vers ce mouvement?

Randy Weston : Le hip-hop est né aux USA. Les gens bénéficient d'un enseignement moins riche qu'avant où on apprenait par exemple un instrument de musique à l'école. Maintenant les programmes éducatifs sont tellement réduits que vous demandez à un américain où se trouve l'Afrique et il n'est même pas capable de vous répondre. Le hip-hop résulte de ce constat. Comme les gens n'ont pas appris la musique de façon scolaire, ils l'ont fabriqué eux mêmes hors des chemins académiques... On peut faire un parallèle entre le hip-hop et le blues ou le jazz qui sont des styles qui ont émergé en Afrique hors des systèmes académiques. Mais moi, je suis très occupé. Mon moteur principal ce sont les musiques africaines, je n'ai pas le temps de faire autre chose.

Vilay : Après plus de 50 ans de carrière et la découverte d'horizons musicaux divers... Où avez-vous envie d'aller à présent?

Randy Weston : J'aimerai voir chaque pays d'Afrique et j'aimerai entendre chaque musique traditionnelle qui y est née car elle reflète l'âme des gens. Mes racines sont ici. Je viens de ce continent et indirectement j'ai été victime de racisme et ressenti les ravages de l'esclavage et j'aimerai que les gens révisent leur opinion sur l'humanité. La musique aide à considérer les gens pour ce qu'ils sont et non pour leur couleur. C'est pour ça que le concert de ce soir me tient à cœur. Rendre hommage à James Reese en relatant son histoire, c'est important.



Propos recueillis par Vilay pour le journal "Jazz au Coeur" du 4 août 2010