Planet Mundo Kfé - Marseille

Changement de stratégie au Planet Mundo Kfé : les jeudis soirs ne sont plus animés par un groupe résident (This Quartet) mais par un groupe différent chaque semaine. Nafas et Namasté ! ont déjà enchanté les lieux et c’est ce soir un hommage à JJ Johnson et Bud Powell qui est proposé.


Un set sous le signe du be bop donc, entamé par un délicieux Blue Noon, occasion pour chacun de se présenter à travers un brillant solo. JJ Johnson, "le Charlie Parker du trombone", est campé par Philippe Renault qui lui rend régulièrement hommage (voir ici et là). C’est Henri Florens qui incarne Bud Powell (sur un joli piano tout neuf) et la rythmique est assurée par Christian TonTon Salut (batterie) et Sam Favreau (contrebasse). Quatre gages de soirée réussie. Le rythme s’accélère sensiblement sur Viscosity.


Ingrédient non négligeable, des petites anecdotes sur la vie du tromboniste émaillent la soirée. Ainsi apprend-on :
- qu’il avait un faible pour certains standards qu’il revisitait régulièrement (It’s You Or No One et Old Devil Moon) ;
- qu’il fit comme nombre de jazzmen de sa génération un voyage en Afrique à la recherche de ses racines. Il en ramena des rythmes dont l’intro de Kenya est une belle illustration.


C’est ensuite Bud Powell qui est à l’honneur : son arrangement de If I Loved You est truffé d’accords classiques. Là, c’est Henri Florens qui raconte :
- il a vécu à Paris jusqu’en 1964 et le trafic de la capitale lui a inspiré Parisian Thoroughfare dans lequel se distinguait Clifford Brown. Philippe Renault adapte la partition de la trompette sur son instrument bien que ce soit "injouable au trombone". On ne s’est aperçu de rien.
- il n’a fait la connaissance de sa fille Celia que lorsqu’elle avait 20 ans.


Derrière les deux solistes qui nous replongent un gros demi-siècle en arrière, l’association TonTon Salut / Favreau fait merveille. Des vigoureux balais du premier nommé sur It’s Me Or No One au groove jubilatoire insufflé par le second sur Old Devil Moon, tout est parfait.


Ce qui n’a pas changé depuis la saison dernière au Planet, c’est l’existence d’une Jam Session Jazz en deuxième partie de soirée. Max Briard (batterie) et Arnaud Farcy (saxophone alto) se lancent les premiers et confirment ainsi leur performance dans le Nonet du Conservatoire. Cette jeunesse est enthousiasmante et les performances de Marion Gautier au chant et de Yessai Karapetian au piano renforcent l’idée que les nuits jazz marseillaises ont de belles années devant elles. A leurs côtés, l’expérience et la maîtrise de Christian Brazier déjà une demi-douzaine d’albums à son actif…


Plus de photos ici.
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Mic Mac avait annoncé la couleur : Sound system à l’ancienne. Et le slogan n’était pas mensongé, en effet c’était un petit flashback sur une période dite de l’âge d’or des sound systems phocéens.
Non pas que plus rien ne se fait désormais, mais le chemin est aujourd’hui sinueux pour les acteurs de la vie musicale de notre chère ville. On ne compte plus les salles en précarité financière, ou même les fermetures… Marseille 2013 serait il un cheval de Troie ?!!

Mic mac lutte aussi pour la pérennité de ces structures associatives qui voient leur marge de manœuvre s’amenuir (à commencer par elle-même…).
Des émissions comme " dégun ni personne " sur Radio Galère (tous les lundis de 17h00 à 18h00) sont des moyens qu’ils trouvent pour discuter de ces soucis.
C’est donc une nouvelle fois que l’asso à établit résidence pour le sound system chez ses voisins du Planet Mundo K’fé (voir chronique du concert de sortie d’album de Mauresca). Elle va nous proposer une madeleine de Proust pour notre plus grand plaisir dans un lieu qui s’y prête particulièrement.

Le sound est dans la salle du bas, et on passe par l’ambiance salsa où les danseurs apprennent de nouveaux pas.
En bas, c’est bien remplit, apparemment les chourmo se sont déplacé… On retrouve le type de salle où on se serre pour danser toute la soirée.

Kafra et Willy, djs vétérans de la scène marseillaise prennent les platines. Ils ne sont pas non plus vieillards, mais ces griots urbains ont une culture musicale ahurissante. En plus, ils se complètent bien, et partagent une complicité certaine.

Les riddims sont sélectionnés en passant par le tamis des deux djs, et nous sortent de purs bijoux…
Ils nous servent sur un plateau (ou plutôt des galettes…) des standards remixés à leur sauce. Un régal. La salle est blindée, et même la partie bar est remplie comme il faut. L’ambiance permet de tchatcher, de se poser. Devant la scène, ça danse bien, et ça monte crescendo.

C’est l’heure pour notre Maitre de Cérémonie de monter sur scène. Papet J débarque sourire aux lèvres, certainement heureux de cette occasion. Surement un petit retour aux sources pour le chanteur en tournée avec Rit, de retourner ce soir en formule sound system (bien qu’il y revienne très régulierement avec les Dj du soleil).

Les remixs s’enchainent. Et que la crème s’il vous plait : de l’eau, toujours…(et toujours) pour ne citer que ça. Et une découverte agréable inévitable sur une instru envoutante.
Ensuite, c’est une tradition, les mcs s’enchainent cordialement.

Poupa Claudio le Gregory Isaacs toulonnais, joue ces hits sur une thématique séductrice. Il chante l’amour, et pose l’ambiance.

Son compère Beuzi ( Jah Love Musik) vient aussi nous balancer un titre.

Jagdish monte pour présenter les artistes, je cite : " les anciens combattants". Le chanteur de l’océan indien chante une chanson du poète Kaya.

Mc Method, un collègue de Tomawok (interprète de Siempre y siempre), le petit protégé de Kafra, nous envoie du ragga énergique qui provoque un réchauffement du public.

Faïanatur balance aussi son son : Don’t be affraid … Les djs improvisent leus textes sur des versions sur le moment. Faïanatur s’y prete, de manière moyenne à mon gout ; cet exercice n’est pas aisé, mais ça passe bien, en tout cas ! A voir son dernier clip sur un titre futur hits : Nothing more to burn réalisé par Akadak, avec des animations hallucinantes.

L’apogée arrive quand Ghostrider prend le micro. Il a trouvé le texte et la mélodie adaptée au riddim, et chez le public, ça fait mouche !

Papet J et Poupa Claudio reviennent régulièrement animer la soirée, et ponctuer de sa voix unique les prestations par des titres à l’ancienne.

Vers 1h du matin, je rentre me reposer de cette soirée lourde pour les pattes, mais content d’avoir fait remonter des souvenirs. Une soirée de qualité, simple et chaleureuse, et en plus entrée libre…
La soirée durera tard, je pense, mais la danse et le mojito auront eu raison de moi…





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C’était voilà bientôt quatre mois, à l’époque où le Planet Mundo Kfé avait la bonne idée de placer ses soirées jazz le mercredi, jour déserté par les salles de jazz de la cité phocéenne. La semaine était alors bien remplie : lundi Cité de la Musique, mercredi Planet, jeudi Cri du Port et samedi Roll’Studio ou/et Moulin à Jazz.

La salle a cru bon de déplacer ce rendez-vous hebdomadaire au jeudi, le jour du Cri du Port donc, sans parler de l’Ache de Cuba voisine qui programme également une Jam Session nocturne…


This Quartet : Nicolas Arias : piano / Sam Favreau : contrebasse / François Rossi : batterie / Wim Welker : guitare.

Ils étaient pourtant sympas ces mercredis soirs, avec leur première partie thématique, pédagogique, toujours bien ficelée et leur seconde partie imprévisible. Ce soir-là, This Quartet aurait pu se rebaptiser This Fab FourTet. Ils nous proposaient une relecture du répertoire des Beatles à travers les différentes formes de jazz.

- Le binaire illustré par Michelle revisitée par Jonathan Kreisberg ;
- La valse à trois temps sur Norwegian Wood arrangé par Herbie Hancock ;
- Le latin jazz avec un très original Yesterday ;
- La ballade avec Julia toujours émouvante même sans paroles ;
- Le swing grâce à Can’t Buy Me Love.

Ringo Rossi, Sam McCartney, George Arias et Wim Lennon ravivaient des souvenirs tout en nous régalant par leur technique respective et leur compétence à nous apprendre le jazz.


Puis, la jam session débutait avec immanquablement le cinquième et le sixième Beatles, Ugo Lemarchand et Vincent Strazzieri, leurs soli ou leurs duos. Et le spectacle était aussi dans la salle.
Avec ceux qui convoitaient le piano ou la batterie mais se faisaient griller de justesse. Ils prenaient alors leur mal en patience pour la prochaine opportunité qui leur serait offerte.
Avec les curieux qui descendaient au sous-sol attirés par les notes qui s’échappaient Cours Julien telle cette spectatrice ce soir-là, aussitôt danseuse, véritable sosie d’Agrippine de Bretécher tant dans le look que dans l’attitude.

La scène était toute joliment relookée, un ciel d’étoiles couvrait les musiciens. On croisait semaine après semaine les mêmes regards de ceux qui partagent la même passion. C’est peut-être toujours le cas aujourd’hui mais ce n’est plus le mercredi.

Bonus vidéo : Can’t Buy Me Love

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Mini retour qui espérons le donnera envie à d'autres personnes (restées plus longtemps) de rajouter quelques comentaires. Ce soir, un peu comme la veille à la Machine à Coudre, les deux hommes de Mascarimiri invitait leurs amis marseillais pour une " répétition publique ". Revenant du théatre du Gymnase je ne resisterai pas à la tentation de plonger dans le sous sol du Planet Mundo K'fé (de plus en plus actif niveau concerts) pour aller jeter un oeil et une oreille rapide. Lorsque j'arrive c'est Manu Théron qui partage la scène avec le Claudio.


Peu de temps après alors que Manu quitte la scène, c'est au tour de Jagdish proche du Massilia Sound System des débuts et meneur du Kreol Connection ainsi que Sam, Arnaud et un bassiste (Syvlain) pour un truc un peu bordélique comme la veille mais bien sympathique, allant de trucs qui sonnent finalement presque celtiques (j'avais oublié de la dire dans ma chronique de la veille) à des trucs plus ragga (notamment quand Jagdish chante) en passant par des trucs occitano italiens.


Bref un gros oai dont ils tireront peut être quelques idées mais si ils veulent concrétiser cette collaboration / rencontre (qui a déjà un nom : Gitanista) sous la forme d'un disque je leur conseille de le faire dans l'intimité d'un studio ou par plus petits groupes. En tout cas, le peu que j'en aurais vu ce soir était plus que sympathique.

Plus de photos par  Pirlouiiiit en cliquant ici
 
Bonus vidéo :


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Ce soir, This Quartet joue Charles Mingus. C’est évidemment Sam Favreau, le contrebassiste du quartet, qui s’est chargé du programme. Un programme constitué de cinq des plus belles pièces composées par le jazzman américain.


This Quartet : Nicolas Arias : piano / Sam Favreau : contrebasse / François Rossi : batterie / Wim Welker : guitare.

Ils invitent quelquefois un musicien pour étoffer leur formation mais pas pour cette occasion. Le défi est important puisque l’absence de saxo, instrument majeur dans l’œuvre de Mingus, risque de se faire sentir. Les premières mesures de Nostalgia In Times Square, dépourvu de son merveilleux duo de sax, confortent cette idée. Je maugrée dans ma barbe d’autant que Vincent Strazzieri et Ugo Lemarchand ne sont pas loin et auraient donné à ce set une tout autre envergure.
Ma femme et son amie apprécient. Elles ne connaissent pas la version originale et rien ne les choque. Ce sont elles qui ont raison. L’essence même de la reprise de standards est de créer quelque chose de neuf à partir d’une base plus ou moins mythique. L’hérésie aurait été qu’il n’y eût pas de contrebasse et celle de Sam Favreau recrée parfaitement le rythme enlevé.


Sachant que je devrai donc me passer de mon instrument préféré, je décide à cet instant de ne plus comparer avec mes vieux vinyles. J’apprécie alors les thèmes joués et les soli qui les émaillent, guitare, piano et contrebasse pour ce premier titre.
Self-Portrait In Three Colors et Goodbye Pork Pie Hat sont de douces parenthèses au milieu de l’énergie qui ressort du prodigieux Boogie Stop Shuffle où la contrebasse compte inlassablement 1-2-3 / 1-2-3 / 1-2-3-4-5-6-7 et de l’entraînant Fables Of Faubus final. On apprend au passage que ce titre avait été écrit par Charles Mingus – dont le combat contre le racisme était quotidien - pour protester contre un gouverneur, Eugene Faubus. Celui-ci avait envoyé la garde nationale pour empêcher neuf jeunes noirs d’intégrer une université.

Bonus vidéo : Fables Of Faubus


Place à la Jam Session Jazz avec devinez qui dès le premier morceau ? Les cinquième et sixième hommes du quartet : Vincent Strazzieri, Ugo Lemarchand et leurs saxophones ténors. Grrr… La salle est moins garnie de musiciens qu’à l’accoutumée. C’est le soir d’OM-Chelsea, faut dire. "This Sextet" joue deux titres avec le balai jubilatoire des impros et des yeux qui susurrent "ça va être à toi".


Nicolas Arias est alors le premier à trouver un successeur. Les autres devront attendre pour aller boire un verre…
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C’est dans le cadre du Festival des Méditerranées (entrée gratuite tous les soirs) que nous retrouvons les montpelliérains "Mauresca" qui n’était pas venus depuis longtemps dans le coin. La preuve, je ne les avais pas encore vus !

Ca se passe au Planet Mundo K’fé : un bar resto avec une piste où l’on peut danser la salsa et compagnie. En descendant un étage plus bas, on débouche sur une autre salle avec une scène et un espace de danse. Au fond, sièges confortables et tables donne sur un bon coin pour boire un coup tout en musique (en haut aussi, tout dépend des gouts musicaux de chacun).

Emmanuelle Aymés (Salon) chante en occitan, une jolie jeune femme aux traits doux et aux longs cheveux bruns. Ses chansons (reprises) plutôt calmes, et surtout sa belle voix conquit la salle dès la deuxième chanson. Les gens commencent à s’amasser.

Les applaudissements ne sont plus timides et ça commence à siffler. Le public accroche. A la jeune artiste de prendre confiance ! Ceci dit, le style calme collait moyennement à l’ambiance de ce qui allait suivre.

Quand Mauresca arrive, nous sommes impatients de d’entendre le nouvel album "cooperativa". Les montpelliérains nous offrent un show pêchu, généreux.

Combinant le français et l’occitan, ils nous font partager leur vision de la vie comme dans "la coopérative", leur culture méditerranéenne ("méditerranée") et leur région ("Sud de France").

Et des textes plus historiques et politiques comme "Maria Blondeau" ou l’ "exception française", puis ils finissent sur une farandole bien suivie par chacun dans une très bonne humeur.


N’étant pas du Sud, ils me font découvrir une partie de l’Histoire du coin et me donne envie de m’y plonger plus.


Fidèle à la tradition, le set est suivi d’un passage à micro ouvert avec notamment Yellow Spliff (montpelliérain) et nous avons aussi retrouvé Jagdish.



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