L'Aéronef - EuraLille

En ces temps de crise, nous avions le possibilité d’aller voir CURRY AND COCO à l’Aéronef ce mardi 27 janvier et gratuitement de surcroît ! Le rendez-vous était pris, car une opportunité comme ça, ça ne se refuse pas !

Nous-nous sommes donc rendus à l’aéronef « à pied », après avoir mangé « des pattes à l’eau » et bu du Ricard frelaté, dilué à l’eau de cuisson des nouilles que nous avions ingurgité…
Une fois arrivé à l’intérieur, je fus agréablement surpris : la salle était chauffée !

A l’intérieur, ce n’était pas digne d’une réception Elyséenne : La salle était petite, juste de quoi accueillir les 250 invités dont nous faisions partie et il n’y avait pas de petits fours (dommage, j’avais encore un petit creux ! ).

La scène elle aussi avait dû subir les conséquences d’une restriction budgétaire, car elle n’était pas très grande non plus, ornée d’un orchestre peu énergivore, uniquement composée d’une batterie et d’un synthétiseur. Je me suis dit à ce moment là « pourvu qu’il n’y ai pas de retard dans le paiement des factures et que l’on ne nous coupe pas l’électricité ». Une heure après notre arrivée, le concert n’était toujours pas commencé et l’on n’avez toujours pas vu poindre les membres du groupe. «  Peut être sont-ils venus eux-aussi à pied ? » Me demandai-je.. « Ou en stop ? ».

Peu de temps après la lumière baissa et mon angoisse de me retrouver dans le noir, sans chauffage et sans musique augmenta au fur et à mesure que l’ambiance se tamisa. C’est à ce moment qu’ils entrèrent en piste. Le batteur portait un marcel, des grosses lunettes, la barbe et avait les cheveux longs et gras. Quant au chanteur et joueur de synthé qui probablement dans un soucis de rentabilité, n'était qu'une seule et même personne, celui-ci semblait plus propre sur lui. Avec des faux airs de Jammie LIDDEL, vêtu d'une chemisette, rasé de prêt et bien peigné. A en croire qu'ils se prêtent les rasoirs, shampooing, lessive et autres accessoires pour se rendre présentable à tour de rôle avec une rotation qui doit s'effectuer toutes les 3 à 4 semaines environ...

Le show commença mollement, ce qui ne donna pas confiance aux ménages qui c'étaient déplacés, mais le rythme et les décibels augmentèrent de façon exponentielle dès le second morceau. Cela oscilla par la suite entre des périodes de récession et des périodes de fortes activités. L'ensemble fût plutôt satisfaisant avec un style que je qualifierai de "pop électro" ou "électro eighties" avec quelques bombes comme sex is fashion ou smoke qui nous rappellent que si l'on a le sens de la débrouille, on peut faire beaucoup de chose avec peu de moyens.
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Une cinquante de personnes s'est rassemblée pour voir (gratuitement !) un film encore inconnu en France…High and Dry.
Mais qu'est-ce ?
Un film, enfin "une lettre d'Amour" selon les dire du réalisateur Michael Toubassi, dédié à Tucson, AZ aux Etats-Unis. Et cette missive, puisque c'est dont il s'agit, reflète, s'inspire, parle, et surtout documente sur la scène musicale de cette ville du fin fond de l'aride Etat.

Le réalisateur étant issu de cette dernière (musicien, puis tour manager, organisateur de concerts etc.), il rend hommage à une scène qui s'est construite depuis le punk jusqu'à aujourd'hui sans cesse marquée par de nouveaux courants musicaux.

Where the desert meets rock'n'roll

De Giant Sand à Doo Rag en passant par les Supersuckers, Machines of Loving Grace et terminant sur Calexico le but est de montrer l'unité, la force d'une scène musicale à taille humaine. A aucun moment, en effet, une rivalité profonde est marquée, même si un ou deux petits conflits surgissent comme lorsque John Convertino, ex-Giant Sand et néo-Calexico, décide de changer de groupe.

Ballad of the Tucson 2, Giant Sand

Mais là encore, le réalisateur, depuis peu installé à Hollywood, ne s'attarde pas sur des chamailleries et préfère montrer de vieilles vidéos de concerts, ou se focalise sur des histoires assez cocasses telles celles de Machines of Loving Grace ou le méconnu (en Europe) Rainer. Alors que les premiers connaissent un succès extraordinaire sur une période éphémère, qui les conduit droit au cimetière de l'indus rock, le second finira au VRAI (sic) cimetière après une carrière (il vivait de sa musique) qui l'a tout de même conduit jusqu'en Europe…

Destin parralèlo-similaire pour le burlesque groupe Doo Rag nous confiant un magnifique: "I love Tucson, AZ. Even more when she wears a short skirt".
Humour décalé garantit également du côté de The Pork Torta donnant au documentaire une vraie dimension amicale.

Hell City, Hell, Supersuckers

Alors les vrais de vrais, les durs à cuir du rock'n'roll reprocheront à High and Dry de ne pas parler de drogues, de ne pas voir de mec se faire arrêter par les flics ni de groupies à tout va, mais ces gens là n'auront alors, absolument pas saisi le propos. Et c'est bien dommage, car c'est assez rare que le ton d'un documentaire musical soit aussi neutre envers tant de groupes sans pourtant l'être envers la ville précitée. Mais c'est bien connu, on n'est pas objectif lorsqu'on est amoureux.


PS: Lors d'un entretien totalement improvisé, Michael Toubassi m'avouera qu'il existe une version longue de 4h du film, qu'il espère le sortir en France au premier trimestre 2009 ("avec une meilleure traduction") et peut être accompagné d'un mini documentaire sur Giant Sand! Rien que ça !

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Late of the Pier

Il ne fallait pas être en retard ce soir à l'Aéronef pour voir débuter les Late of the Pier sur les planches lilloises. En voilà quatre qui ont tout compris ! Des petits gimmicks à la Franz Ferdinand, des claviers façon Klaxons et des bons vieux passages "heavy" que ne renieraient pas les papys de Black Sabbath. L'attitude est bonne et les jeunots font bouger la salle. Le chanteur se permettant même de taper sur les doigts du bassiste qui s'essaie au clavier ou sur les cymbales du batteur pour une fin de set explosive!

Black Kids

Dans la lignée, le quintette hétéroclite Floridien des Black Kids ne s'est lui que contenté d'assurer, déroulant certes les tubes (I'm not gonna teach your boyfriend how to dance with you, listen to your body tonight…) qui finissent un peu en pâte (à dentifrice) mollasse.


Soko

Et alors que défile dans la salle tous ces gens au style "Inrocks", qui ont probablement vu le dernier Woody Allen et écouté le 5:55 de Charlotte Gainsbourg en boucle pendant un an, le plateau est en train d'être préparé pour Soko, française qui mériterait…bien de rester chez elle!!!
A peine arrivée sur scène, elle se plaint que nous l'avons réveillée et que la salle est trop bruyante pour qu'elle puisse jouer. Sa folk ennuyeuse et peu inspirée ne satisfera donc pas ses désirs et même si le "show" monte en puissance avec des chansons "CSSesques", le public ne reste qu'à moitié conquis (ceux qui lisent TROP les Inrocks…).


Cajun Dance Party

Pas facile alors pour Cajun Dance Party de réveiller cette salle pleine, surtout avec une entrée en matière toute droite sortie du dernier album de…The Cure! Mais la mauvaise surprise ne sera que de courte durée et le micro onde apporté par le chanteur sur scène veille sur cette petite troupe débridée. Les nouveaux titres 5 days et Dinosaures mettent d'ailleurs en valeur les qualités d'écriture musicale du groupe londonien. Il manque toutefois un vrai tube à ses allumés pour tout faire péter.


The Ting Tings

Enfin, la "tête d'affiche" (en gros, le seul groupe qui a fait un tube qui passe AUSSI sur une radio rock appartenant à Radio France…), The Ting Tings, manifestement composé de "Ting" et "Ting" qui à coups de ha hahaha haha ha ha et hi hihihi hihi hi hi posent les bases d'un vrai nouveau son "Dancefloor". Et je pèse mes mots tant leurs véritables bombinettes dopées à la Chemical Brothers et autres Prodigy nous assomment et nous transportent vers des sphères où l'attitude sexy et les bons beats s'enlacent tendrement.

Rendez vous demain, au Splendid à Lille pour le deuxième soir de ce festival !!!



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A la base, le groupe était un bon concept, pas trop révolutionnaire mais assez pour attirer les fans et participer au renouveau du rock, bb brunes a rapidement pris la tête du mouvement indie rock parisien, j'ai été au concert hier et... finalement l'effet de mode tourne plus au néo-boys-band...

C'est dommage, j'aime leur musique, et la j'ai presque rien entendu que des cris hystériques ... (80% de filles au total quand même !) mais j'ai bien aimé leur style sur scène.
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A quand le 2ème concert du Peuple de l'herbe avais-je demandé lors de ma précédente chronique du 12/10/2007 ? Et bien c'est chose-faite avec ce second volet du "peuple de l'herbe en concert" On ne change pas une recette qui prend sauce. On garde les mêmes ingrédients, le scénario reste sensiblement le même seul l'endroit où la scène se déroule change : ici en l'occurrence l'aéronef de Lille.

Cette salle est plus grande que le splendid et comporte une vraie fosse. Je me suis plongé dans le bouillon pendant toute la durée de la première séance, pour en ressortir une fois que j'étais à point. Lorsque je suis retourné dans le chaudron bouillonnant, épicé de Birdy nam nam, je me rendis alors compte que cela faisait trop longtemps que je mijotais, j'étais donc trop cuit, les mollets durs comme de la semelle, la bouche un peu trop sèche et comme un odeur de faisandé.... sous les aisselles... Si je survis à ce fabuleux festin, je vous donne rendez-vous pour la chronique du chapitre final de ce qui sera la trilogie de la décennie !
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Joey Starr était magnifique à l'aéronef ! Il commence à se mettre à chanter en coulisse, il arrive avec la chanson "j'arrive" très bien remixée, puis le chaud se met en route, l'ambiance est vraiment appréciable.

La voix de Joey était extraordianaire, il mettait l'ambiance avec dadoo en disant "les mains en l'air " ou "on vous s'entend pas là". Le public a quelque fois traité Joey, ce que je n'ai pas du tout apprecier, si les personnes viennent le voir, c'est pour apprecier le chanteur et pas pour le traiter. La chanson "carnival" a été la chanson avec le plus d'ambiance, on reculait,avançait, on se baissait, on sautait, comme joey disait "on mouille le maillot " et il a réalisé son souhait.

Une ambiance plus que familliale pour ce concert inoubliable. Félicitations au roi du hip hop français. Le mixeur Dj james a signé des autographes et Joey a reçu dans sa loge un enfant lui ayant fait un dessin, Joey et Dadoo nous serraient la main et nous applaudissaient. Bravo à toute l'équipe du concert !
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