Casino de Paris - Paris 9ème

Les Wampas sont la preuve que Dieu existe . C'est ce que prétend fièrement le nouveau CD de ce groupe historique qui écume toutes les salles de l'hexagone depuis 1983.
Mené par leur leader Charismatique Didier Wampas dont le jeu de scène assimilable à celui d'un Iggy Pop sur ressorts sortant de sa boite tel un diablotin survolté, ce combo composé par des musiciens super efficaces (anciens des Dogs, des Satellites et de La Mano) envoie un punk rock yéyé hyper efficace devant un public en ébullition et acquis à sa cause.

Pour ceux qui ne les ont jamais vu leurs concerts peuvent se décrire comme de gigantesques Happenings plein de générosité ou tout peut arriver : escalade des balcons par Didier Wampas, scène envahie par des hordes de fans féminines portant en triomphe Didier Wampas, séance de sauts de trampolling au milieu du public, embrassade de tout le public, slams rageurs, reprise décalées , invités surprises détonants (Patrick Juvet, Nikola sirkis...).

Le concert d'hier n'a pas failli à la tradition .
La première partie était menée par Les Brats, groupe étendard de la scène des baby rockers parisien. Meme s'ils se sont bien améliorés depuis leur première partie de l'iguane au Zénith il y a quelques années, leur prestation est restée, à l'instar de tous les groupes de cette scène, poussive et sans originalité.

Ver 21H00, les lumières se sont éteintes et les Wampas sont entrés sur scène sur une musique chinoise et ont balancé une rafale de titres historiques (comme un punk en hiver, l'aquarium tactile, Rising ) mêlé à des titres de leur nouvel album (Georges Marchais) pour prendre leur marques et chauffer le public.
L'ambiance est montée d'un cran lors des premier stage diving de Didier Wampas et son escalade du balcon par la face Nord. Par la suite les grands moments du concert furent la version déglinguée de "MY way , comme d'habitude", la reprise de l'idole des jeunes, le pogo de "ce soir c'est noel", les déambulations de didier embrassant tout le monde sur "Kiss", la folie sur la scène pendant "Petite fille"et le duo anachronique avec l'invité surprise du soir qui n 'était autre que la reine de la nuit Régine sur la grande ZORA.
Le concert s'est terminé par une nouvelle traversée de la salle de Didier Wampas qui serrait des mains à tout le monde à la sortie de la salle.

Même si pour ceux qui les ont déjà vus le concert du casino de Paris était relativement sans surprises par rapport aux tournées précédentes, il n'a pas failli à la réputation du groupe et a ravi le public. Clairement s'il est un truc que les Wampas ont compris, c'est la communion avec le public. De ce point de vue là ils ne sont jamais décevants même si certains concerts sont supérieurs à d'autres.
Néanmoins , c'est toujours un bon moment et un vide à combler pour ceux qui ne les ont pas vus.

Les baby Rockers, Pete Doherty et la plupart des groupes à la mode feraient bien de s'inspirer de l'engagement des Wampas sur scène et vis à vis de leurs fans et de ne plus proposer des concerts de 50 minutes dénué de professionnalisme. Ça leur permettrait de durer et de prouver qu'ils valent quelque chose. De ce point de vue là, les wampas n'ont plus rien à prouver.




A lire également, une interview de Didier Wampas réalisée en mai 2003, des chroniques des albums et dvd du groupe et des comptes rendus de concerts des Wampas à la Coopérative de Mai en 2006, en 2003 et en en 2000, à Sannois, Melun, aux Eurockéennes de Belfort et aux Efferv'Essonne.


Sites Internet : www.wampas.com, www.myspace.com/wampas.
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Un moment innoubliable. Une ambiance chaleureuse et formidable... Cabrel égal à lui même : un artiste magnifique et plein de gentillesse.

Et que dire des musiciens qui l'accompagnent, tous talentueux. Les arrangements musicaux et les éclairages somptueux. Moi, je ne trouve absolument aucune critique à faire et j'ai passé un moment magique...

Merci Francis !
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un concert inoubliable avec un Francis Cabrel au mieux de sa forme. d'excellents musiciens, un éclairage parfait.

Il s'est donné pour son public : c'est vraiment quelqu'un de bien. La salle était debout et, cerise sur le gâteau, il nous offert "je l'aime à mourir" en guise d'au revoir.

Magnifique !
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Inoubliable ! très belle salle ! mise en scène simple, jeux de lumières superbes, des chansons à visiter et à revisiter encore et encore,
des musiciens très sympas...

et Francis Ah ! Francis ! il ne faut pas dire à son public que c'est surement le dernier concert car nous sommes gourmands de tes mélodies !

Et j'espère bien revenir un jour pour un autre album, chose surprenante c'est cette mélancolie qui m'a accompagnée pendant plusieurs semaines...

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Nick Cave présentait hier son dernier album "Dig Lazarus" sur la scène du casino de Paris, bourré à craqué et avec un son extrêmement bien réglé (pour une fois). Tous les instruments étaient audibles et la voie de Nick cave particulièrement en verve.
Plusieurs évidences sont à souligner.

La pause Grinderman a redonné du punch à Nick Cave. Toute la partie ballade au piano très présente lors des dernières tournées des bad seeds est absente ce soir et remplacée par un son plus nerveux (pas autant que le projet Grinderman) et un orgue Hammond du meilleur effet). Ce soir le son est plus garage, qu'il n'a été par le passé .

On retourne à un son et une atmosphère plus proche de l'album "Henry dreams"
La set list est composé de l'intégralité du dernier album . Force est de constater que Dig lazarus est le meilleur disque de Nick Cave depuis let love in et que celui ci est vraiment taillé pour la scène car toutes les chansons sont au niveaux des autres titres classiques joués durant le reste du concert.

Coté titres classique, il est à noter que l'impasse a été faite sur les 4 derniers albums pour nous emmener vers de plus vieilles chansons pour le plaisir évident des fans . Nous avons eu le droit à Tupelo, red right end, papa leave you henry, your funerail my trial,stagger lee, crystal ship, deanna et bien d'autres encore . En revanche , pas de mercy seat, do you love me, weeping song, wild rose grow, boatman call, hallelluhia.

Au final la set list jetait très cohérente ,puissante, même si on aurait bien prolonger le concert d'une bonne demie heure (2H00 c'est un peu court pour Nick Cave).

Par ailleurs Nick Cave, nous a montré une fois de plus qu'il était un formidable chanteur habité par ses chansons doté d'une présence hallucinante qu'on ne retrouve que rarement et d'un univers qui lui est bien propre . Passer de ballades comme nobody baby now à tupelo en passant par stagger lee ne se retrouve pas chez tout le monde.
Au final , c'était un très bon concert de Nick cave, bien meilleur que sa prestation solo au rex l'année dernière et que ses passages à la mutualité et au zénith des tournées précédentes.

J'encourage tout le monde à aller le voir lors de son passage à l'olympia début juin.J'encourage le public plus jeune que le sien (hier la moyenne d'age était résolument tournée vers la trentaine bien sonnée)à aller voir Nick Cave et les Bad Seeds sur scène car cela remet en perspective beaucoup de chose : Un grand chanteur, une présence , une énergie, une urgence que l'on ne retrouve nulle part aujourd'hui dans les groupes à succès (Franz Ferdinand, Kooks, Muse... ). Voir Nick cave c'est l'assurance de comprendre ce qu'est un bon concert.
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1er concert à Paris pour Concert and co! Un de ceux auxquels je n’aurais jamais pensé accéder. Et pourtant je suis là. Ambiance feutrée au Casino de Paris avec Miss Victoria Tibblin en 1ère partie. Cette jeune auteur/compositeur suédoise débarque avec sa guitare noire seule sur scène.



Sa voix envahit la salle, tantôt rauque, aigüe puis cassée. Elle passera par plusieurs styles (ballade, punk, slow, parfois en anglais, parfois en français). Des paroles simples mais qui claquent avec sa voix très claire.

Elle laisse la place à Mme Sinead O’Connor.
La diva arrive très simplement, sur une scène très épurée, complètement à son image.



Dès les premiers morceaux cette voix cristalline remplit la salle. Elle n’a parfois pas besoin de chanter comme si sa voix était le « 6ème élément ».



5 musiciens donc épatants, choristes impressionnants à leurs heures (je pense surtout au trio féminin a capella In this heart rejoint plus tard par le guitariste).



Elle revisite ses anciens albums, puis nous livre ses derniers bijoux issus du dernier Theology . Des musiques apaisantes avec sa voix puissante, on ne peut se sentir que transporté. Son album porte bien son nom !


Il y a forcément les incontournables: Nothing compares 2 U , Three babies, Thank you for hearing me, etc…

Un rappel au début seule puis avec sa guitare puis les musiciens reviennent pour interpréter la musique du film Le premier cri.
Elle repart couverte de fleurs et ce moment unique en sa compagnie le mérite bien. On ressort zen et envahit de sa voix.
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