Les Correspondances de Manosque

Dominique A entame sa deuxième soirée à Manosque. Les Correspondances s’y déroulent jusqu’au dimanche. Au bar, la revue Décalage squatte une table tandis que des photos d’auteurs s’exposent sur les murs. Il est 22h30, l’heure de rejoindre le Café Provisoire au première étage de la MJC. Les gens se précipitent, l’impatience est palpable. La petite jauge promet un moment intime.

En pénétrant à l’intérieur, on réalise qu’en fait la salle est archicomble. Quelques chaises, des gens assis par terre, du monde partout. Pour l’intimité il faudra privilégier la méthode Coué. Un coup d’œil panoramique laisse entrevoir des têtes connues : JP Nataf, Marie Modiano, Arnaud Cathrine, Oshen, Nevchehirlian, Olivier Adam… Les festivaliers se concentrent ici ce soir.



Le site internet "Comment certains vivent" nous avait prévenu "ce n’est pas un concert". Une lecture donc. Mais à quoi s’attendre ? Des textes de chansons, des extraits de son dernier livre ? A voix basse, les uns et les autres spéculent. Sur scène : un pupitre, deux micros. Dominique A. entre sous les applaudissements. Les spots braquent une lumière constante sur lui. Guitare en bandoulière il entame la lecture d’"Y revenir".



L’homme-paysage lit des pages tirées de son récit paru chez Stock en mai dernier. Il y pose des accords, alterne, superpose, cale des morceaux quand le texte s’y prête. Ainsi, "Partir" de Gisor , "rue des marais", "retour au quartier lointain" , "tout sera comme avant" … viennent s’intégrer à cette lecture musicale. Pieds sur ses pédales, il balance des boucles parfois obsédantes. Sa langue fourche par endroits, lui s’en veut peut-être, ces éraflures maintiennent pourtant le fil tendu vers son public : de l’humanité qui rassure et nous rapprochent un peu plus. Sur les lèvres de certains glissent les paroles de ses chansons. D’autres gardent les yeux fermés pour mieux s’imprégner peut-être du parcours déployé. Dominique A. nous mène sur ses pas d’enfants, sur ce qui le lie à sa ville natale, Provins, cité médiévale aux contours intimes.



Et puis il est question des bords de la Vilaine, Close west s’annonce à coup de riffs reconnaissables. Le paysage prend corps. L’eau ruisselle sur son crâne, ses traits se muent en routes sinueuses, ses mains balaient des vents venus de loin. La chemise est sombre , le noir est omniprésent, j’y vois l’hommage à l’Eloge de l’ombre de Tanizaki où dans le dépouillement des maisons obscures les statues d’or éclairaient, où la patine du temps valait mille fois l’éclat du neuf. Les textes et le visage de Dominique A., mineur de fond/lumière frontale, nous entraînent dans ses entrailles, là où tout a commencé.



L’instant touche à sa fin. Un rappel. Il revient, échange quelques mots avant de nous offrir le Convoi, extrait du sublime "Vers les lueurs" sorti lui aussi en 2012. Année dense. En mars ressortait sa discographie remasterisée et truffée d’inédits. Sa guitare sature la salle, deux vieilles se bouchent les oreilles, d’autres secouent la tête frénétiquement. Des "bravo" se font entendre. La salle se rallume. Le public se disperse. Nous sortons, contaminées par sa présence. Le bruit de nos pas sur le gravier prolonge encore ce moment précieux.

Têtes Raides
"Je suis sale. Les poux me rongent.". Corps de mots. Nous y sommes. La première du nouveau spectacle des Têtes raides a lieu à Manosque. Grande salle du théâtre Jean le Bleu en plein cœur de la ville. Le festival Les Correspondances s’est entouré de beau monde cette année encore. Les ponts entre littérature et musique se font ici naturels. Les artistes qui s’y produisent vouent aux textes et aux musiques une attention particulière. Du ciselage. Des choix. En journée les rencontres littéraires dessinent une ligne à la fois exigeante et généreuse.



Dehors il pleut, des jeunes femmes cherchent des places, elles finiront par en trouver. L’âge du public est trahi par les chevelures grises qui dominent la salle. Les fidèles du groupe ne sont pas si nombreux. Chacun est confortablement assis, quelques enfants aussi. 21 heures passées. Les lumières s’éteignent. Les huit musiciens arrivent sur scène vêtus de noir. Christian Olivier s’installe silencieusement devant une table en bois, éclairé par un simple lustre. Les mots de Lautréamont surgissent : le mystérieux, le maudit, le suicidé prend corps devant nous. Le ton est donné.



Les Têtes raides occupent une place à part dans le paysage musical français. Plus de vingt ans qu’ils partagent leurs visions et celles d’artistes qu’ils croisent comme sur leur dernier album où vient se poser la voix rocailleuse de Jeanne Moreau. Mais c’est sur scène que le groupe s’impose. Les amateurs en savent quelque chose. L’An demain, sorti en 2011 fut suivi d’une tournée tonitruante qui vient à peine de se terminer. Corps de mots s’articule autour de textes d’auteurs illustres. Ainsi tout au long de la soirée Desnos, Vian, Genet, Artaud seront incarnés par le physique si particulier du chanteur ; l’impression d’un cadavre debout devant nous, un ouvrier, un prolo : le fantôme d’hommes engagés ressuscité dans un corps simple doté d’une voix grave, blanche par moment. Une théâtralité sans emphase qui permet aux textes de transpercer l’auditoire.



L’apothéose viendra de Notre besoin de consolation est impossible à rassasier déjà mis en musique sur Banco en 2007. Plus de dix-neuf minutes de volutes aux influences reggae accompagnent le texte puissant de Stig Dagerman. Christian Olivier se débat, envoûté par les mots qu’il prononce. Il brandit son livre, poing levé : les âmes révoltées y verront un geste fédérateur.



L’alternance avec des chansons de leur répertoire invite les néophytes et les habitués à se retrouver. Un Ginette attendu et salvateur libère les corps des spectateurs raidis par la tension et l’émotion. Christian Olivier pousse et repousse le lustre qui balance sa lumière sur un public conquis. La salle finira debout.



Malgré des textes forts et sombres, la poésie l’emporte. Les musiciens proposent un moment hors du temps que les Parisiens pourront découvrir du 6 au 15 décembre au théâtre des Bouffes du Nord.

"Il n’y a pas de poésie pour la poésie, il y a le sang, il y a le vent, il y a la terre, il y a la mer et je ricoche à l’infini, les corps de mots, les corps de cris" ...

J'ai volontairement laissé passer une semaine avant d'écrire cette chronique. Je voulais savoir s'il allait rester quelque chose de cette soirée, si ça allait me faire réfléchir pendant la semaine, si ma vision de la société allait en être bouleversée. Si tel était le cas, j'aurais eu l'impression de n'avoir pas perdu une heure ce dimanche soir. Parce qu'au niveau musical, c'est pas trop ma tasse de thé.

Un livre-disque est paru au printemps encensé par Télérama (ça aurait dû me rendre méfiant). Sur scène, ça donne un roman chanté par Florent Marchet, Arnaud Cathrine, Valérie Leulliot et Nicolas Martel.
Au niveau musical, les seuls moments agréables étaient les quelques morceaux où Florent Marchet était au piano. C'est un vrai bon pianiste, alors qu'à la guitare, il est juste correct.
Dans l'histoire, Valérie Leulliot joue sa petite amie et là, c'est l'erreur de casting. Pourtant je l'aimais bien Valérie dans Autour de Lucie et même en solo, mais là, elle ne sert à rien, jouant très peu de la guitare, chantant les chansons les plus niaises (oui, je sais, c'était du second degré) avec son tic de quand elle joue de la guitare mais sans la guitare (elle lève la jambe toutes les dix secondes). Si j'étais DRH, je la virerais vite fait.
Je dis ça parce que le thème, c'est le monde du travail. Et le DRH de l'histoire, il est méchant avec le héros. En fait, j'ai dû m'identifier à lui à force de réfléchir toute la semaine.

Pour être tout à fait honnête, je dois dire que personne dans la salle n'est parti avant la fin et que mes voisins (dont certains amis) ont copieusement applaudi. Du second degré peut-être...