Domaine National de St Cloud

Malgré l'annulation (fort dommageable) du concert d'Amy Winehouse, le dernier jour du festival Rock en Seine 2008 a vu se succéder sur les différentes scènes du domaine de Saint-Cloud pléthore de groupes - jeunes ou moins jeunes - en forme olympique... En l'absence de la reine de la soul music dépoussiérée, c'est The Raconteurs qui a éclaboussé de sa classe les dernières heures du grand rassemblement musical de fin d'été.


The Raconteurs

Si l'on fait abstraction des titres ratés (trop FM et/ou trop hard rock) du dernier album du combo emmené par Jack White et Brendan Benson, la longue prestation des Raconteurs (1h30) a permis de voir à l'œuvre un excellent groupe de rock mâtiné de country blues et de heavy rock façon Led Zeppelin... Si parfois la voix de Brendan Benson se fait parfois trop sirupeuse, si les soli de guitares à l'unisson sont fatigants, il faut avouer que sur la majorité des morceaux la mayonnaise prend, vite et bien. La section rythmique insuffle un groove imparable, permettant aux deux guitaristes/chanteurs de donner le meilleur d'eux-mêmes (Level, Steady as She Goes, Salute Your Solution, Hands... ). Si l'on peut préférer la sobriété rigoriste des White Stripes, l'univers foisonnant et plus ample des Raconteurs emporte l'adhésion en live. Il faudra toutefois partir dans une autre direction sur le prochain album - en évitant les errements trop consensuels - , et offrir à Jack White une coupe de cheveux digne de se nom...


Justice

Jack White l'avait annoncé en début de set, Amy Winehouse ne foulera pas la scène de rock en Seine, permettant aux Raconteurs de rallonger leur set et à Justice de jouer plus tard devant une immense foule. Comme au Printemps de Bourges, le duo ultra branché fait le job : tout le monde danse les bras en l'air pour saluer les hits électronico rock'n roll vrillants des deux Parisiens. Même si le contrat est respecté, l'horaire de passage est un peu précoce et si l'on a déjà vu le set, l'on se rend vite compte que le pilotage automatique a été enclenché. Il y a quand même là de quoi conclure (pour nous) le festival sur une bonne note, en repensant au reste de la journée, plutôt réussi.


Louis XIV

Dans l'après midi, Louis XIV confirme son statut de stars du heavy glam rock... Si l'on excepte une ignoble slow sirupeux que ne renierait pas le sénile Elton John, le groupe de San Diego fait oublier les poses, les coupes de cheveux et les accoutrements ridicules (surtout chez le chanteur... ) avec une jolie série de tubes aussi pop que rock ; le domaine de prédilection de cette bande de pervers patentés étant de faire s'accoupler sur scène (et sur disque) T. Rex et AC/DC... Le résultat marchait sur les morceaux du premier album (toujours aussi percutants aujourd'hui) et à première vue, c'est parti pour continuer sur le nouvel album, si l'on en croit les extraits proposés à Rock en Seine.


Jamie Lidell

Juste après et dans un style radicalement différent, Jamie Lidell offre au public - enthousiaste, sous le soleil exactement - un florilège de ses multiples talents. Cela commence par une démonstration plutôt expérimentale d'électronique expérimentale (idéale pour se défoncer sur un dance floor, longtemps après le coucher du soleil), avant de bifurquer en fin de set par une brillante série de hits soul & funk du meilleur effet. Non content de savoir bidouiller les sons comme personne, notre homme est absolument impeccable au micro, accompagné par le très souriant Gonzales au piano et Mocky à la batterie. De quoi donner le sourire donc...

Comme la prestation franchement "pop groovy" du groupe Fortune, de charmants jeunes hommes capables d'écrire des hits dansants et joliment remuants... Entre pop fraiche, funk tonitruant et électronique agitée, ce combo là s'y entend pour faire remuer le popotin de son public...

Il est désormais temps pour The Jon Spencer Blues Explosion de se reformer sur scène pour un concert de rentrée de bon aloi. Malgré de nombreux problèmes techniques sur les guitares, le furieux power trio punk 'n blues a rassuré ses fans sur le fin de son concert, avec une réjouissante enfilade de titres méchamment rock 'n roll. Si ces trois là ont envie de refaire durablement du bruit ensemble, cela peut faire très mal ! Wait and see...


The Roots

Terminons la chronique de cette fin de festival, par quelques mots sur deux déceptions notables... The Roots continue à s'embourber dans un rock n' jazz hip hop lourdingue, démonstratif (écoute ce solo mon gars !) et facile. C'est bien dommage quand on est aussi bons musiciens, et quand on a écrit autant de bons titres... Dans le registre " je me fourvoie pour faire un show consensuel spécial festival", Kate Nash n'est pas mal non plus avec son groupe de tacherons tout juste bons à faire la tournée des baloches du Royaume Uni. Chapeau bas quand même : ces gens là sont capables de fusiller une belle chanson en deux temps trois mouvements. Bravo !

Malgré les aléas inhérents à tout festival (volonté de trouver des groupes classieux, tout en attirant le plus de monde possible), Rock en Seine 2008 laissera un bon souvenir, même si cette édition était clairement en dessous des précédentes. Rendez-vous en août 2009 pour un Rock en Seine plus homogène, sans groupes trop mainstream et... sans annulation !


Sites internet : www.rockenseine.com, www.myspace.com/rockenseine.

A lire également, les chroniques de la journée du 28 août 2008 (R.E.M., Tricky, Dirty Pretty Things, Hot Chip, Narrow Terence, The New Puritans, Plain White T'S, Kaiser Chiefs, Apocalyptica) et de l'édition 2007 du festival Rock en Seine : Arcade Fire + The Hives + The Shins + Dinosaur Jr + Hey Hey My My + Rodeo Massacre + Dizzee Rascal + M. I. A. + Rock & Roll, Kings of Leon + Bat For Lashes + Bjork + Devotchka + Bromheads Jacket + Mark Ronson + Housse de Racket, The Jesus And Mary Chain + Cold War Kids + Jarvis Cocker + CSS + The Fratellis + Hellogoodbye.

Photos : Ros Miller (Jamie Lidell), Nicolas Joubard (Justice, The Roots, Louis XIV)
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J’hésite terriblement à cocher entre le bien et le pas top.
Une case "bien mais pas top" aurait été très pratique !

Fidèle de ReS depuis 2004, j'avoue que cette dernière édition était terriblement pauvre niveau programmation. Certes nous avons renoué avec de vrais têtes d'affiches qui ne s'étaient pas déjà produites ds l'hexagone durant l'été, d'où l'effet de surprise. Cependant, ReS se targue de mettre en avant les talents en devenir, et bien sur ce coup, ce fut la disette !

Je mets de côté RATM qui était non pas un concert de festoche mais bien un concert de Rage à St Cloud (les festivaliers pur souche comprendront). Concert très sympa tt de même, quelle pêche ils avaient, c'était bonne ambiance revival de mes années collège.

jeudi 28 : j'ai pour habitude de me coller dès l'ouverture des portes aux scènes de l'industrie et de la cascade pour gauler des groupes qui sont en voie de faire un buzz (mon meilleur exemple est Wolfmother en 2006: quelle découverte !). et bien triste début de festoche pour ma part : Infadels, Da Brasilians et (surtout) These new puritans ne m'ont pas réconforté quant à la rentrée musicale ...
Viennent les artistes que j'attendais : Serj Tankian, grand chanteur de SOAD, qui à lui tt seul représente tte l'harmonie vocale du groupe. De ce fait, c'était très bien chanté mais ça manquait de peps.
Kaiser Chiefs : toujours fidèles à eux mêmes, un concert détonnant ! Cela dit, les 2 premiers albums sentent le vécut. Nous avons quand même eu droit à quelques nouveautés.
REM, les grands et forts "athéniens" ! Rarement déçus par Michael Stipe et sa bande, nous avons eu droit à un très bon choix de set list (du classique, du qui se fait + rare et des nouveautés) et une mise en scène avec les vidéos très chouettes. De grands artistes qu'on apprécie d'autant plus en plein air plutôt que serrés à Bercy.

ah oui ... The Do, grands coureurs de fond de festival cet été. Vous les avez sûrement déjà croisé quelque part !
Mon grand moment de solitude : Apocalyptica... où comment jouer du violoncelle en faisant tournoyer sa longue et soyeuse chevelure noire corbeau (???)

vendredi 29 : début tristounet également mise à part le retour du soleil. DB Clifford nous berce avec son synthé et nous irrite un peu avec ses envolées à la Jamiroquai (:/). Louis XIV n’a pas d’arrogant que le nom, leur prestation est très « stylie », mais reste écoutable allongés ds l’herbe en train de bronzer.
Le beau temps insiste et nous incite à rester siester sur place jusqu’à l’arrivée de Scars on Broadway. Conféré ma remarque sur Serj Tankian ci-dessus, Daron et sa bande représentent eux le côté bourrin de SOAD. Mais le bourrin sans l’harmonie du chant c’est trop indigeste !
La sieste se termine avec The Roots et « l’homme tuba ». Le hip-hop n’étant pas ma tasse de thé, je fuis vers Kate Nash qui malheureusement n’est pas fortiche en prestation scénique. L’ennui s’implante et ne nous quitte pas jusqu’aux Raconteurs qui relèvent le niveau et jouissent allègrement de l’annulation de Miss Amy (Jack White nous l’annonce un brin ironiquement sur scène mais les spectateurs ne semblent pas capter l’allusion !).

Justice qui se sont donc fait très longuement attendre font danser les festivaliers qui n’ont pas envie de sortir d’un festival à 22h mais le groupe se contente du minimum syndical en passant leur disque.
Le grand gagnant reste Mike Skinner de The Streets qui séduit la foule qui, du coup sortira du concert à une heure honorable (00h05 et des brouettes)

Voilà un festival de fin d’été que j’apprécie beaucoup, et surtout pour son cadre magnifique.

Ne soyons out de même pas trop aigris, aborder la rentrée en musique est toujours très agréable !

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Grâce au show impeccable des vétérans de REM, la journée du 27 août restera en tête comme un excellent moment pour les festivaliers réunis au Domaine de Saint-Cloud à l'initiative de Rock en Seine...

La bande à Michael Stipe, remontée à bloc (comme à Vienne en 2003), a en effet très vite fait oublier la prestation dramatiquement triviale et lourdingue des Kaiser Chiefs, qui étaient programmés juste avant sur la grande scène. Hurler à qui mieux mieux et haranguer la foule permet parfois de passer en force auprès du public, mais proposer de bonnes chansons semble une bien meilleure solution... C'est celle qu'a choisi le groupe d'Athens : présenter un show best d'1h20 (un peu trop court !) composés des titres intemporels ayant jalonné son irréprochable carrière et l'agrémenter avec des titres récents (majoritairement en dessous du niveau des autres).


R.E.M.

Malgré une ou deux - légères - baisses de régime artistique, les bons moments se succèdent donc. Commencé avec le puissant et fédérateur Bad day, le concert permettra au public d'apprécier des versions tour à tour musclées ou touchantes de Drive, What's the frequency Kenneth, Ignoreland, Electrolite, Fall on me, The One I Love, Let me in, Imitation of life, sans oublier le mythique It's the end of the world. Très en forme et ravi de jouer devant une foule aussi enthousiaste, REM gratifiera le festival Rock en Seine d'un rappel d'anthologie avec Supernatural Superserious, Losing my religion et Man on the moon.


Dirty Pretty Things

Une conclusion idéale pour une journée à la programmation très disparate avec de belles découvertes (les très doués français de Narrow Terence, les postulants plutôt crédibles au titre de nouveaux Franz Ferdinand, These New Puritans), de lamentables efforts pour séduire le grand public (les regrettables Plain White T's et leur tube désespérant alignant cliché sur cliché , les ridicules métalleux d'Apocalyptica) et la confirmation du talent des Dirty Pretty Things et de Tricky.


Tricky

Dans deux styles radicalement différents - le rock débraillé mâtiné de pop accrocheuse pour les premiers et le trip hop aussi enfumé qu'envoutant pour le deuxième -, ces deux artistes ont fait tout à la fois preuve de nonchalance, d'énergie et de talent pour emporter leur auditoire dans leurs univers respectifs.


Hot Chip

Un talent que possède également l'ultra dansant groupe Hot Chip : ses tubes entre électro remuante, funk débridé et rock synthétique sautillant sont de nature à faire bouger n'importe quelle foule. Seul regret : le manque de charisme du groupe, il est vrai programmé à un horaire inadapté (17h).

Au final, et malgré quelques choix douteux, cette journée passée au domaine de Saint-Cloud avait de quoi réjouir le public ; elle proposait largement de quoi patienter jusqu'au lendemain (avec une programmation prometteuse, malheureusement décapitée par l'annulation de dernière minute d'Amy Winehouse).


Sites internet : www.rockenseine.com, www.myspace.com/rockenseine.

A lire également, les chroniques de la journée du 29 août 2008 (The Raconteurs, The Jon Spencer Blues Explosion, Louis XIV, Jamie Lidell, Justice, Fortune, The Roots, Kate Nash et de l'édition 2007 du festival Rock en Seine : Arcade Fire + The Hives + The Shins + Dinosaur Jr + Hey Hey My My + Rodeo Massacre + Dizzee Rascal + M. I. A. + Rock & Roll, Kings of Leon + Bat For Lashes + Björk + Devotchka + Bromheads Jacket + Mark Ronson + Housse de Racket, The Jesus And Mary Chain + Cold War Kids + Jarvis Cocker + CSS + The Fratellis + Hellogoodbye.

Photos : Ros Miller (R.E.M., Hot Chip), Nicolas Joubard (Dirty Pretty Things, Tricky)
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Rage against the machine à Paris en 2008. C’est l’occasion de revoir sur scène l’un des cinq groupes les plus marquants des années 90 . Pionnier et tète de proue de la scène fusion, RATM possède toujours les mêmes arguments. Un chanteur bourré de charisme maitrisant le Rap, le Freestyle à la perfection, une section rythmique en béton armé et le guitariste le plus créatif et innovateur de ces 15 dernières années, maitrisant les riffs, les crescendos et faisant des solos comme personne d’autres. A cela viennent s’ajouter des chansons forgées pour la scène avec des hymnes fédérateurs connus de tous et une énergie et une présence scénique qui n’a pas faibli malgré les années.
En plus de cela, nous avions le droit hier à un son parfaitement réglé et équilibré et prés de 50 000 spectateurs totalement conquises par le l’efficacité, le professionnalisme et la rage du groupe.
Ca chantait et ca pogotait à tout va comme il y a dix ans lors de leurs passages mémorables au zénith et à l’Elysée Montmartre.

L’entrée sur scène du groupe déguisé en prisonnier de Guantanamo était d’une redoutable efficacité. Toutes les grandes chansons y sont passées (Bullet in the Head, testify, bombtrack, know your ennemy, freedom…) dans de très bonnes versions ponctuées de solos ahurissants de Tom Morello et de Freestyle de Zach de la Rocha qui ont fait monter l’ambiance crescendo jusqu’au Killing in the name final.

En prime, nous avons aussi eu le droit à des morceaux plus calmes qui ne faisaient pas partie du répertoire du groupe lors des tournées précédentes et qui ont trouvé leur place de manière salvatrice dans l’équilibre du concert.
Bien sur on aurait préféré les voir dans une salle ou l’impact du concert aurait été encore plus marquant qu’en plein air, mais le concert d’hier était sans nul doute l’un des meilleurs de l’année.
Clairement RATM reste l’un des meilleurs groupes de scène depuis 15/20 ans.
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Avant les prestations mémorables de Beck et de Radiohead en fin de journée, la deuxième journée passée au Domaine de Saint-Cloud pour le festival Rock en Seine avait de quoi réjouir les amoureux de rock sous toutes ses formes.


Broken Social Scene : En route pour la joie !

Broken Social Scene, le premier groupe programmé (à 15h), ensorcelle le public, dès les premiers morceaux. Malgré la pluie qui s’abat sur le site, on ressent immédiatement une sorte d’onde de bonheur très communicative qui se propage devant la scène de la cascade. C’est à coup sûr un des effets secondaires du cocktail euphorisant proposé sur scène : une enthousiasmante folk pop groovy, qui donne une prodigieuse envie de faire l’amour et/ou de sauter en l’air avec son parapluie et son K-Way… Les Canadiens semblent ravis de se produire près de Paris, ils se lancent donc dans une farandole musicale débridée : les instruments changent de mains, la chanteuse Feist (membre du collectif à l’origine) fait quelques apparitions vocales, une chorale improvisée de roadies/amis fait son apparition sur un titre, des cuivres s’invitent à la fête… C’est véritablement le bonheur ! Portés par des lignes de basses énormes et un chant décomplexé très impressionnant, les compositions à multiples rebondissements de Broken Social Scene sont une invitation à la joie qui mérite d’être saluée à sa juste valeur ! C'est-à-dire avec des salves d’applaudissements nourries, de cris de joie et des danses lascives, ce qui fut fait. Maintenant, il ne reste plus qu’à écouter en boucle la discographie de ces Canadiens libérés.


Fancy : I’m so excited !!!!!!!!!

Le temps de se déplacer de la scène de la cascade en direction de celle de l’industrie, et les petits jeunes de Fancy sont déjà sur les planches. Avec la ferme intention de les brûler immédiatement… Avant le traditionnel « J’aime ou j’aime pas ? », la première question que l’on se pose est un peu triviale : « garçons ou filles ? » Il faut dire que le chanteur arbore une touffe de cheveux afro digne de Diana Ross (ou de Michael Jackson jeune), qu’il est plutôt efféminé quand il se trémousse comme une pom pom girl rock ‘n roll, et qu’il chante en couinant joliment dans les aigus, à la manière du fils caché que Bon Scott d’AC/DC et de Freddie Mercury de Queen n’ont jamais eu. Comme son acolyte guitariste roi de la rythmique moonwalk (il traverse la scène de long en large avec ces impressionnants pas de danse) est aussi jeune qu’androgyne, la question posée - assez anecdotique, il est vrai -, met un certain temps à trouver une réponse définitive. Le cirque rock ‘n roll que fait Fancy sur scène pourrait être ridicule, mais ce jeune groupe fait admirablement le show, et avec un humour ravageur, dans les poses archi cliché et dans les discours entre les morceaux, en franglais bravache s'il vous plaît. Même si les morceaux sont percutants dans le style disco punk rock groovy, ils ne révolutionneront pas la musique du 21ème siècle ; certes, mais on constate que le soleil est revenu, que tout le monde sourit béatement, que les filles sont plutôt jolies et que les regards entre les personnes présentes se font plus appuyés. C’est le désir qui monte… Au moment même où Fancy entame une épatante version d’un tube des Pointer Sisters, I’m so excited. Ça c’est du timing, ou on ne s’y connais pas !


Phoenix : un grand moment de solitude.

Pour calmer les ardeurs ou mettre de l’huile sur le feu de la passion (selon son degré de sensibilité au charme de Phoenix), les Versaillais populaires partout dans le monde sauf en France se lancent dans un show plutôt distrayant et bien accueilli par la majorité du public. Pour nous, Phoenix fait du soft rock pour la bande FM, un style qui ne nous a jamais particulièrement séduit. Pour avoir déjà subi deux fois (il y a quelques temps déjà, à la Coopérative de Mai et à la Route du Rock) les prestations exténuantes de ce groupe soi disant branché, on peut affirmer ici haut et fort qu’il y a du progrès en 2006. Quand le groupe hausse le ton et sonne plus rock, c’est quand même beaucoup mieux. Cela étant dit, il reste les singles mièvres et sucrés à souhait, qui plaisent toujours autant aux filles... et aux Japonais. Et qui nous insupportent plus que jamais. Ainsi, assister à l’interprétation d'un des « titres phares » de Phoenix assis sur une butte entouré de jeunes femmes fort bien de leur personne et d’un Japonais hystérique (et à crête, allez comprendre) peut très vite devenir une torture auditive. Il faut déjà subir la chanson de Phoenix, mais quand elle est – en plus – reprise par un japonais chantant faux comme une casserole, avec des choeurs féminins de ci de là, c’est un grand moment de solitude !




The Dead 60’s : une véritable machine à faire bouger, groover et rocker.

Fort heureusement, les très doués anglais de The Dead 60’s se chargent de nous redonner le sourire pendant que la dramatique ex chanteuse de Skunk Anansie, Skin, finit de s’époumoner en vain à l’autre bout du site… Ce tout jeune quatuor en provenance de Liverpool est une véritable machine à faire bouger, groover et rocker. Leurs tubes, qui peuvent être disco punk, punk rock, reggae ou dub, sont autant de bombes anti immobilisme et morosité servis comme des cocktails Molotov, c'est-à-dire violemment brûlants. S’il manque un peu de communication et de sourire sur scène, le professionnalisme de l’exécution des morceaux et les enchaînements sont, eux, absolument parfaits. Parfait, chaque musicien l’est également, que ce soit à la guitare et au chant, à l’orgue et à la guitare, à la basse et aux chœurs ou à la batterie. Le trip musical proposé par The Dead 60’s, s’il est fortement influencé par The Specials, The Clash et Gang Of Four, n’en demeure pas moins irrésistible.





The Rakes: imparables.

Le bonheur se prolonge quelques instants plus tard avec la prestation électrisante de The Rakes, toujours aussi imparables en live. Malgré des looks d’étudiants en mathématiques mal dégrossis (la palme revenant au chanteur en pull bleu), ces quatre-là ont un talent inné pour rendre fou n’importe quel public. Normal, ils ne composent quasiment que des tubes sidérants de classe, c’est leur grande force. Comment en effet résister à des hit aussi frénétiques que Strasbourg, 22 Grand job, Work Work Work (Pub Club Sleep) ou Retreat ? Et bien, c’est matériellement impossible : dès les intros des titres de The Rakes, si l’on est fatigué, on l’oublie illico presto, si l’on est unijambiste, on danse sur l’autre jambe, si l’on est cul-de-jatte, on danse sur la tête… On ne peut pas rester immobile, c’est comme ça, rien ne sert d’essayer. Cerné, on se rend sans conditions aux Rakes. Car, en plus, comme s’il était besoin, cette bande de garnements outrageusement doués, reprend avec maestria un titre de Serge Gainsbourg, Le poinçonneur des lilas, transformé en Just a man with a job. La mythique chanson française rive gauche se transforme alors en furieux tube disco punk destiné à retourner les dance-floors des clubs de la Terre entière. Un tour de force. Un de plus signé The Rakes.

Inutile de dire qu’avec de telles premières parties, les concerts de Beck et Radiohead, à suivre, s’annonçaient sous les meilleurs auspices !



A lire également, les comptes rendus des excellents concerts des Raconteurs, de Beck, de TV On The Radio + Dirty Pretty Things + Nada Surf + Calexico + Kasabian + Clap Your Hands Say Yeah ! et de Radiohead à Rock en Seine 2006, ainsi que des chroniques de concerts des Rakes et des Dead 60's.


Site Internet : www.rockenseine.com.
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Un concert génial, comme on en voit très peu sur une immense scène de festival.


Plus que jamais en forme, Beck a réussi à convaincre une foule majoritairement venue pour communier avec les superstars de Radiohead. Son secret ? Un répertoire aussi varié qu’excellent, un humour ravageur dans la mise en scène (des marionnettistes reproduisant les mouvements des musiciens sont filmés, pour une diffusion en direct sur les écrans géants) et une troupe de musiciens/saltimbanques aussi douée avec ses instruments que volontaire pour faire le show… Tout cela donne un concert génial, comme on en voit très peu sur une immense scène de festival.

Cela fait longtemps que Beck a tout compris : il sait écrire des chansons marquantes dans quasiment tous les styles (hip hop, rock, pop, folk, blues, funk etc etc.), et il connaît le secret d’un bon show (une entrée tonitruante, suivie par une rafale de morceaux tubesques - extraits de Mellow Gold, Odelay ou Guero - ne donnant aucune occasion de s’ennuyer au public). Le début du set - avec son hit Loser à fond dans la sono, puis interprété par les vrais musiciens -, fait office de départ canon… Après, il ne reste plus qu’à laisser parler la poudre, avec une série de titres bien rock ‘n roll, chantés avec la voix toujours impressionnante de Beck Hansen. Juste après, des titres plus folk et plus foutraquement bricolos complètent le tableau, avec la même réussite. Seul avec sa guitare et son harmonica, accompagné par un groupe super pro, supporté par une batterie de percussionnistes sur assiettes, couverts et tables, déguisé en ours (oui !), Beck attire immaquablement l’attention, sans oublier de faire un effet énorme sur l’auditeur/spectateur.





Discret et tranquillement planqué derrière des lunettes de soleil et un accoutrement que n’auraient pas reniés Neil Young ou Bob Dylan, Beck se concentre la plupart du temps sur sa guitare et son chant, laissant ses musiciens, son break dancer drolatique et les marionnettistes apporter la touche de folie nécessaire à un bon spectacle. Le show des marionnettes est réglé au millimètre, sa diffusion sur les deux écrans géants encadrant la scène provoque souvent l’hilarité ; le point d’orgue des rires étant atteint au moment de la sortie de scène du groupe pour les rappels, avec un court métrage irrésistible mettant en scène le groupe de marionnettes à Paris, puis dans les loges de Radiohead (pour une orgie mémorable). On a rarement vu une foule rire autant à un concert de rock !

Malgré l’impatience d’assister au retour scénique du groupe de Thom Yorke, on serait bien resté une heure de plus en compagnie de Beck ! Son show tonitruant, épicé et aventureux donné à Rock en Seine a parfaitement fait son office ; le lendemain, on ne pense qu’à une seule chose, réécouter la discographie pléthorique de Beck en long, en large et en travers. De quoi passer un automne radieux…





A lire également, les comptes rendus des excellents concerts des Raconteurs, de Broken Social Scene + Fancy + Phoenix + The Dead 60's + The Rakes, de TV On The Radio + Dirty Pretty Things + Nada Surf + Calexico + Kasabian + Clap Your Hands Say Yeah ! et de Radiohead à Rock en Seine 2006, mais aussi une chronique du concert de Beck à Bourges, en 2003, ainsi que des critiques de ses disques.


Site Internet : www.rockenseine.com.


Photo Frédéric Durand-Bazin
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