La Cigale - Paris 18ème

Concert de Cock Robin à Paris, 3 ans après les concerts au Café de la Danse. Pas mal de changements : tous les titres connus sont réenregistrés et c'est donc comme si on les redécouvrait. Une grande place est donnée à des chansons moins connues du répertoire des débuts côtoyant celles du dernier album, paru en 2006.

Je suis impressionné par la force du son de Cock Robin lors de ce show, très rock, aidé en cela par un batteur qui martèle sur ses fûts comme un malade.
Peter Kingsbery a toujours l'air de souffrir quand il chante mais quelle voix et Anna Lacazio est toujours aussi ravissante. PS : Anna je t'aime :).
Vraiment un très bon moment de Cock Robin.

J'espère qu'ils reviendront bientôt pour d'autres tournées.


http://www.cockrobin.fr/
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1ère partie avec Tricot Machine, duo canadien comme la chanteuse n’a pas besoin de le préciser !
Catherine Leduc et Matthieu Beaumont entrent en scène avec toute leur fraîcheur.



Des chansons légères autant par la mélodie que vue du texte.
Leurs sourires transmettent leur joie d’être là et je reste attentive via ce filet de bonheur.
Moins léger, la chanson 25 décembre, ma préférée, est écrite en hommage à la maman de Matthieu en simplicité et émotion.



Une petite bulle d’air s’est arrêtée sur La Cigale pendant cette demi-heure.

Changement de plateau pour un autre duo : Cocoon.
Restons dans l’aérien mais en anglais cette fois.
C’est un plaisir de retrouver Morgane et Mark avec de nouvelles compositions.



Leur animal totem, le panda, appuie la zénitude du groupe (ils ne sont plus que tous les deux) jusque dans la robe de Morgane.
Leur connivence est de plus en plus présente même s’il faut justifier à chaque fois qu’ils ne sont pas un couple. Les vannes ironiques, ça marche à tous les coups.



Musicalement irréprochable, leur univers rêveur est bien agréable, tout comme leur voix en symbiose parfaite.
Beaucoup de guests pour cette soirée.
Quidam vient faire une reprise plutôt improbable des Pussycat Dolls. Les Hey hey my my sont sortis de leur laverie pour Chupee.



Une ambiance bonne enfant jusqu’à la fin pour les acoustiques de Hey ya et Kung fu fighting.
Mon seul point noir comme souvent : pourquoi les gens parlent-ils comme dans un resto alors qu’il y a une si jolie performance sur scène ?
Merci à tous les deux, moi j’ai tout écouté…
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Un mélange de son tout dernier album "embellie" et de ses énormes succès. Calo toujours aussi génial! voix envoutante ! rien à voir avec ses disques, il refait toutes ses chansons avec des arrangements différents... excellent !

En revanche, la salle de la cigale m'a énormément déçu et faillie me gâcher la soirée. De notre fauteuil, nous n'avions aucune vision sur la scène juste sur un groupe de personnes qui étaient debous (alors que les places debout étaient en bas).

Impossible de trouver le staff de la salle... aberrant ! Malgré la petite taille de la salle, on voit beaucoup mieux à Bercy !!! mais heureusement que Calogero a réussi à nous faire oublier ce désagrément...
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Amadou et Mariam présentaient leur nouvel album Welcome to Mali à la Cigale. Quelques années ont passé depuis l'explosion du couple aveugle du Mali grâce à leur album "les dimanches à Bamako" produit par Manu Chao.

L'album est en ligne directe du précédent avec l'effet de surprise et le bonus de la présence de Manu Chao en moins.
En revanche sur scène rien n'a changé si ce n'est le répertoire et c'est une très bonne nouvelle tant les concerts étaient bons.
En effet, Amadou et Mariam sur scène ca fait l'effet d'un rayon de soleil. Comme le dit une de leur chanson ils distribuent du bonheur, du bonheur pour tout le monde.
Tout sourire et habillés en costumes traditionnels africains et entourés d'un groupe énergique et talentueux dont émergent deux choristes, un danseur et un fabuleux percussionniste, le couple a mis la Cigale en ébullition.

L'ambiance et l'intensité n'ont cessé de monter en puissance. L’énergie, l'optimisme et la chaleur et la simplicité qui se dégage de leur musique font parfois passer en second plan la virtuosité extraordinaire des musiciens. Amadou est un guitariste extraordinaire qui techniquement n'a rien à envier à personne et dont le style très joyeux autant dans les solos que la mélodie porte une chaleur qui donne envie de danser.

La naïveté joviale et réjouissante des textes se marie merveilleusement bien avec le groove du groupe et les interventions chaleureuses du couple entre les morceaux. Ils multiplient les remerciements plein de bonne humeur, ce qui change de l'attitude d'un Lou Reed ou de certains groupes indépendants.
La part belle a été faite aux morceaux du dernier album mais les classiques ont aussi été joués : Les dimanches à Bamako, réalité, je pense à toi...

Sur scène c'est un vrai bon moment dont personne ne peut sortir indifférent. Cependant il convient de rappeler que la musique d'Amadou et Mariam n'est pas de la musique traditionnelle africaine. Le public est majoritairement composé de blancs. Aujourd'hui leur style est un amalgame de plein de choses : Rock, variété, funk, électro avec une grosse dominante africaine. C'est ce shaker qui explique leur succès grand public tout comme leur talent de musiciens et de performers. Cela dit, vous pouvez y aller les yeux fermés.

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Le festival des inrockuptibles présentait ce soir une affiche avec Get Well Soon (un Radiohead de série B de plutôt bonne facture), YO MAJESTY (un duo hip hop féminin épuisant d'inutilité) et des invités surprises qui n'étaient autres que les fameux Franz Ferdinand.

Bien sur, la musique de Franz Ferdinand n'aura jamais la profondeur d'un NICK CAVE, la rage d'un IGGY POP, l'inventivité d'un PINK FLOYD ou la magie des ROLLING STONES, mais c'est un super groupe de pop.
Le groupe a distillé sa musique qui est en quelque sorte un mélange au shaker de ce qui se fait de mieux chez BLUR et ROXY MUSIC avec une pointe de new wave discoïde à la GORGIO MORODER.

Le résultat était excellent, je n'avais pas vu la cigale bouger et danser autant depuis le passage extasié des HAPPY MONDAYS en 1991 en pleine période "madchester" et depuis le concert dans un autre genre de MANU CHAO de 2002.

Nous avons eu le droit à tous les tubes, pour ne pas dire que des tubes tellement la musique des Franz Ferdinand est dansante. Tous les refrains sont fédérateurs et font mouche autant que les crescendos et les changements de rythmes donnent des coups de fouet au public en permanence .

Les Franz Ferdinand sont des "mods" des années 2000. Ils maitrisent cet art mineur (dixit Gainsbourg) qu'est la pop song sur le bout des doigt, et aussi mineur soit l'art, cela reste une performance que peu de groupes actuels sont capables de faire avec autant de brio . Le fait de les voir dans une salle comme la Cigale est un privilège car cela fait belle lurette que le groupe ne joue plus dans de si petites salles et c'est justement dans ce type de salle devant un public en ébullition que leur musique prend tout son sens.

Seul Bémol , on était dans un format festival et une heure de set, c'est un peu court surtout quand c'est aussi bon.

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Super 1ère partie, entre Dan Kamit, chanteur à la Tété originaire du Cameroun, et son guitariste Felipe. Ça commence par une reprise de Save Tonight/Viens chez moi, d’abord en français puis en anglais. Puis ses textes frais comme Les mots et les couleurs ou plus nostalgiques en parlant de l’Afrique.
Tellement entraînant et souriant et chaleureux et….. qu’ils nous font même un rappel (si rare pour les premières parties)

Puis vient Melle Colbie avec ses mélodies douces et facilement fredonnées.
Je suis plutôt surprise par son look vu que je m’attendais à un jean/basket/guitare alors qu’on a droit une robe très courte, bouffante et des épaules dénudées. À force de mimiques et de vocalises, on la trouverai même ressemblant à une Mariah Carey.
Malgré tout, le public est conquis par son dernier album et la chaleur de la Cigale embellie l’ambiance de ses chansons douces.
Dans toute cette fragilité, on peut noter la présence de Michael Baker à la batterie.
Derrière sa barrière de verre, il joue vraiment très fort ce qui ramène la puissance à ces mélodies.
Une jolie reprise de Killing me softly acoompagnée seulement des 2 guitares nous remet dans cette douceur.
Un rappel et c’est fini
Gentil et un peu décue.
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