New Morning - Paris 10ème

Lucky Peterson est peut être le bluesman préféré des Français ; c'est en tout cas ce que l'on pouvait entendre dans la file d'attente à l'entrée du New Morning à Paris.



Pour un 4 août, l'affluence rue des Petites Ecuries ne pouvait que confirmer cette remarque... Lucky Peterson a fait salle comble. Il a une fois de plus démontré tous ses talents musicaux, au clavier (orgue Hammond et synthé), à la guitare (Jim Reed guitars) et au chant dans une ambiance très décontractée et pleine de surprises.



Il réjouira encore cet été de nombreux autres fans tout au long de la saison des festivals grâce à son talent et à ses nombreuses facéties.

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Cela faisait un bon moment que j’avais envie de voir Nicole Willis and the Soul Investigators sur scène. Son troisième album solo "Keep Reaching Up" sorti il y a déjà 5 ans m’avait profondément marqué tellement il est inspiré, jouissif et parfait. Un disque soul funk qui est un chef d’oeuvre du genre et que j’écoute toujours régulièrement.

Alors quand j’ai appris sa venue au célèbre club du New Morning, je n’ai pas hésité une seconde. Je sais par contre, avant de vous parler de sa prestation, que son nom ne vous dit probablement rien mais pourtant la Dame a un beau parcours.



Nicole a accompagné le génial soulman Curtis Mayfield, elle a prêté sa voix aux Brand New Heavies ou au duo electro Leftfield et la chanteuse a vécu des années avec un grand bonhomme, musicien hors pair, le fameux Jimi Tenor.

Ce vendredi 29 juillet sur Paris, on attend encore les vraies chaleurs de l’été mais le soleil est malgré tout présent. A 20h30, il y a bien une centaine de personnes qui attendent devant et à 21h, les portes ouvrent enfin.

Le concert doit démarrer à 21h30, alors une fois rentré quelques minutes avant le début, 1ère bonne surprise, la salle est plus que correctement remplie, on doit bien être 300 sans problème. Une partie du public est assis confortablement sur les canapés et l’autre partie se trouve debout, notamment dans la fosse.



On trouve des fans et amoureux de la musique du groupe, quelques curieux et des habitués du lieu qui savent qu’ici, passent très souvent des artistes de qualité et pas forcément connus. Ici, il n’y a pas que du jazz et du blues, notez-le. L’ambiance est donc très conviviale et le public est plutôt d’un âge mur. Comme prévu, il est un peu plus de 21h30 et les Soul Investigators investissent la scène. Le 1er morceau sera instrumental comme les 2 suivants. Sur le 1er titre, nous aurons la présence du batteur, du clavier/orgue, du bassiste et du guitariste avant l’arrivée de la section cuivre et ses 3 membres pour le 2ème titre. Nicole, la reine de la soirée fera son apparition à la 4ème chanson qui sera donc la 1ère chantée. Un morceau que je ne connais pas "You Better Change" d’ailleurs, mais qui passe très bien. Je reconnais à peine Nicole avec ces cheveux courts et dreadlockés, sa jupe à fleur et colorée et son petit ventre qui nous fait penser qu’elle est enceinte. On est à mille lieues de la photo de Mireille Mathieu que l’on voit d’elle sur la pochette de "Keep Reaching Up", voir de ces clips de l’époque.

La suite avec "If This Ain’t Love", l’un des meilleurs morceaux de l’album Keep Reachin’ Up sur lequel Nicole Willis & the Soul Investigators avaient recréé à la perfection le son Motown. Cela nous fait tous monter un cran au dessus niveau plaisir.
Les titres s’enchainent bien, entre joli tour de chant et partie d’orgue efficace, on se s’ennuie pas une seconde malgré quelques flottements. C’est vrai que c’est un ton en dessous en live de ce que je ressens habituellement à l’écoute du disque dejà cité.
On a droit également à de nouveaux titres prévus sur leur prochaine galette notamment "I’ll Just Sit and Daydream", "Tell Me When (We Can Start Our love Thing Once Again", "It’s All Because of You"



22h25, tout ce beau monde quitte la scène après 50 minutes pour 25 longues minutes d’attente genre comme un véritable entracte.
Un peu surprenant vu la température qui commençait à monter alors on a pas le choix que de redescendre un peu. Assis près de la scène, on les voit revenir pour une deuxième partie de soirée qui sera au final plus délicieuse que la première. On alterne toujours les moments instrumentaux sans Nicole avec les parties chantées évidemment. Du groove à foison, on baigne dans le soul jazz funk de tout 1er plan. Le public répond présent en chantant et surtout en dansant avec des sourires sur un tas de visages. Sur scène, les 7 musiciens assurent, Nicole chante bien même si sa voix n’est pas aussi puissante et rocailleuse que je le souhaiterais. C’est sûr, ce n’est pas une performeuse mais le grain savoureux est quand même là.

J’espérais donc mieux de ce coté. A l’image du concert, ce n’était pas parfait, Nicole n’est pas une bête de scène genre Lisa des Bellrays mais tout était plutôt bien en place.

Celui qui a eu vraiment du coffre pour le coup, c’est ce grand blond de Finlandais qui jouait de l’orgue Hammond avec enthousiasme, talent et une énergie folle. Ce musicien aura éclairé et illuminé la soirée avec une mention ègalement à la petite blonde au sax ténor.
Nicole Willis a tout de même régalé son public de ses plus belles chansons ("My Four Leaf Glover", "Feeling Free", "No One’s Gonna Love You", ""Holdin’ On", "Perfect Kind of Love" ou encore "Keep Reachin’ Up" en rappel.

Il est bientôt minuit je crois, dehors, il fait vraiment plus frais et nous, on a passé une belle soirée même s’ils ne sont pas aussi forts que les musiciens noirs américains, c’était bien malgré tout.


Remerciements au New Morning et tout particulièrement Christine Badier

http://www.newmorning.com
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Roy Hargrove et son quintet étaient de passage à Paris au New Morning vendredi 15 et samedi 16 juillet pour 2 rendez-vous 100% jazz. Il fallait être au rendez-vous car ce surdoué de la trompette est réputé pour être insaisissable : Free, Be-bop, R'n B, Hip hop, aux collaborations multiples et à la créativité débordante. Sur scène, nous avons assisté à une cascade de notes pratiquement ininterrompue à un rythme d'enfer. Les 5 musiciens s'amusaient visiblement beaucoup et ont fait partagé à une salle conviviale leur passion de la musique. Pour quelques heures, le 10ème arrondissement s'est retrouvé au cœur de New York et la rue des Petites écuries rebaptisée Swing street.

Autour de minuit au New Morning, au sens propre comme au sens figuré ; Roy Hargrove a joué de 21h30 à 0h30 avec un entracte bien calibré pour parler à chaud de la performance de l'artiste, mais aussi pour mêler les notes aux bulles de champagne. Il arrive sur scène à la manière d'un dandy cabotin : lunettes noires, visage fermé, costume crème cintré, nœud papillon et... Converse. Boosté par la musique et peut-être par un verre de whisky, il est à la fois soliste et chef d'orchestre. Très rapidement, son jeu ébloui par son phrasé, par la sonorité de sa trompette : on perçoit son souffle dans les moments les plus calmes ; lorsqu'il s'emporte, le flot de notes reste limpide et chaque sonorité est parfaitement audible. Il enchaine trompette, trompette bouchée et Bugle et un clin d'œil au piano. Lorsqu'il se met en retrait, il couve ses musiciens d'un regard bienveillant, il les dirige d'un clin d'œil. D'ailleurs, entre chaque interlude, c'est lui qui conserve le rythme et qui le transmet de morceau en morceau. Une directive, un embryon de mesure, a one, a two... et c'est parti.



Roy n'est pas seul sur scène, et son quintet a du répondant, à commencer par le sax Justin Robinson qui fait bien plus que mettre en valeur la trompette. Durant tout le concert, les deux instruments s'épauleront, se répondront, l'un descendant une gamme, l'autre en sens inverse et rivaliseront de brio dans les solos et les monologues. On remarquera que le feeling des musiciens est renforcé par leur complicité. Chacun s'épie, on surveille le maitre avant tout - Justin Robinson est littéralement les yeux rivés sur les doigts de Roy Hargrove - on se sourit ou on se chambre lorsque l'un des musicien réussi une passe difficile ou lorsqu'il recueille une salve d'applaudissements ; on se lance un petit signe pour indiquer aux autres qu'il reste une mesure avant le rendez-vous au point d'orgue. Le groupe rappelle ces danseurs hip-hop qui enchainent les passes chacun dans son style dans une émulation collective. Roy Hargrove ne rechigne pas d'ailleurs à tutoyer cette culture sur d'autres projets.

Le groupe a alterné un jazz très mélodique (triomphe de Strasbourg / Saint Denis), avec des morceaux hard bop revisités survitaminés au groove. La performance musicale et technique était de très bon niveau, la musique a toujours été complexe, mais accessible. Le groupe entame un air de quelques mesures de façon très harmonieuse, on le joue ensemble, puis commence sont démantèlement, au piano, à la basse, au saxo, à la trompette. Chaque instrument a quelque chose à dire. Note par note, il est disséqué, puis recomposé sur différents rythmes. Comme au cœur d'un réacteur nucléaire, on atteint le point de fission musical.



Créer, réinventer, ouvrir les carcans dans lesquels on enferme la musique, ce sont les principaux attributs que l'on prête à Roy Hargrove. C'est également le résumé des prestations qu'il a donné au New Morning durant ces deux soirées de juillet.



Line up :

Roy Hargrove : trompette
Sullivan Fortner : piano
Justin Robinson : saxophone
Montez Coleman : batterie
Ameen Saleem : basse
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Le SKA c'est une ambiance de féria et de bal popu remouliné à l'aune de cet unique style rythmique qui allait enfanter le Reggae. (Qui ne connaît pas leur resucée du thème de James Bond ?? ), Les Skatalites précurseurs du genre, sont toujours en orbite, le plus dur pour les membres (arthritiques) originels c'est d'enjamber la marche qui mène à la scène ! Dés qu'ils s'accordent, on comprend qu'on va avoir affaire à des ultra-pointures. 4 cuivres + brillants les uns que les autres (pas besoin de Miror... ) soutenus par un drummer qui joue comme si son rythme cardiaque en dépendait. 2H de furie et de transes....
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Ce fut une bien belle soirée au New Morning ce mardi avec un double plateau comprenant un illustre inconnu (pour ma part), Roland Tchakounté, blues-man Camerounais vivant en France et bien sûr Eric McFadden, la tête d’affiche dont je vous ai tant parlé cette année (lire une interview de l’artiste à la rubrique concernée) sans oublier Rodney Branigan en charge d’ouvrir les hostilités.



La soirée a donc démarré bien tôt en raison de cette affiche bien riche vu le nombre de talents qui seront passés sur la scène du New Morning en ce 09 novembre 2010. A 18 euros la soirée, le rapport qualité/prix fut exceptionnel vu la tendance du marché actuelle en terme de tarif qui frise souvent le pathétique.



Autour de 20 heures, Rodney Branigan ouvre le bal et commence son set devant un public vraiment peu nombreux à cette heure là. Dommage pour les retardataires car Rodney Branigan sait tout faire avec une guitare et même avec deux guitares en même temps avec un insolent talent. Ce folk-singer qui est signé en France par le label Bad Réputation est atypique, étonnant et mérite vraiment qu’on jette plus qu’une oreille sur sa musique.

Après une demi-heure de réjouissance maintenant place aux festivités avec à 21 heures Roland Tchakounté qui sera accompagné de ses musiciens Mathias Bernheim aux percussions et à la guitare Mick Ravassat, son fidèle complice depuis 2003. Quelques musiciens viendront également soutenir l’artiste sur certains titres et pas à dire, on passe un bon moment en sa compagnie. Ce grand voyageur est doté d’un talent indéniable. Quand il parle, quand il chante, on a juste envie de l’écouter. Une belle voix qui mériterait d’être un peu plus poussée par moments, juste pour pouvoir entendre, comprendre et ressentir davantage à travers sa musique son histoire, celle de l’Afrique, ces fissures et ce naturel à toujours être optimiste, toujours croire que les hommes changeront, que l’Afrique ne restera pas perpétuellement dans cet état d’un autre temps. Utopiste, certainement dans son envie de rassembler l’espèce humaine, l’homme est attachant et sa musique tout autant. Un petit mot sur son guitariste Mick Ravassat qui au fil du concert, qui aura duré plus d’une heure, s’est révélé totalement. Intervention discrète en début et puis, on l’a vu se lâcher et finir par nous dévoiler son jeu extrêmement brillant. Une bien belle surprise reçue ce soir avant l’arrivée de mon ovni préféré, Eric McFadden, aux alentours de 22h40. Petit détail, la salle a fini bien sûr par correctement se remplir avec au moins 250/300 personnes mais bon, je ne vais pas refaire le même coup de gueule que pour Danko Jones quelques jours auparavant même si ça me gratte un peu quand même, un McFadden, ça faut largement un Ben Harper par exemple comme un Danko pour l’actuel AC/DC, enfin, je dis ça...



Ce soir, il sera accompagné comme au Café de la Danse en mars dernier (voir compte rendu dans nos pages) des Français Fabrice Trovato à la batterie, Stéphanie Valentin au violon (qui a joué avec Rodney en début de soirée également), du merveilleux Max à l’accordéon, malheureusement pas mis en lumière ce soir et bien sûr de la fidèle Paula O’Rourke, sa bassiste (voire plus si affinités).

Vu le nombre d’articles que j’ai écrit sur ce troubadour au fil des mois, je vais éviter de faire doublon et vous dire simplement ce que j’ai aimé ou pas.



J’ai aimé : le côté un peu bordélique de ce concert, le revoir bien entendu et le fait d’avoir réalisé un set différent par rapport au Café de la Danse. J’ai aimé la reprise de David Bowie "Ashes to Ashes" qui conclura le set. J’ai aimé le cadre aussi et cette belle ambiance, j’ai aimé le public qui semble de plus en plus conquis par sa musique vu que certains connaissaient les paroles par coeur.

J’ai aimé entendre le fantastique morceau Where is Ferdinand? hommage au fils de Patrick Chesnais qui était dans la salle et le petit salut amical d’Eric McFadden à l’acteur. J’ai aimé les parties péchûes comme avec Delicate Things, bref j’ai aimé l’ambiance générale et le concert dans son ensemble. J’ai aimé la présence d’un être cher à mon coeur dans la salle également.
J'ai aimé la reprise de "Run through the jungle" de Creedence Clearwater Revival
et bien entendu quand la violonniste a chanté un couplet sur la reprise de Léonard Cohen "The Partisan" avec McFadden (un américain qui rends hommage à la résistance française), un grand moment.
J'ai aimé entendre Paula chanter.

J’ai aimé entendre McFadden essayer de parler en Français en remerciements chaleureusement son label français Bad Reputation.




Je n’ai pas aimé voir mon ovni préféré arriver seulement à 22h40 en raison d’un Roland Tchakounté qui ne voulait plus quitter la scène. Conséquence de ce débordement, certaines personnes sont parties avant l’heure car à Paris, ça peut prendre du temps pour rentrer chez soi, l’heure c’est l’heure comme dirait l’autre. Malgré tout, le concert finira autour de 00h10 dans une douce euphorie pour une durée au final plutôt correct, un petit miracle en somme.

Pour finir, je n’ai pas aimé voir Max Marcilly, ce fameux accordéoniste aveugle (qui était déjà de la partie comme je vous le disais tout à l’heure au Café de la Danse) bien trop en retrait et pas mis en valeur comme en Mars dernier. On l’a entendu à peine ce soir et c’est regrettable.

A la fin, nôtre troubadour préféré finira seul en exprimant son envie de rester avec son public mais voilà, chaque chose a une fin et il est l’heure de plier bagage rapidement afin de prendre le dernier métro.

Eric McFadden, je souhaite vivement que le public français reviendra encore plus nombreux lors de ton prochain passage sur nos terres, tu le mérites tant... Allez, ça sera en 2011 mais je n’ai rien dit, chut...

credit photos Fabienne Coubard
label Bad reputation
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Comme promis, après la chronique du CD/DVD "Where The Action Is"  du groupe Blues Power Band, nous voilà en ce début de semaine au New Morning, célèbre club qui programme généralement du Jazz et du Blues.  Ce soir, on échappe pas à la règle avec une soirée nommée "Paname Blues Night" avec en entrée Nina Attal une jeune chanteuse blues soul de 18 ans ; en plat principal Blues Power Band et pour finir, en dessert, Fred Chapellier un des plus talentueux guitaristes français de la scène blues et actuellement guitariste de Jacques Dutronc.



Nous, on veut vérifier sur scène si le groupe Blues Power Band est à la hauteur de ce que laisse entrevoir leur excellent DVD sorti il y a peu.20h50, devant la salle, on trouve deux Harleys, des barbus, des chevelus de plus de 50 ans, des tatoués, forcément et surtout des amoureux de blues.



On rentre dans cette magnifique salle de 500 places, l’accueil est décontracte et dans l’esprit, notamment à la vue d’une ravissante femme en porte-jarretelles style rétro du plus bel effet qui tient le vestiaire.



On a raté Nina Attal mais bon, vu qu’on est venus pour le plat principal, tout va bien. 21h 05, les rockeurs rentrent en scène devant un public chaleureux, motivé et une salle bien remplie.
Je le redis mais voir des femmes, des hommes de 50, 60 ans et plus à des concerts, ça fait fichtrement plaisir et puis on se trouve parmi les plus jeunes, ça change un peu. Passé cet interlude, on est quand même là pour parler de ceux qui nous ont gentiment invités. Le groupe rentre immédiatement dans le vif du sujet car le temps qui leur est imparti est court, 50 minutes.



D’entrée, on est plongé dans leur univers rock, blues dans un esprit cabaret. Le rythme est pêchu, c’est rock ‘n roll, rien à redire. Leur enthousiasme est furieusement communicatif et met d’entrée le public dans sa poche. Tout le monde est donc à fond, les spectateurs et le groupe ne font plus qu’un. 



Les compos tiennent assurément la route et on assiste à un concert de blues rock hyper festif. Hervé, le chanteur, assure, sa voix passe très bien avec une belle présence sur scène. Mention spéciale à Papygratteux, alias Régis : il est doté d’une furieuse énergie et il est plutôt démonstratif, le garçon. On croirait avoir vu Danko Jones notre Canadien préféré dans ce coté poseur et rock’n’roll. Le pire, c’est qu’on aime cela, tout va avec l’ensemble, un Régis calme, sans ces solos,  ferait de Blues Power Band, un mauvais groupe et là, c’est  tout le contraire qui se produit.



Il est évident que Régis apporte des éléments qui peuvent séduire les non-amateurs de ce style qui d’apparence est vieillot (pour Fred Chapellier, c’était le cas, on a rapidement fui après). Les autres musiciens ne sont pas en reste, juste plus discrets, mais non moins efficaces. Si le groupe souhaite jouer de la bonne musique, sans prise de tête avec l’unique but de faire passer un bon moment à son public et bien, c’est réussi.



Classique mais possédant suffisamment d’atouts pour ne pas tomber dans l’ennui, ce groupe a de l’avenir alors, à la question, c’est qui les rockeurs? Une réponse: Blues Power Band assurément, évidemment.....

A suivre d'urgence pour les amateurs et les autres.......




Remerciements au groupe et à Nicolas Péan
www.bluespower-band.com
A lire chronique DVD/CD
www.concertandco.com/artiste/blues-power-band/billet-concert-34436.htm
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