Zenith de Paris

COMME TOUJOURS !! Un concert du tonnerre pour Indochine au Zénith de Paris le 1er février !

Nicola Sirkis, toujours aussi pro : il en donne à son public ! Il aime son public et ses fans le lui rendent bien quand on voit la vitesse à laquelle les billets se sont vendus et que tous ceux qui étaient là avaient les bras levés !! DE PUR MOMENTS DE MAGIE !!

Boris, Oli, Mat, Mr Shoe toujours aussi en accord, C'ETAIT GEANT ! Vivement les prochains concerts !!!!!!!!!!!!!!! KISS à CE Putain d'groupe !!!!!
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Les Black Keys ont livré au Zénith de Paris, le mercredi 25 janvier 2012, un concert millimétré, d'une rare intensité rock'n'roll malgré une salle peu propice à la chaleur humaine.




Portugal. The Man

La lourde tâche d'ouvrir pour le duo américain est revenu à un groupe venu d'Alaska : Portugal. The Man. Le quintet livre un set pop rock correct et relativement surprenant. En effet, la voix du chanteur John Gourley est très haut perchée, ce qui sème le doute au début du show : sommes nous face à un homme ou une femme ? La musique délivrée par le groupe est relativement efficace, émaillée de beaucoup de chœurs et de breaks en tous genres qui, s'ils ne retombent pas toujours exactement comme il faut, apportent une nouvelle dimension à un genre musical qui a tendance à tourner en rond ces derniers temps.



Le Zénith se remplit au fur et à mesure de leur 40 minutes sur scène et la foule semble conquise par ces cinq jeunes gens énergiques qui jouent de leurs instruments comme s'ils étaient seuls avec eux. On bouge la tête et on se laisse emporter par cette musique aux guitares rock accrocheuses adoucies par des claviers aériens qui permettent de se mettre doucement dans l'ambiance électrique de la soirée.Alors que les musiciens quittent la scène, on peut dire qu'ils ont réussi un carton plein, le public des Black Keys leur réservant des applaudissements parfois dignes de certaines têtes d'affiche.




The Black Keys

Après environ une demi heure d'attente durant laquelle les roadies vêtus de smoking installent la scène et la batterie de Patrick Carney camouflée derrière un grand drap noir, le moment tant attendu arrive enfin. Les lumières s'éteignent et Carney et Auerbach arrivent sur scène secondés de deux musiciens supplémentaires. Le concert commence très fort avec le titre Howlin' For You et son intro de guitare si aisément reconnaissable.



S'ensuit alors un concert d'une heure et demi blues rock à souhait au cours duquel la seule chose que l'on pense est : le rock'n'roll est la plus belle invention de l'histoire (avec l'électricité bien sûr, qui rend tout cela possible) ! Les titres s’enchaînent bien malgré quelques problèmes au début du set où l'on se rend clairement compte que Carney n'est pas satisfait de ses retours.

Entre un guitariste chien fou et un batteur ne " ressemblant à rien ", le concert est des plus intenses, et la set list, majoritairement composée de titres des trois derniers albums pourra décevoir certains fans de la première heure mais ne laisse aucune seconde de répit au public. La part belle est faite à l'album El Camino et bien sûr les tubes de Brothers sont tous au rendez vous de Ten Cent Pistol à Next Girl en passant par Tighten Up et Everlasting Light, jouée en premier titre du rappel, appuyée d'une boule à facette géante s'élevant au dessus de la scène et provoquant un sentiment proche de l'hystérie au sein de la foule.



La scène est belle, décorée de nombreuses lampes halogènes et d'écrans diffusant des images du grand ouest américain sur certains titres. Ces images sont d'ailleurs tellement à propos avec la musique des Black Keys qu'une seule chose nous occupe l'esprit : traverser les États Unis d'est en ouest au volant d'une bonne vieille Ford Mustang décapotable.



Mais les moments les plus intenses du show sont probablement lorsque les musiciens additionnels quittent la scène pour ne laisser que le duo originel mener la danse. Et c'est exactement ce que l'on est venus voir : ces deux garçons faire le bruit de dix-huit sur une scène qui peut paraître trop grande pour seulement deux individus mais qu'ils arrivent à occuper et à retourner grâce à leurs morceaux alliant blues et rock, à une rythmique carrée et un chant à vous donner envie d'attaquer whisky et cigarettes dès le matin.



Lonely Boy en dernier titre avant le rappel pour faire se déhancher l'assistance et I Got Mine en simple duo pour séparer les troupes en toute fin de concert permettent de se sentir l'âme à la fois légère après cette grand messe électrique mais aussi nostalgique d'une Amérique que l'on aimerait apercevoir plus souvent dans nos horizons.


A lire également, la chronique du super concert des Black Keys à l'Olympia de Paris, le 15 mars 2011...


Photos du concert par Robert Gil. Retrouvez plus de photos sur son site www.photosconcerts.com/the-black-keys-paris-zenith et www.photosconcerts.com/portugal-the-man-paris-zenith...


Liens : www.theblackkeys.com, www.youtube.com/theblackkeys, www.facebook.com/pages/The-Black-Keys, www.myspace.com/theblackkeys.
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Vous connaissez tous Ben l'Oncle Soul. Il vient de passer deux ans en tournée avec sa soulwash family à distiller soul et bonne humeur aux portes de vos foyers, de petites salles en zéniths, avec beaucoup de constance et de professionnalisme. Une fois n'est pas coutume, je vous épargne mon analyse de ce concert au Zénith de Paris, le 16 décembre 2011, auquel j'ai eu la chance d'assister et je vous laisse découvrir le spectacle en images. Vous devriez apprécier ! Il n'est guère besoin de mots, son spectacle "déchire" tout...



Très soul, familial et convivial, avec une bande de potes qui s'amusent ensemble, même après deux ans de tournée. Une dernière (ou presque, puisqu'il restait une date à Lyon le lendemain) chargée en émotion et en énergie, symbolique pour des musiciens qui ont commencé leur tournée en écumant des festivals gratuits, des petites salles et qui finissent haut, très haut ! Bravo à eux pour leur énergie !



Starring: Benjamin Duterde, aka Ben L'Oncle Soul, Gabin Lesieur et Gaël Cadoux aux claviers, Loïc Gerard à la batterie, Christophe Lardeau à la guitare, Olivier Carole à la basse, Bertrand Luzignant, Ronan "Rony" Mazé et Julien Duchet aux cuivres, Ulrich Kwasi et Opé Smith aux choeurs et à la gymnastique, et enfin Beat Assailant en guest.




Des remerciements particuliers à Jérémie Charbonnel, Mélisande Crozier et bien-sûr Gaël pour m'avoir permis de faire les photos de ce concert à Paris !









La suite de ce concert est à retrouver sur live.bebopix.fr...
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Quelques heures avant le concert des Anglais de Kasabian, j’aurai pu flipper un peu. Parce qu’ils sont potes d’Oasis (je n'aime pas ce groupe et le cerveau du pauvre Liam surtout) et qu’ils sont Anglais (je plaisante, ça vaut juste pour le rugby). Parce que leurs albums sont remplis de titres moyens et mous (comme Oasis) mais surtout possèdent de nombreux titres fantastiques (mieux qu’Oasis), c’est pour cela que je suis là ce soir. Je précise, on ne m’a pas forcé à venir. Alors, je n’attends pas grand-chose de ce concert, enfin j’espère juste entendre une forme de best of gorgé de morceaux remuants et me retrouver dans une ambiance discothèque géante sous fond de dancefloor en folie, c’est déjà pas mal , non?



Va-on atteindre le zénith? Déjà on s’y trouve , à l’intérieur de la salle, un peu plus de monde que la veille pour Motörhead, pas de rideau et bien 5000/6000 personnes. La fosse est blindée à mort donc ça sera assis et bien placé pour moi ce soir sauf pour ma nouvelle camarade syndiquer qui pour son baptême de feu, va aller au charbon pour vous et là, faudra un peu jouer des coudes niveau photo pour être devant.



Avant cela,The Subways a joué en première partie. Pour ceux qui ne connaissent pas trop, The Subways, c’est un 1er album sympa avec de bons titres, 3 disques dont un récent d’un niveau inégal. Je n'ai pas vu grand-chose du coup.
21h et des poussières, L’ambiance monte d’un cran quand la salle devient obscure, des lights rouges font leur apparition et éclairent quelque peu le public de la fosse. Un bel effet qui vous donne envie, vous fait saliver et à leur arrivée, c’est motivé et enthousiaste que les musiciens débarquent sur scène, notamment Sergio Pizzorno qui sautille bras levé. D’entrée, ils veulent faire participer leur public qui crie, hurle de joie sous les premiers accords de "Dayas Are Forgotten" et c’est parti.



Le son est énorme même si durant le concert la basse vibrera un gros poil trop fort. La salle n’est pas vraiment réputée pour son acoustique alors on s’en tira pas mal au moment du décompte. Kasabian a la banane, ça envoie grave, avec des chansons dynamiques pour démarrer, j’apprécie.



C’est donc un démarrage en fanfare avec ce titre tiré du nouvel album suivi par "Shoot The Runner" issu d’"Empire" puis à nouveau une chanson "Velociraptor" provenant du dernier disque du même nom.
Puis voilà un des grands moments de la soirée avec "Underdog" du précédent album, un titre que j’adore car puissant, rythmé et terriblement efficace, quel son, on est en plein dancefloor. Là, j’ai la banane avec des lights qui accompagnent parfaitement les chansons et offre un bel effet visuel.
Le public est juste à donf.
La suite, on reste sur le même album "West Ryder Pauper Lunatic Asylym" avec la chanson "Where Did All The Love Go?"



Sur scène, ils sont sept avec la présence d’un clavier et d’un trompettiste
qui sont présents pour amener de la variété et de la folie à la musique de Kasabian.
Clairement dans le groupe, ceux qui même la danse et qui font l’objet de tous les regards sont le leader compositeur guitariste/voix Sergio Pizzorno et le chanteur Tom Meighan qui est en voix ce soir. Une voix qui n’est pas exceptionnelle mais qui est parfaite pour leur musique.
I.D est la première chanson venant de l’excellent premier album datant déjà de 2004 qui sera interprété ce soir.



"I Hear Voices" est le 1er titre calme et l’ambiance retombe quelque peu à ce moment-là. "Thick As Thieves qui suivra sera dans le même registre. "Take Aim" redonnera un rythme dynamique qui permettra au public tout sourire
de remuer à nouveau.
Mais alors que dire de la bombe "Club Foot" un des 1ers tubes de Kasabian et le feu s’empare du zénith, c’est l’éclate totale.
Là, je sais donc pourquoi je suis là ce soir, pour prendre plaisir les amis.
Le sourire est là partout d’ailleurs



D’autres moments forts suivront notamment avec "Re-wired", "Processed Beats", "Fast Fuse" et un "L.S.F" brillant et terriblement dansant avant le rappel.
Il est un peu plus de 22h35 et les garçons quittent une première fois la scène et reviennent 3 minutes plus tard sous une ovation pour un rappel de 3 titres avec une nouveauté, titre rock mais moyen par ailleurs, "Switchblade Smiles".



Je n’en dirai pas tant de "Vlad The Impaler" qui me transporte donc dans ma discothèque géante, celle dont je rêvais avant de rentrer dans la salle.
La fosse est rempli d’une horde de kangourous qui saute en l’air et le groupe avec ses fans ne forment plus qu’un.
L’apothéose, le bouquet final se feront avec un exceptionnel "Fire" qui fera en plus chanter la salle tout entière, j’adooooore, ououou, ououuuu ouuuuu



22h 45, le concert est passé à une vitesse grand V et finira par un moment à capela avec un Tom seul face à son public qui nous chantera "Michelle" un titre des Beatles. I need you, I Love You

Une soirée totalement réussite, un groupe en pleine forme qui m’a offert, nous a offert le concert que l’on attendait d’eux

Remerciements Gérald et Speakeasy
Crédits photos
Lika Banshoya
www.lika-banshoya.com



Setlist :

Days Are Forgotten 

Shoot The Runner 

Velociraptor! 

Underdog 

Where Did All The Love Go? 

I.D. 

I Hear Voices 

Thick As Thieves 

Take Aim 

Club Foot 

Re-wired 

Empire 

La Fée Verte 

Processed Beats 

Fast Fuse 

Misirlou 
(Dick Dale and His Del-Tones cover)
Goodbye Kiss 

L.S.F. (Lost Souls Forever) 

Encore:
Switchblade Smiles 

Vlad The Impaler 

Fire 

Michelle 
(The Beatles cover) (Tom a capella snippet)
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J’avais déjà vu Motörhead il y a 5 ans pour leur premier passage dans cette salle du Zénith parisien. Un petit événement à l’époque car il faut quand même le rappeler, Lemmy and co n’étaient pas aussi populaires il y a seulement 10 ans, surtout par chez nous.

A l’époque, cela se situait plutôt au Bataclan et dans une salle pas forcément pleine qui plus est. Depuis Motörhead est devenu un groupe très populaire qui ne compte pas seulement dans le public  que les irréductibles du groupe, des fans de la 1ère heure, ceux pour qui Motörhead représente le groupe  fétiche, le groupe de toute une vie. Non, pas seulement, aujourd’hui on se déplace en famille, on y  trouve tous les âges et Lemmy est devenu entre temps une légende du rock , îcone pour certains et  groupe culte pour les autres. Ce soir, on doit bien trouver aussi quelques curieux pour qui Lemmy représente une curiosité, un mystère car ce mec va juste avoir 66 ans dans les jours qui viennent.

Pour ceux qui ne le connaissent pas encore vraiment, je vous conseille de le découvrir dans le fameux documentaire "Lemmy" sorti il y a un an. Ce film hyper bien foutu et réalisé vous montrera bien d’autres facettes du personnage et autres choses  que le côté stupéfiant, excès en tout genre que le père Lemmy s’est permis toute sa vie durant en défiant notamment les lois de la médecine. Un homme qui aurait dû mourir 100 fois, qui a peut-être maintenant le sang bleu, noir… mais qui se retrouve ce soir, en ce lundi 21 novembre devant 5000 personnes (il y a le petit rideau en fond de salle) et surtout dans une ambiance surchauffée.

Ici, on est dans l'univers Freewheels, bikers, cuirs, blousons noirs, tatouages et j’en passe, il ne manquera que le concours Tee-shirt mouillé pour compléter l’ambiance style Hells Angels. Il y a bien quelques cheveux courts et rasés, moi par exemple, bon, ok, j’ai plus le choix maintenant. No One is Innocent a fait la 1ère partie avec à sa tête l’explosif et bouillonnant Kemar pour 40 minutes plutôt bien gérées. Pas simple car ce type de public n’est pas réputé comme des plus ouverts et No One joue une musique qui peut-être appréciée comme détestée, pas vraiment de juste milieu avec eux.
Je me rappelle avoir vu No One Is Innocent, avec l’ancienne formation excepté Kemar bien sûr, s’être fait balancer des canettes de bières dans la gueule au Free Wheels en 1997 dans le Puy de Dôme devant un parterre de motards plutôt anti-social. Un groupe qui finira par jeter l’éponge au bout de 20 minutes dans un climat de malaise général. Là bas, un Gary Moore passait bien mieux qu’un No One contestataire.





Ce soir, tout s’est bien passé pour les frenchies qui verront le public plus réceptif sur la fin. Ils ont bien chauffé la salle du coup et à 21h05 l’animal de nuit Lemmy Kilmister déboule sur scène avec ses compères Phil Campbell à la guitare et Mikkey Dee le batteur permanenté et monstre d’efficacité.

La bonne nouvelle de cette tournée qui a démarré en France il y a un mois, c’est que Papy Rocker a décidé ENFIN, de dépoussiérer la set list qui commençait sérieusement à sentir le moisi ces dernières années. Alors sur fond de sirènes signalant un raid aérien, on entend les premières notes de " Bomber " qui offre au public excité et enthousiaste une entrée de folie. Ce soir, je sens que le concert va être d’un bon cru car c’est pas toujours le cas avec le vieux trio sévèrement burné. En même temps, on n’est ni en festival et ni de jour, là, on est en salle et de nuit ce qui change presque tout.

"Damage case", un titre que j’adore, déboule juste après et c’est jouissif. Le son est plutôt bon avec un volume qui va pulvériser les oreilles des spectateurs.....qui n'ont pas de bouchons d’oreilles. 
La tête de mort est comme toujours assez discrète, sa voix passe plutôt bien et c’est sa basse et la batterie du chevelu batteur qui seront plutôt mixées en avant par rapport à la gratte. On a droit à des "Merci Bien" en français et ils enchaînent sur le titre "I Know How To Die" du dernier album studio "The World is Yours" un bon cru d’ailleurs.

Bon, les classiques tels que "Stay Clean", "Metropolis" "Overkill" soulèveront forcément plus l’enthousiasme des spectateurs comme le très réussi "The Chase Is Better Than The Catch". Campbell, juste avant cela, se sera lancé dans un court intermède solo tout en portant un masque blanc sur le visage avant de nous amener sur le titre "One Night Sand". Un autre titre du dernier album passera dans nos oreilles bouillonnantes avec l’efficace "Get Back In Line". Une parenthèse sur le guitariste que je sens un peu blasé et en retrait.
J’apprécie ce concert qui se passe merveilleusement bien. Une belle surprise nous attend par la suite avec "The One To Sing The Blues" tiré de "1916" qui sera interrompu par un solo de batterie  durant 5 minutes avant que le fil de la chanson ne  reprenne sa route.
Dans la fosse, on danse sur "Going To Brazil" sur "Orgasmatron" que l’on prend en pleine poire. La basse de Lemmy fait frémir le public de plaisir et ça enchaîne avec les classiques des classiques "Killed By Death" et le surpuissant "Iron Fist". Le rappel est déjà là et débute par une très belle parenthèse acoustique. Lemmy sort son harmonica, ils sont tous les trois sur le devant de la scène et le bien nommé "Whorehouse Blues" pointe son nez pour un grand moment de blues.

"Ace Of Spaces"  finira de nous achever et Lemmy n'oubliera pas de présenter ses compères. Il lancera à la foule un "Don’t forget us, we are Motorhead and we play fuckin’ rock’n’roll" avec en guise de conclusion un "Overkill" un ton en dessous de la version jouer par le passé. Il est un peu plus de 22h30 et après 1h25 de show, je peux l'écrire, ce fut un bon concert de rock’n’roll. Lemmy ne sera pas éternel mais sa trace et son empreinte dans l’histoire du rock seront par contre, elles,  très fortes.


Remerciements Olivier Garnier Replica


set list:

Bomber 

Damage Case 

I Know How to Die 

Stay Clean 

Metropolis 

Over the Top 

One Night Stand 
(Philip Campbell - with a … more)
The Chase Is Better Than the Catch 

Get Back In Line 

The One To Sing the Blues 
(Mikkey Dee drum Solo)
Orgasmatron 

Going to Brazil 

Killed by Death 

Iron Fist 

Encore:
Whorehouse Blues 

Ace of Spades 

Overkill

Photos : Boby prises lors du Hellfest.
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Grosse soirée qui s’annonce au Zénith de Paris ce soir avec le concert quasi complet des enfants du pays, Birdy Nam Nam. La première partie est assurée par le groupe de new wave français La Femme et on se demande bien quel programmateur digne de ce nom peut avoir eu une idée aussi saugrenue. Le groupe a certes ses qualités et est plutôt efficace dans ses compositions (même si certaines donnent parfois envie de se pendre là, en plein milieu de la fosse enfumée…) mais un tel genre musical n’a rien à faire en première partie d’un set DJ comme celui de Birdy Nam Nam. Même en étant ouvert à tous styles de musique, on est vraiment en droit de se dire que ce groupe nous fait ch*** uniquement par sa présence incongrue ce soir. D’ailleurs la grande majorité du public est d’accord là-dessus, ne se foule pas en encouragements et se permet même d’applaudir uniquement à l’annonce du dernier morceau. Même si cet accueil n’est pas des plus respectueux et fait mal pour le groupe, il permettra peut-être au bookeurs de se remettre un tantinet en question car là, on est presque face à un travail d’amateur.




Arrive ensuite le moment tant attendu, celui où les 4 garçons de Birdy Nam Nam montent sur leur estrade et s’installent derrière leurs platines. La fosse est pleine à craquer, les gradins debout et c’est parti pour plus d’une heure et demi de mix électro/dub à vous rendre sourd avant l’âge.

Il est assez compliqué de rédiger la chronique d’un tel show car le ressenti est assez différent de celui généré par un concert. Ici on ne cherche pas à entendre son morceau préféré (même si Parachute Ending juste avant le rappel reste un grand moment de bonheur à partager), à analyser le décor en arrière plan (reprenant la pochette du dernier album, Defiant Order) ou encore à critiquer la communication avec le public. Non, on est là dans le seul et unique but d’en prendre plein les oreilles, pour danser et bouger au rythme des basses et des cloches (aaah, les cloches…) et pour se perdre dans cet amalgame musical qui rassemble des gens d’horizons musicaux variés (mais pas new wave !).

Aucun temps mort à déplorer dans cette soirée, le son est bon et ne s’arrête jamais, on ne peut s’empêcher de bouger, remuer la tête à s’en démonter les cervicales et tant pis pour les courbatures de la veille. On se laisse emporter, ya plus de retenue, le Zénith ressemble à une marée humaine incontrôlable. Les 4 DJ reviennent à deux reprises, ne se font pas prier pour remercier leurs fans et semblent être relativement impressionnés et même émus de se retrouver face à tant de gens venus les voir eux, les ptits gars de la banlieue.

On ressort de la salle bouillonnant et trempé, prêt à enquiller n’importe quelle autre soirée tant la motivation de Birdy Nam Nam à faire bouger les foules est communicative.

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