Café de la Danse - Paris 11ème

Bien difficile de se remettre de cette extraordinaire soirée Talitres Records au Café de la Danse (Paris) en compagnie des très prometteurs français de Maison Neuve, une première partie idéale pour annoncer le set mirifique des revenants anglais de Flotation Toy Warning... Voir un groupe - simple, convivial et hyper content de se produire sur scène - déclencher des torrents d'émotions pendant la totalité de son show en jouant ses chansons, c'est vraiment rare. Flotation Toy Warning, en état de grâce devant une salle copieusement remplie et extatique, a réussi cet exploit. Compte rendu :





Maison Neuve

Auteur d'un excellent album (Joan ) sorti il y a peu sur le précieux label Talitres Records, Maison Neuve place d'entrée de jeu les choses sur la bonne voie, celle qui mène à un live marquant : chansons très bien écrites, idées originales d'arrangements (saxophone, synthés bizarres, chœurs décalés... ), son évoluant entre rock new yorkais à la Velvet Underground, post rock ombrageux, shoegazing bruitiste et pop en français ou en anglais. Emmenée par un chanteur à la voix prenante et au jeu de jambes digne de Mohamed Ali - il trépigne joliment en exécutant des pas de danse drolatiques... -, la troupe joue de manière compacte, nerveuse et enlevée, ce qui fait très forte impression dans les rangs du public. Les aspirants au titre de mini tube défilent à vitesse grand V : Prophet, Victor, The Wrong Class, Au Large De la Ville, Lizzy In The Sea, Touch In The Heart et, bien sûr, l'immense Under Skies Of Fire, servi dans un tonnerre de distorsion... Les parties vocales de ces morceaux sacrément bien foutus font souvent penser à Lou Reed et à Nico, ce qui est très, très bon signe... Au final, on ne peut donc que vivement conseiller au plus grand nombre le dernier disque et les concerts de ce groupe !




Flotation Toy Warning

Tout est ok, la scène est installée (trois claviers etc), le public est impatient... Pour se rassurer et s'émoustiller, on se souvient brièvement de très bons concerts du groupe Flotation Toy Warning à la Route du Rock de Saint-Malo en 2004 et surtout sur la péniche du Sirius à Lyon en 2005. Et puis c'est parti pour un premier morceau assez flottant, Popstar Researching Oblivion... Le temps de se caler sur scène et l'on prend la mer avec le groupe de Paul Carter, pour une chevauchée sidérante de beauté, très propice à la mélancolie et idéale pour se rêver en capitaine d'un bateau aux prises aussi bien avec les orages menaçants qu'avec les accalmies idylliques...



Ravis de se produire à Paris devant leur public le plus nombreux à ce jour, les musiciens de Flotation Toy Warning (qui semblent tous amis et très proches, ça fait plaisir à voir !) tutoient des cimes inatteignables, malgré quelques approximations plutôt touchantes... Les inestimables, incroyables et inépuisables titres de Bluffer's Guide To The Flight Deck (publié par Talitres Records, un must de toute discothèque qui se respecte !) sont joués avec une foi, une inspiration et une sensibilité qui donnent plusieurs fois envie de pleurer de bonheur, puis de serrer très fort chaque musicien dans ses bras. La voix de Mr Carter est tout simplement bouleversante, les morceaux sont géniaux (y compris les petits nouveaux comme When The Boat Comes Inside The House et A Season Underground, même s'il faut un peu de temps pour les apprivoiser.. ) et le groupe parfait pour créer des atmosphères planantes avec force chœurs élégiaques, claviers et synthés décalés, cordes synthétiques envoutantes, guitare, basse et batterie propices au décollage vers la voix lactée ou à la navigation nocturne sous les étoiles... On pense à une synthèse parfaitement miraculeuse entre Nick Drake (les cordes de Robert Kirby), Grandaddy, Jeff Buckley, Flaming Lips, Mercury Rev et un chanteur lyrique. C'est juste di – vin !



Outre l'inoubliable rappel divin débuté par un morceau joué en solo au synthé par Paul Carter, les moments mémorables de ce concert d'exception resteront Fire Engine on Fire, Part 2, avec sa partie de guitare sonnant comme une scie musicale, Losing Carolina ; For Drusky porté par sa structure alambiquée et ses arpèges ultra poignants et Donald Pleasance, illuminé par ses synthés, ses cordes, ses cuivres et sa mélodie vocale en forme d'ascenseur vers le paradis... Souhaitons à ce singulier groupe de rencontrer un large public à la mesure de son talent, immense. Maintenant, il ne reste plus qu'à attendre le nouvel album, prévu pour 2012, et le prochain rendez-vous scénique en compagnie de Flotation Toy Warning.



Photos du concert par air pour Le Cargo : http://lecargo.org/spip/flotation-toy-warning/le-cafe-de-la-danse-paris/article7651.html...



Liens : www.cafedeladanse.com, www.facebook.com/cafedeladanse, www.flotationtoywarning.co.uk, www.facebook.com/pages/Flotation-Toy-Warning, www.facebook.com/maisonneuvemusic, www.facebook.com/talitres.rds, http://talitres.com.
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Beau et intimiste moment au Café de la Danse (Paris) en compagnie de The GOASTT - The Ghost Of A Saber Tooth Tiger -, le nouveau projet pop psyché de Sean Lennon en duo avec sa compagne Charlotte Kemp Muhl... Dans cette soirée ayant attiré un conséquent public, il y avait de nombreux ingrédients propres à séduire : de l'inspiration, de l'humour, de la décontraction, de la virtuosité (un trompettiste exceptionnel sur scène... ), un invité surprise (Matthieu Chédid aka -M-) et une première partie réussie proposée par Ladylike Lily... Récit :





Ladylike Lily

Toute jeune, un peu timide mais sachant parfaitement tenir une scène, Ladylike Lily permet à la soirée de se placer sur de bons rails avec une belle série de folk pop songs chantées d'une voix mutine évoquant Cat Power et Alela Diane. Rien de farouchement original certes, tout le monde s'essaye à la folk music ces temps-ci, mais néanmoins des chansons bien écrites provoquant de belles émotions et des idées bien trouvées au niveau des arrangements : loop station, mini percussions...



La jeune femme se cachant sous le nom de Ladylike Lily a même la chance d'obtenir un rappel de la part d'un public venu pour voir en vrai le plus jeune fils de John Lennon. Et elle choisit d'offrir une version sobre et marquante d'un morceaux d'Emiliana Torrini. Ladylike Lily, à découvrir par les fans de folk pop...





The GOASTT, The Ghost Of A Saber Tooth Tiger

Peu de temps après, le groupe The Ghost Of A Saber Tooth Tiger se présente sur la scène du Café de la Danse... Il s'agit de la nouvelle aventure musicale de Sean Lennon (dont les albums solo sont charmants et dont on garde un très bon souvenir en live : son passage au Transbordeur à Lyon à la fin des années 90) en compagnie de la multi instrumentiste et chanteuse Charlotte Kemp Muhl. Le deux tourtereaux, beaux et doués, sont accompagnés par un excellent trompettiste, qui illumine de sa classe des chansons d'obédience pop folk jazz psychédélique.



Tout le monde est assis, ce qui donne un côté concert au coin du feu assez charmant, même si du coup dans la fosse il faut batailler pour voir les musiciens entre les téléphones portables/appareils photos/caméra inventés par un récemment décédé et impitoyable chef d'entreprise (demandez ce qu'ils en pensent aux ouvriers chinois qui fabriquent l'objet en Chine... ). Malgré ce petit désagrément, le concert décolle doucement ; Sean Lennon chante d'une très prenante voix androgyne, lenonienne (forcément !) et mélancolique, il joue – bien - de la guitare acoustique et assure quelques rythmes avec la batterie placée devant lui. Cerise sur le gâteau, les chansons sont bien foutues, même si alambiquées et pas forcément immédiatement accessibles...



Celles-ci bénéficient de l'apport de Charlotte Kemp Muhl, aux chœurs, à la basse, à l'accordéon, au glockenspiel et aux percussions. Et le divin trompettiste en rajoute une couche avec son jeu à la fois original (il maitrise les effets à la perfection) et classique (il aurait pu jouer sur l'album Sergent Pepper). Entre chaque morceau, Mr Lennon prodigue généreusement les bons mots en français et en anglais ; il fait quelques blagues à sa compagne, qui ne comprend pas la langue de Molière, et explique de manière farfelue ses compositions à l'assistance...



Les morceaux de The Ghost Of A Saber Tooth Tiger emportent souvent l'adhésion, à l'image des très oniriques et aériens Jardin du Luxembourg, The World Was made For Men, Rainbows in Gazoline, Robot Boy et consorts. Et puis les spectateurs ont droit à un petit retour en arrière avec l'excellent et corrosif Dead Meat, extrait du dernier album solo du fils de John et Yoko.



Les trois musiciens quittent la scène après une heure de show, pour mieux revenir en compagnie d'un ami ayant invité The GOASTT sur une longue tournée française et participé à une version anecdotique - mais marrante - de Comic Strip de Gainsbourg : Matthieu Chédid aka -M-, qui joue de la guitare et fait des chœurs haut perchés sur une version à rallonge de Hey Joe... Ce tube popularisé par l'immense Jimi Hendrix a droit à un petit lifting réussi réalisé par des musiciens visiblement hyper contents de jouer ensemble. Au programme : solos de guitare bien envoyés (pas trop démonstratifs), passages jazzy avec Sean L. à la batterie et une belle communion affichée. Un très sympathique point final à une soirée de fort bon aloi...





Photos : Robert Gil. Retrouvez plus de photos sur son site : www.photosconcerts.com/the-ghost-of-a-saber-tooth-tiger et www.photosconcerts.com/ladylike-lily.


Liens : www.cafedeladanse.com, www.facebook.com/cafedeladanse, www.myspace.com/ladylikelily, seanonolennon.com, www.thegoastt.com, www.myspace.com/ghostofasabertoothtiger, www.facebook.com/thegoastt.
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Girl Power

Je ne connaissais pas Nadéah avant le 4 octobre dernier. J'avais juste écouté quelques minutes de ses morceaux sur internet, cela avait suffi à me convaincre.



A première vue, c'est du rock folk travaillé, avec des accents blues, de l'instru, des mélodies punchy, c'est quelque chose de léger, agréable à écouter, bref, je décide de me laisser tenter par une sympathique soirée découverte au Café de la Danse.



Autant le dire tout de suite, Nadéah n'est pas la petite brise d'air frais que j'imaginais. C'est un ouragan ! Grande, blonde, fine et athlétique, elle entre sur scène en robe noire, sexy, collant résille, doc martens. Au bout de 5 mn, exit les godillots et place aux chaussettes rayées, coquettement découpées aux talons. Pas le temps de détailler davantage, la belle est déjà allongée sur les enceintes de retour, penchée en équilibre vers son public, enchainant les positions les plus acrobatiques tout en chantant, minaudant, riant, dansant, dans une grande complicité avec ses musiciens. Le public adhère immédiatement et en redemande : cela ne fait pourtant que commencer.



Alternant chansons au rythme endiablé et balades, Nadéah me fait penser à Miss Li, cette toute petite (en taille seulement !) chanteuse suédoise brune, pianiste, boule d'énergie elle aussi. Musicalement, c'est proche (piano jazzy, voix enjouée, rythme marqué, montées en puissance), toutes deux sont à la limite de l'implosion sur scène et font monter la température de quelques degrés supplémentaires entre chaque chanson.



Nadéah ajoute à cette recette sa note personnelle : pétillante et mutine, elle charme son public sans l'exaspérer, joue la pin-up une minute, pour se retrouver l'instant d'après pliée en deux, secouant sa tête blonde à un rythme étourdissant. Nadéah monte les gradins à cent à l'heure, embrasse son public, danse avec un spectateur (et va jusqu'à poser son pied sur son épaule), sautille dans la fosse et remonte sur scène, joue avec tout ce qui lui tombe sous la main : boa de plumes, tambourin, maracasses...



Nadéah partage sa joie de chanter, son bonheur est communicatif, on en sort ravi. C'est un festival de couleurs et de sourires, un moment privilégié avec une chanteuse généreuse et son groupe de musiciens chevronnés, ça frôle la perfection, allez-y !

Son album est sorti le 19 septembre dernier et s'intitule Venus Gets Even.



Retrouvez un interview de Nadéah par Fredc en ligne.

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Dernier soir de l'excellent Eldorado Music Festival (avec des concerts marquants de Botibol, Megafaun, The Leisure Society, Wooden Shjips et The Fresh & Onlys) au Café de la Danse à Paris, vendredi 16 septembre avec les zigotos rock 'n soul blues jazz foutraques de Man Man en tête d'affiche et, juste avant, le folk rock 'n pop hyper bien foutu des Wave Pictures... Chronique :





The Wave Pictures

Impeccable concert des Wave Pictures dans un Café de la Danse bien rempli et plutôt enthousiaste, même s'il attend de pied ferme les inénarrables Man Man... Pas beaucoup de charisme chez David Tattersall & Co (un chanteur guitariste sachant faire de temps à autres des solos passionnants, plus un bassiste discret et un batteur acharné) mais des chansons très bien écrites, une voix acidulée et captivante, un son folk rock sec, direct et Velvetien sans oublier une envie de jouer quasi palpable.



On pense à une version 2011 d'autres fervents disciples de Lou Reed, Jonathan Richman & The Modern Lovers : mélodies accrocheuses, guitares tranchantes, rythmiques basiques, textes futés et décalés. Malgré leurs allures assez anonymes, les Wave Pictures et leur leader au physique juvénile savent faire des étincelles sur scène pour présenter leur tubes en puissance (dont certains sont présents sur le récent et conseillé album Beer In The Breakers)...



A voir sur scène !






Man Man

Le temps de monter le conséquent matériel de Man Man - une armada de synthétiseurs, plus le triptyque guitare/basse/batterie - et le groupe américain déboule sur scène remonté à bloc, avec une ferme envie de tout casser et une volonté de transmettre le virus de la fête au public, qui ne demande que ça !



Tout a été prévu : des déguisements assez gratinés (shorts blancs, t-shirts noirs, moustaches, coiffures excentriques, maquillages... ), des changements de tenues, des facéties, des poses débiles, une énergie incroyable, une belle ronde des instruments entre les musiciens et une série de titres totalement réjouissants mélangeant la pop, le rock, le rhythm and blues, le jazz, la soul, l'expérimental et que sais-je encore...



Si chaque musicien se charge de faire le spectacle (tout en jouant bien !), le leader de la troupe est un ton au dessus : il n'arrête pas de trépigner derrière ses claviers, de malmener son micro, de boire du Whisky, de danser et de haranguer la foule, en état d'ébullition avancée. Affublé d'un nom de scène, heu, surprenant (Honus Honus), ce gars évoque une rencontre entre un crooner sous produits excitants, un Screaming Jay Hawkins aussi scabreux que nature, un Tom Waits chargé comme une mule et un Freddy Mercury indé... Oui, cette description, c'est un peu n'importe quoi, mais il faut dire que la tâche est ardue, hein !



Quoi qu'il en soit, le cabaret rock 'n roll et soul jazz barré de Man Man donne envie de danser façon crétin, de se jeter contre les murs et de faire feu de tout bois au niveau des boissons alcoolisées et autres substance licites, ou illicites... Il faut dire que le groupe et son leader hystérique donnent le mauvais exemple en s'enquillant de grandes rasades de boissons déconseillées pour conduire.



Sobre ou pas, les concerts de Man Man provoquent un dommage collatéral assez prisé : un jubilatoire tournis déclenché par l'exotique, brillante et schizophrène musique de Man Man (on passe de mini BO décalées de films imaginaires à des passages hyper énervés avec guitares déstructurées en passant par des ska cuivrés ou des soul blues outrageusement portés sur la chose du sexe... ) Des Américains à découvrir absolument en live ! C'est dit !





Photos Wave Pictures et Man Man : © Sarah - Le HibOO


Liens : www.cafedeladanse.com, www.facebook.com/cafedeladanse, http://manmanbandband.com/, www.myspace.com/wearemanman, www.myspace.com/thewavepictures, www.thewavepictures.com.


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Après les prestations classieuses de Botibol, Megafaun et The Leisure Society la semaine dernière, le réjouissant Eldorado Music Festival se poursuit au Café de la Danse ce jeudi 15 septembre, avec une affiche dominée par la présence des maitres du Space Rock, Wooden Shjips... Pour la première de ce groupe américain à Paris, le public est au rendez-vous et ça fait plaisir ! Mais avant le grand moment de Drone Rock, deux groupes sont programmés, les fort dispensables The Civil Wars et les excellents The Fresh & Onlys...





The Civil Wars

On ne s'étendra pas plus que ça sur la prestation de The Civil Wars... Signalons juste que les deux morceaux entendus ont suffi à nous donner envie de fuir à grandes enjambées : une reprise putassière de Billie Jean de Michael Jackson en version folk pop à deux voix (féminine et masculine) et le dernier titre du set, une sorte de country folk FM avec voix trop travaillées et tout le toutim. Fortement déconseillé si l'on n'apprécie pas la folk pop faite pour servir de bande son à des pubs pour hamburgers dégoulinant de graisse, d'énorme pick ups pollueurs ou que sais-je encore.






The Fresh & Onlys

Juste après, on change radicalement de son avec les très mous mais très marquants The Fresh & Onlys, une groupe américain de garage pop psyché très habile pour trousser des pop songs droguées ou très, très légèrement énervées... Tout ça donne envie de fumer des quantités astronomiques de drogues hallucinogènes et d'appendre à voler dans sa tête en ricanant comme un gros benêt. Une idée lumineuse assurément ! En s'inspirant des grandes heures des Doors de Jim Morrison, du rock garage et de la pop sixties attirée par l'espace, The Fresh & Onlys arrive à offrir au public un concert qui permet de passer un très agréable moment, tout en donnant envie de se pencher sur sa discographie parue sur le mythique label In The Red. Belle découverte !





Wooden Shjips

Bon ben là c'est le moment d'y aller, accrochez vos ceintures, préparez vous au décollage, prévoyez de quoi respirer car ça va planer à très haute altitude : Wooden Shjips est sur scène... Malgré un manque de charisme assez flagrant (la palme à l'excellent organiste, complétement hébété du début à la fin des morceaux) et une communication minimale, ce combo de rock pyché américain est de ceux qu'il faut voir en live, si l'on aime replonger avec délectation dans les riches heures du rock satanique fait pour donner l'impression d'emprunter un vaisseau spatial nuitamment. Le guitariste chanteur Ripley Johnson (qui a de faux airs de Warren Ellis de Grinderman) et sa troupe – un très bon batteur et un bassiste parfait – créent des titres truffés de réminiscences des Stooges (ce son de fuzz démoniaque), du Velvet Underground (ces riffs délétères), de Spacemen 3 (ces odes au psychédélisme torturé) et des premiers albums de Pink Floyd (cette voix de fou dangereux perdu dans le cratère d'un volcan en éruption). Nom d'une pipe, ça c'est du space rock ! Armé d'un son titanesque, qui fera fuir certains spectateurs, Wooden Shjips se lance dans un long tunnel fait de titres tous plus psychédéliques les uns que les autres... L'orgue tournoie de manière menaçante comme un vautour prêt à fondre sur sa proie, la guitare se vautre dans la fuzz, l'écho et les effets étourdissants, la voix résonne comme celle d'un gourou en plein sermon pré massacre, les rythmiques basse batterie se font fortes de faire tourner toutes les têtes façon kraut rock. Grand moment du show, quand certains morceaux arrivent en phase terminale et offrent un génial moment de surplace... Ce qui donne l'impression d'un dé-corporation au dessus du Café de la Danse. Normal d'avoir des hallus, avec les infernales projections se matérialisant sur le mur en brique de la salle et les ventilos qui tournent au dessus pour éloigner la chaleur. Pour un peu on se croirait dans la chambre de Martin Sheen dans la fameuse scène d'Apocalypse Now où il regarde son plafond en étant défoncé comme un âne. Après ce fort joli trip, quand les lumières se rallument, on a un peu de mal à tenir debout... Wooden Shjips : à voir absolument en live ! Pour bruler en enfer et réussir à s'en sortir (presque) vivant !



Prochain rendez-vous programmé dans le cadre du Eldorado Music Festival au Café de la Danse, à Paris : Wave Pictures et Man Man ce soir, 16 septembre 2011...


Liens : www.cafedeladanse.com, www.facebook.com/cafedeladanse, www.myspace.com/thefreshonlys, www.myspace.com/woodenshjips, www.facebook.com/pages/Wooden-Shjips, www.facebook.com/thecivilwars, http://thecivilwars.com.


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Très réussies, les deux premières soirées du Eldorado Music Festival (qui recevra Man Man, The Wave Pictures, Wooden Shjips, Ron Sexsmith etc etc au Café de la Danse à Paris jusqu'au 16 septembre), avec des prestations classieuses de Botibol, Megafaun et The Leisure Society, dans une salle toujours aussi intimiste, conviviale et accueillante, même si elle aurait méritée d'être plus remplie...





Botibol

En première partie de Megafaun, le lundi 5 septembre, Vincent Bestaven aka Botibol et son acolyte batteur/responsable du sampler donnent un très bon petit concert présentant de manière épatante l'excellent et prometteur album Born From A Shore, sorti un peu plus tôt cette année... Au menu, ambiance folk pop avec très belle voix de tête haut perchée, guitare en bois, mélodies bien trouvées, samples oniriques et morceaux écrits avec une précieuse légèreté... Tout cela est agrémenté par le jeu inspiré du batteur, une belle décontraction - quelques charmants petits plantages... - et un soupçon de timidité. Ce que l'on retient au final, c'est un très poignant moment passé en la compagnie de folk pop songs amenées à devenir des tubes : We Were Foxes, Joe Cowboy et consorts. A découvrir !





Megafaun

Juste après Botibol, le groupe américain Megafaun offre un show de country folk rock psyché de fort belle facture... Malgré l'absence de public, la fosse est vide – à part deux fans aussi énamourés qu'hystériques – et les gens sont assis sur les gradins, cette bande de hippies souriants, et pleine de bonnes intentions réussi à inoculer le virus de l'amour pour leurs chansons en quelques titres... Ces proches de Justin Vernon de Bon Iver - celui-ci faisait partie du groupe avant et l'album a été enregistré chez lui -, s'y entendent pour trousser des morceaux bien foutus évoquant Neil Young, Creedence Cleawater Revival, Grateful Dead et The Band. Si la voix du chanteur principal peut se révéler trop mielleuse et FM (pas bien, ça !) sur certains titres, dans la plupart des cas Megafaun en live, c'est à la fois classe, versatile (soit très folk, soit très country rock, soit très psychédélique... ) et hyper prenant. Tout le monde dans l'assistance - à part les professionnels de la profession toujours à bavasser au bar - semble rapidement en apesanteur, c'est à dire au même niveau que les artistes qui planent très haut, à l'image de leur batteur/guitariste/chanteur bien illuminé (pour lui Woodstock, c'était hier !)... Le groupe semble surprit de voir que sa musique entraine une danse de type " pogo karaté années 80 " chez un des membres du public présent dans la fosse. Cela rajoute un petit côté surréaliste au set, qui prend une tournure happening sur la fin, avec morceaux débranchés, un fan invité sur scène, le public invité à se rapprocher et de généreux rappels. Megafaun est un combo écrivant des morceaux qui touchent immanquablement en concert, grâce à un naturel et une simplicité peu communes. Quand on arrive à transformer un lundi soir de rentrée de septembre en moment unique, c'est qu'on a un petit quelques chose en plus !





The Leisure Society

Le lendemain, mardi 6 septembre, la deuxième soirée de l'Eldorado Music Festival se termine avec la superbe prestation des Anglais de The Leisure Society... Malgré une certaine timidité du groupe et de son discret leader chanteur guitariste, Nick Hemming, la troupe responsable d'une petite merveille d'album intitulée Into The Murky Water déroule un concert prenant, avec une foultitude de morceaux très travaillés, des arrangements magistralement sophistiqués et des voix aussi aériennes que délicates... Pas la peine d'en rajouter, The Leisure Society en direct live, c'est souvent de très haut niveau ! La preuve, pendant que le groupe joue on pense aux Beatles, aux Beach Boys, à Belle & Sebastian et aux Shins... Les parties vocales batifolent à souhait et partent dans une folle sarabande folk pop rock avec le violon, le ukulélé, la flute traversière, le piano, les guitares électriques et la rythmique basse batterie : c'est brillant, alambiqué et raffiné. Ce beau concert, qui souffre toutefois du manque d'ambiance dans le public, permet d'entendre une reprise bien envoyée de Paul Simon, avant de tutoyer les étoiles avec l'immense titre Dust on the dancefloor et de finir en beauté avec un rappel délicat. A suivre !

Voici les prochains rendez-vous programmés dans le cadre du Eldorado Music Festival au Café de la Danse, à Paris : Ron Sexsmith, Wooden Shjips, Wave Pictures et Man Man du 14 au 16 septembre 2011...



Photo Botibol : Cyril Loiseaux


Liens : www.cafedeladanse.com, www.facebook.com/pages/Botibol, www.facebook.com/megafaun, http://megafaun.com, www.facebook.com/theleisuresociety, theleisuresociety.co.uk.


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