La Machine à Coudre - Marseille

Après la chanson festive des Cowboys Fringants au Silo et entre la chanson française de Rimbaud et celle d'Elko au Lounge me voici à la Machine à Coudre pour un peu de rock n'roll. Des 3 groupes annoncés ce soir Ze cardiacs, Ultrateckel et The Cinematics je ne sais pas sur lequel je vais tomber ... enfin ça va se jouer entre les 2 premiers / locaux, le groupe américain passant vraisemblablement en dernier. Tant mieux car il s'agit d'un groupe que je n'ai jamais vu ou pas depuis longtemps.


Au moment où j'arrive le duo humano-canin Ultrateckel en est à son 2ème morceau. Ultrateckel c'est donc ce soir Christian au chant / compo / guitare et VV (l'illustre batteur des Nitwits et French Revolution) à la batterie donc. Ce dernier a pour l'occasion revêtu un masque intégral de chien (pas juste un truc avec un élastique, un bon gros truc qui prend toute la tête et dans lequel il doit transpirer comme une bête, en plus de ne rien voir).


Autant j'avais pas mal de réserves sur la dernière prestation live d'Ultrateckel (avec un autre batteur) autant cette fois je serai carrément emballé. On se situe quelque part entre Ed Mudshi pour les textes un peu idiots à tendance écolo, Elmer Food Beat pour les textes plus potaches (cf setlist ci dessous) et les Cowboys from Outerpsace pour le côté garage n'roll sur les titres en anglais (comme le très bon Viet cong baby).


Christian ne se prend pas au sérieux comme le montrent les autocollants sur sa guitare ("enlarge your teckel" et autre "CA CA" avec la police de AC DC) et ses sourires gênés après une blague un peu foireuse ou lorsqu'il doit introduire un titre de chanson un peu limite. Le duo fonctionne vraiment bien. Le jeu de VV est impressionnant, d'autant que (surement pour y voir quelque chose) il ne bouge quasiment pas la tête quand il joue !


Lorsqu'ils attaqueront le dernier morceaux je quitterai la salle, direction re-Le Lounge pour Elko, bien décidé à re-revenir à la Machine pour choper un bout des américains. Mais j'arriverai cette fois après la bataille


Setlist : Clitoris, Bruce Lee, 666 Petroleum, My place in jail, Viet cong baby, Chuck, Holidays, Saint zobi, Fuck us shima, Tutti Wallilli

Plus de photos par Pirlouiiiit en cliquant ici

Bonus video :



Réagir à cette critique

Ce soir tout s'est parfaitement enchainé ... 19h30 d'Aqui Dub à La Friche, 20h30 Jonathan Soucasse & Cathy Heiting à La Meson, me voila (en ayant eu le temps de papauter après le concert) à la Machine à Coudre alors que le premier groupe vient juste de commencer.


Il s'agit de Hush Hush qui ouvre ce soir pour Blah Blah ce qui est assez drôle drôle non ? (désolé). En dehors de la similitude sémantique, rien à voir entre les deux groupes. Hush Hush que je découvre ce soir est un trio composé (de gauche à droite) d'une chanteuse bassiste, d'une accordéoniste bassiste et d'un guitariste respectivement connus sous les noms de Miss Pailette, [Striknin] et Mic Demars.


Si sur disque (enfin sur leur myspace) je leur trouve de sympathiques ressemblances avec des groupes comme Gomm comme sur Piss Me Off (sur laquelle ils chantent en anglais) ou même sur Sister Anger (sur laquelle ils chantent en anglais), sur scène en revanche j'ai surtout été frappé par leur côté statique.


Pendant que Mic Demars se démène sur sa guitare, ses deux acolytes le regardent les mains posées sur leur instruments ou en profitant pour boire, comme si elles attendaient leur tour avant de rentrer dans le morceau. Ça peut paraitre un peu fort écrit comme ça, mais c'est vraiment l'impression que j'ai eu.


Ça plus des regards perdus dans le vide et comme un manque d'engagement sur certains morceaux, ont fait que je n'ai pas réussi à rentrer dedans ...Je ne sais pas combien le groupe a de dates à son compteur en un an d'existence, mais ce soir ils ne m'ont pas paru dans ce qu'ils faisaient ... ou bien c'est moi qui n'était pas réceptif.


Après une pause rafraichissement avec le tandem Celine-Philippe, nous revoilà devant la scène pour retrouver Blah-Blah. Je n'avais pas été vraiment convaincu lorsque je les avais vu ici même il y a plus d'un an, donc j'étais impatient de les revoir. La première chose c'est Pierrot dont le visage été contusionné avec les yeux injectés de sang, ce qui le rendait encore plus impressionnant que d'habitude (notamment lorsqu'il se léchait la lèvre supérieure).


Leur set sera court (une trentaine de minutes) mais assez intense, avec quasiment que des nouveaux titres (un ou deux morceaux de leur ancien répertoire) plus une reprise des Béruriers Noirs, groupe qui est vraiment leur référence principale en ce moment. Exit donc les jolies chansons de la période On Vend la Caravane, et place à de l'énergie pure dont le seul frein là est l'absence de batteur qui réduit considérablement la liberté qu'ils peuvent s'accorder sur les morceaux. Décidément c'est à croire qu'il n'y a plus de batteur à Marseille (ou que ça embête les groupes d'avoir à se trimballer tout ce matos) car il y a vraiment de plus en plus de groupes avec une boite à rythme comme eux.


Sur les morceaux où l'on comprend les paroles on reconnait la plume/ les goûts de Hervé comme sur la reprise de Cake Rock n' roll lifestyle qui demande combien t'a couté ton rock n' roll lifestyle, ou sur le morceau minimaliste (leur démarche actuelle poussée à l’extrême) Les téléphones sans fils. Pendant que Hervé chante, Pierrot qui assez vite aura enlevé le haut, rode autour de lui, maltraite sa guitare en arrière plan, fait le grand écart, le regard inquiétant.


A la fin des Téléphones sans fils il partiront en même temps boire leur bière en se tournant le dos. Je ne sais pas si c'était fait exprès mais visuellement c'était très réussi. Je pense que si ils creusaient un peu dans le côté "jeu de scène" absurde, vu le bagou naturel de Hervé ça pourrait carrément habillé (et rallongé) leur set.


Sur la fin (l'avant dernier morceau je crois) il prendra le micro pour un morceau énervé en espagnol ! Pensant que Philippe ou Stefan allait se faire un plaisir de raconter tout cela je n'ai pas fait aussi attention aux 11 morceaux qui sont finalement passés très vite, et meme si tout n'était pas parfaitement compréhensible, l'engagement physique qui manquait tant au groupe précédent était bien là, et ça faisait plaisir à voir ! Je retournerai les voir avec plaisir dès qu'ils auront un peu étoffé leur set ;-)

Plus de photos par Pirlouiiiit en cliquant ici

Bonus video :



Réagir à cette critique

Après un samedi commencé au Roll'Studio et continué au Poste à Galène me voici donc à la Machine à Coudre (après être passé au Paradox où la soirée Meltin'Art n'a pas encore commencé) pour la soirée de soutien au label / organisateur de concert Relax-O-Matic, et c'est donc là que j'aurai juste le temps de boire une bière en écoutant J2P me parler de son expo en cours à la Maison Hantée et surtout de ses projets de prochaines, avant que les premières notes de the Calvities ne retentissent.


Alors les Calvities est un trio guitare-basse-batterie avec à la guitare le fils de la famille Blues Hoffmamn. Autant dans son groupe familiale c'est trè blues, autant là c'est résolument punk. Ca joue vite, bien (autant que je puisse en juger), ça braille en anglais, les titres des chansons sont à l'image du nom du groupe. Le chanteur a le port nerveux, le batteur plutôt recroquevillé, et le bassiste cool de loin est quand même sacrément agité de près.


Toujours amusant et sympathique de découvrir un nouveau groupe, voir comment il va se démarquer (ou essayer de le faire) dans son jeu, dans son attitude, dans sa tenue … Il faut dire qu'à Marseille il y a maintenant une sacrée tradition de groupes dans le genre … et que des gens comme Olivier – Irritones – Hatepinks – Gasoil ont placé la barre assez haut. Quoi qu'il en soit pas le temps de s'ennuyer puisque les 10 morceaux ont été expédiés en moins de 20 minutes


Je reste alors que le concert de Ahmad Compoaré au Paradox a du commencer; car si je file maintenant c'est un coup à rater une nouvelle fois les Jolis que je n'ai toujours jamais vu sur scène (parce que dans le public je les ai souvent croisés). Du coup dans ma tête Les Jolis est toujours le nouveau groupe qui vient de se former (juste après Aggravation) … preuve s'il y en avait besoin que je commence à être largué sur certaines scènes …


Vint enfin le tour des Jolis. Depuis le temps … déjà 2 vinyles de sorties et un bon paquet de concert un peu partout (comprendre hors de Marseille). Ca me fait plaisir de voir enfin et prendre en photo ces gars là (notamment leur chanteur) sur scène plutôt que dans le public. Ils conservent sur scène leur côté "étrange" qu’ils ont quand ils sont dans le public, avec leur regard dans le vide comme si ils étaient ailleurs.


C’est surtout vrai pour le batteur et le chanteur. Le guitariste débraillé et le bassiste bonnet vissé sur la tête (ce qui par cette chaleur …) eux sont plus concentrées sur leurs instruments qu’ils martyrisent avec adresse. Les quelques morceaux que j’entendrai sont eux aussi classiques (ce n’est pas négatif comme commentaire) et efficaces à l’image de ce sautillant Sickness … mais au bout de 10 minutes le guitariste casse une corde … Sachant que c’est maintenant ou jamais, je "profite" de cette pause fortuite pour filer au côté du Paradox …


Lorsque je reviens les Irritones commencent tout juste leur set … Les Irritones font partie des gros groupes marseillais, ne serait ce que par la longévité des musiciens qui le composent notamment au chant avec l’ex Bliefrei, Gasolheads, Hatepinks, Olivier, et à la guitare l’ex Holy Curse et toujours Lollipop Music Store, Polo ; sachant que la section rythmique composé de deux ex Aggravation dont un aussi Ich Bin Dead, respectivement Miguel à la batterie et Rudy à la basse commence elle aussi à avoir quelques années de scène au compteur …


Bref un groupe qui n’a plus rien à prouver mais nous procure toujours autant de plaisir et dont on ne se lasse pas. La preuve pas mal des gens qui étaient la veille à leur showcase au Lollipop Music Store sont encore présents ce soir ! Au programme 16 morceaux expédiés en 34 minutes d’un show musclé et sans concession. Comme à chaque fois Polo est visé au sol jambes bien écartés pour balancer ses riffs assassins, Rudy martèle sa basse tout en assurant la plupart des chœurs sans jamais donné de signe de fatigue.


Ce soir au fond, Miguel a l’air sur les rotules et finit la plupart de ses morceaux en se mettant debout (ou plutôt en se jetant en arrière contre le mur). Au milieu Olivier comme un animal enfermé dans une cage trop petite fais les 100 pas (ou plutôt 100 sauts). Il gesticule, sautille, remue des bras, remonte ses lunettes qu’il fait retomber d’un cou sec en bougeant la tête.


Pas de casse cette fois mais j’avoue avoir eu un peu peur lorsque j’ai vu Olivier se scotcher une nouvelle fois le visage avec un gros scotch transparent … Non seulement il avait tellement serré le truc que son visage était sacrément déformé, mais en plus j’ai bien cru un moment qu’il ne pourrait pas respirer (s’étant scotcher en plus des lunettes, le nez complètement écraser et la bouche).


Lorsqu’après avoir retrouvé à tâtons son micro et gémit les première paroles de Computer Staart à travers le scotch il parviendra à séparer les deux bandes du bas et libérer sa bouche je relâcherai moi aussi mon souffle soulagé. Après cela le groupe quittera la scène lessivé, comme moi qui n’aurai plus le courage de remonter au Paradox pour la fin de la soirée Meltin’Art …

Plus de photos par Pirlouiiiit en cliquant ici

Bonus video :

et une petite de the Calvities ici
et une petite de Les Jolis là

Réagir à cette critique

Nouvelle soirée du festival noisy Chhhhhut, cette fois dans la House of Underground de Marseille, la MàC. Lieu on ne peut plus légitime pour ce soir, car c'est bien d'underground qu'il s'agit, qu'il new-yorkais ou marseillais. Le public ne s'y est pas trompé, la Machine à Coudre est bien blindée pour ce concert.


Ut est un trio féminin formé en 1978 à New York. Séparé en 1991, le groupe se reforme l'année dernière. Une de ses membres habite d'ailleurs Endoume depuis des années. Ce soir, elle seront parfois rejoint par un batteur, sinon elles se partagent et alternent les instruments. Guitare, basse, batterie, rien que du très classique.


Elles s'inscrivent dans la lignée new-yorkaise, celle qui te fout le frisson. D'entrée on reconnait ce son unique. On pense à Sonic Youth (première époque) et Patti Smith. Les guitares sont dissonantes et abrasives. Les voix sont présentes avec une froide distance. Le groupe assure vraiment, très classieux. On oscille entre les morceaux agressifs, à deux guitares généralement, et d'autres plus lents, plus névrosés. Le groupe n'est plus dans le totalement déstructuré comme il a pu l'être sur certains albums. La base est mélodique, même si elles se permettent de nombreuses incartades bruitistes.


Arty mais aussi rentre-dedans, le groupe laisse peu de place à l'apparence, se concentrant sur la musique. Elles vont et viennent sans cesse entre violence sourde et malaise mélodique, chaos désaccordé et rythmiques malmenées . Rien de très apaisant, même dans leurs morceaux lents. Un son urbain, quasi mélancolique, névrosé assurément. Du coup, on ne déscotche pas. Plus de 35 ans depuis leurs débuts et ces filles sont capable encore de jouer avec une énergie et une intensité rare. Chapeau bas !


Kill the Thrill est un groupe incontournable, culte même à Marseille. 20 ans de loyaux services à la cause d’une musique sans concession. Et toujours intègres. C'était une évidence de les programmer au sein de Chhhhhut. Et vu qu'ils se faisaient rares ces dernières années, ce fut avec un plaisir certain qu'on les a retrouvé sur scène.


Nouveauté, le duo, devenu trio il y a quelques années avec l'arrivée de Fred à la 2e guitare, est ce soir quatuor. En effet Nicolas Dick quitte la gratte pour se concentrer uniquement sur la voix. Et putain de voix ! Encore une fois il va marquer le set de sa présence habitée, de cette voix gutturale, torturée, impérieuse. Cette voix unique, écorchée, d'un romantisme désespéré, d'un lyrisme obsessionnel. A la fois désincarnée et tellurique, organique. Prêtre sans dieu, charismatique et ténébreux, il ancre cette messe sonique dans un aspect éthéré alors que le mur de son nous rappelle notre condition matérielle, physique.


Puissance est un terme qui qualifie leur musique. Physique, réellement. On se prend une claque, un tsunami sonore. On est malmené, bousculé. Ici pas de place à la sérénité, tout est violence et malaise, incarnés par cette basse obsédante et ces grattes viscérales. Les vagues bruitistes déferlent sans accalmie aucune.


Lyrisme apocalyptique et violence froide, la musique fait l'effet d'une force inexorable, invoquant angoisse et mysticisme, enfer et révolte. Bande son d'un cauchemar tourmenté. Le groupe est sur une seul ligne, un bloc monolithique qui envoie ce son noise sans concession. Un orage tellurique, une musique de fin du monde. Ou plutôt de l'instant d'après la fin du monde.
Une claque magistrale encore une fois.

Plus de photos par Pirlouiiiit en cliquant ici

Bonus vidéo :


et une petite de UT ici

Réagir à cette critique

Vous savez qu'à Live in Marseille, on aime les activistes. Non pas ceux qui posent dans la presse au moindre de leur pet, mais ceux qui se bougent pour aire vivre la scène, quelle qu'en soit la couleur musicale. Relax-o-Matic fait partie de la deuxième catégorie, nous régalant à chaque fois de découvertes ou vétérans dans une veine garage-punk-bluesy. Le genre d'asso sans qui la flamme ne se serait pas maintenu, réussissant à attirer une jeune génération aux concerts en plus des vieux croulant que nous sommes. Hommage nécessaire, vu que c'était leur dernier concert de la saison, rendez-vous en septembre pour la suite (les Kitchenmen, hum ?). Rassurer-vous, d'autres activistes continuent d'ici là, nous oreilles ne vont pas crier famine.



Il ne s'agit pas là d'un "snobisme" pinguinesque comme on me l'a déjà dit, du genre toi tu aimes que les concerts confidentiels, underground et donc élitistes. Ce soir la Machine à Coudre est chargée ras-la-gueule. On refusera même du monde. Il faut dire qu'il n'y a finalement pas de soirée SudSide ce soir, la crème des rockers s'étant donné rendez-vous rue Jean Roque. Même si une bonne partie du public est composé de 30/40aires bien tassés (une bonne partie s'étant retrouvé auparavant à l'apéro japonais de maki à Lollipop). La jeune garde n'est pas en reste, et on retrouve pas mal de jeunots de la veine Acratos, Bundies et autres Enthropy. L'ambiance sera d'ailleurs des plus cordiale. euphorique, mais fort sympathique.



Le premier groupe, les allemands de The Cave 4 sont parait-il connu dans le milieu. Vu que je ne suis pas un érudit, découvrant les groupe généralement en live, je n'en avais jamais entendu parler. Dès le premier morceaux, ils partent sur un surf instrumental de fort bon aloi, qui fera bouléguer en masse la salle (blindée je vous rappelle).



Ils n'ont certes rien inventer, mais le font avec force énergie et bonne humeur. Expérimentés et loin d'être manchot, ils ne sombrent pas dans al facilité mais au contraire s'appliquent consciencieusement à délivrer les rythmiques qui mettent en joie la salle. Très rapidement la température grimpe, au propre comme au figuré, et les étapes au bar sont nécessaires pour se rafraichir.



Changement d'ambiance avec le Reverend Beat-Man. L'homme est seul avec sa guitare, assis derrière sa batterie. Crane rasé si ce n'est une mèche sur le sommet du crane, habit de pasteur, l'homme va délivrer la bonne parole du rock'n'roll. Il n'est pourtant pas en mission d'évangélisation, le public étant entièrement converti à la musique du diable.



D'autant que des prêche comme ça, je veux bien en prendre tous les dimanche (pas trop tôt quand même). Il a une putain de voix grave, éraillée, un Tom Waits d'outre-tombe. Avec regard égrillard, qui promet que les rythmes à venir seront licencieux comme il se doit. Il évolue dans un style blues garage, et même si je commence à trop voir de one-man-blues band apparaitre dans les salles, là je dois avoué qu'il est imparable. Excellent showman, il joue son rôle à fond, prêchant à tous de faire l'amour tous ensemble, là, ici et maintenant.



Un grand moment avec cette reprise silencieuses de Blue suede shoes, où le Reverend mimera le jeu de guitare démoniaque, le mouvement de lèvres, tout ça sans un son, et finira par forniquer avec sa guitare. Entre un early Johnny Cash et des influences Meteors, il ne s'affirme pas simplement comme un mec charismatique mais aussi un excellent musicos. Sa voix rocailleuse épouse parfaitement le délire évangéliste fou et son blues garage cradingue finit par vous convaincre. La Machine à Coudre est en ébullition, ça pogotte, ça hurle, ça transpire et ça hurle de bonheur.



Fin de saison impériale pour les Relax-o-Matic, qui ne nous auront pas déçus une seule fois cette année encore.
Réagir à cette critique

Grosse affluence pour une belle affiche, ne serait-ce qu'au niveau du nom des groupes, ce jeudi soir : les 4 gunmen parigo-marseillais de The Holy Curse vont jouer leur dernier concert (disent-ils), et qui plus est la soirée va être ouverte par les un peu trop rares Cowboys from Outerspace. Autant dire que le tout PACA du rock se presse dans la Machine à Coudre, et sans doute du parisien en goguette aussi...


Les Cowboys From Outerspace, fidèles à leur réputation de classe et d'élégance, arrivent sur scène fort bien habillés - Mr Michel portant même un costard cintré, alors que pour ma part je me demande ce qui me retient de me mettre en slip, tellement il fait déjà chaud et humide. On comprend assez vite qu'ils ne sont pas venus là, ni pour vendre des cravates, ni même pour assurer un petit set de première partie.


Non, là c'est un vrai concert, ça va durer environ une heure (et encore, en zappant la fin de leur set-list), à un moment on se demande même s'il ne va pas falloir que l'un des trois tombe en syncope pour qu'ils laissent la place... Les trois sont en pleine forme et le chanteur enchaîne les commentaires et les blagues entre les chansons.


Je note une phénomène intéressant : Mr Basil, connu pour être le bassiste le plus impassible de la terre (tout juste un petit tic buccal qui consiste à mettre sa bouche en cul-de-poule dans les passages technique), a un dispositif interne de traitement des fumées ! En effet, on le voit tirer fiévreusement sur sa cigarette, de façon presque continue, et on ne voit jamais ressortir la fumée ! Pour tout dire il n'a même pas l'air d'avoir chaud, même sa banane résiste... Mais de quoi est fait ce mec ?


Au bout de quelques titres, ses comparses commencent quand même, comme nous, à se liquéfier, et l'on ne peut qu'admirer la constance du trio à jouer du rock, du rock garage et du punk-rock échevelé au milieu d'un hammam... A force d'aboyer, de griffer ou de frapper respectivement comme des bêtes sauvages, il leur arrive d'avoir des blancs en fin de chanson : quelques titres plus retenus leur permettent heureusement de survivre à ce milieu hostile, tout en variant les plaisirs. Leur set-list se termine naturellement par leurs plus grands tubes (à mon goût) : I Love u Luna, Sleeping with ghosts et la toujours terrifiante You choke me Up.


Bref on aura compris que je n'avais rien de plus à dire que la dernière fois sur eux : ils sont toujours le trio légendaire, sexy et mystérieux, de rockeurs marseillais, que plusieurs générations de jeunes cons ont essayé d'imiter sans jamais les égaler - à la réflexion, les internationaux de Jon Spencer Blues Explosion passés quelques jours plus tard nous ont nettement moins impressionné que les Cowboys from Outerspace, c'est dire.


Setlist :
Black Haired Cocktail
Bad Woman Blues
Hurry
Extrawight
I'm waiting
She wanna take drugs
DAncing Machine
Waitin for your love
All right All right
Me and Mr Smith
Preachin the Blues
Luna
Who say rock band
I've bee Lovin
Sleepin with ghosts
Choke me Up
Every Girl / Slow Death (pas jouées)


C'est donc à une heure déjà tardive que les stars de la soirée, The Holy Curse, montent sur scène. Je dois confesser qu'à ce stade, et bossant le lendemain bien sûr, j'ai envisagé sérieusement de ne rester que 2 ou 3 chansons. Mais bien évidemment, ça n'a pas été possible : tout comme Pirlouiiiit le photographe, j'ai vite été aspiré dans un vortex dont je n'ai pas pu me défaire. Car comme ses prédécesseurs, le groupe a du métier : il vous occupe et vous tient une scène (malgré une ambiance qui a mis quelques titres à redécoller), avec des titres salement bien fichus et sacrément bien joués.


Sans paniquer outre mesure, ils ont attaqué par un titre lent et noisy (No way out there), car ils connaissent le pouvoir attractif de leur musique. Il ne m'a pas fallu plus que 3 titres pour savoir que j'étais condamné à rester jusqu'au bout et à rentrer dépouillé, couvert de sueur (des autres) et de bière suée (par moi). Trois ou quatre viandes saoûles sont par ailleurs venues se secouer la couenne devant la scène, ce qui a achevé de faire redémarrer la Machine !


En plus d'un back-catalogue de choc (qu'on agrémentera ce soir d'un nouveau vinyle bleu/vert contenant - déjà, ils sont forts quand même !- 6 "smash hits"), The Holy Curse a tout, les titres, la technique, la classe et l'attitude. Ils tiendront bien trois ou quatre chansons avant de commencer, eux aussi à se liquéfier, au désespoir de Mad Eric, le chanteur, qui avait mis une chemise XL pour, dit-il, masquer son embonpoint. Au moins a-t-il du perdre un kilo pendant son set (comme moi), c'est toujours ça de pris !


Je connais mal leurs titres mais il a eu l'amabilité d'en citer quelques uns : par exemple Bellbirds, rock garage contondant et classe, suivi d'un titre plus punqueroque, puis de leur nouvelle chanson favorite, le boogie heavy de Johnny's Day (sur le moment j'avais compris Johnny's dead, ça sonnait bien aussi). Dans la série "smash hits", j'ai bien accroché aussi à The Man with a heavy hand, qui sonnait franchement stoner, lancinante et prenante.


Mais leur spécialité reste le classic rock de haut vol (Died Ugly, par exemple), avec soli de guitare (oui Sonic Polo fait aussi des soli ici, et même plus longs que chez les Irritones !), boutoirs continus et vibrants de basse (gauchère, ce soir, la basse). Le climax du concert commence avec cette reprise explosive du Sonic's Rendezvous Band de Detroit, Electrophonic tonic (dont je n'avais jamais entendu parler, hum). Le titre suivant, Long gone, proprement génial, achève de faire décoller la meilleure partie du public (celle qui est toujours dans la salle, exsangue), tout comme un autre titre avec des montées et des descentes vicieuses et qui fait "shake ! shake !".


Le dernier titre Bye bye Preacherman, énorme rock bétonné et noisy, conclut idéalement un set presque parfait, et le groupe revient pour un rappel, Sometimes (reprise de là-j'ai-vraiment-pas-compris-qui), nous parler de nos amis dont on ne sait parfois pas qui c'est. En tout cas, pas certains pti'slips de Concertandco qui ont déserté depuis longtemps. Bien bêtes, ils ont raté le dernier concert d'un grand groupe de rock, dont ils n'auront plus qu'à attendre impatiemment, comme nous, la reformation inévitable... Formidable soirée en attendant, merci à Relax'n'Co et à la Machine pour cette affiche assez phénoménale !


Setlist :
No way out there
Sister Soul
Bellbirds
Died Ugly
Another Time
Johnny's Day
The man with a Heavy Hand
Electrophonic tonic
Long Gone
RSVP
Nights of Sin
Bye bye Preacherman
Sometimes

Plus de photos par Pirlouiiiit en cliquant ici

Bonus vidéo :


et une petite des Cowboys from Outerspace ici

Réagir à cette critique