Friche Belle de Mai - Marseille

Deux semaines après d'Aqui Dub c'est au tour de Méandres de bénéficier de l'accompagnement de l'AMI au sein du Labobox et donc de nous proposer un showcase en fin d'après midi / début de soirée (19h). Lorsque j'arrive le concert vient jsute de commencer, j'ai la surprise de voir que la salle a été tournée de 90° et qu'il y a beaucoup plus de lumière que la dernière fois ! Du coup même les poteaux gênent moins. Rapide coup d'oeil dans la salle ... à peu près autant de personnes que la dernière fois. Quelques têtes familières toujours là.


De gauche à droite Simon Balleyguier (sans crète) au chant et soubassophone, Wim Welker à la guitare électrique, Emmanuel Cremer au violoncelle, Fabien Genais aux saxophones et Damien Ravnich à la batterie. Au moment où je rentre Simon est en train de chanter. Chant hip hop US qui est l'une des grosses originalités de ce groupe, même si ce n'est pas ce que je préfère chez eux comme je l'ai déjà évoqué à propos de leur dernier passage à la Meson.


On a déjà dit tout le bien qu'on pensait sur le talents des musiciens (que ce soit à travers les précédents chroniques de Méandres ou des autres groupes dont ils font partie), et de leurs compositions originales / trans-genres ... alors parlons un peu de leur tenue sur scène (je ne vais parler de leurs vêtements, mais de la façon dont ils se comportent). C'est assez amusant parce que en dehors de Simon qui lorsqu'il chante parait à fond et ailleurs (genre à LA ou NY) les musiciens sont eux complétement impassibles sinon en tout cas immobiles. En dehors de quelques sourires complices ou hochements de têtes quand ils ne jouent pas, ils sont étonnamment statiques (ce qui n'est pas un reproche), ce qui contraste fortement avec l'énergie que dégage leurs morceaux.


Rock, dub, funk, jazz sont joués avec la même adresse, aisance et facilité. Il n'y a que Fabien qui à la fin de ses solos finit quand même un peu par grimacer. La classe tranquille ... En cherchant si le disque qu'ils avaient avec eux à l'intention des programmateurs était sorti dans le public je réalise qu'ils ont déjà un album digital éponyme sorti en 2008. Donc en attendant un vrai disque en dur, vous pouvez soit aller faire un tour sur leur site soit aller les voir en concert (le prochain étant demain au Rouge - 47 rue Fortuné Jourdan – Friche Belle de Mai)


Un peu après 20h, et leurs 7 morceaux de jouer, ils nous inviterons à boire un petit coup et grignoter en leur compagnie juste en dehors du studio. Car en effet ces showcases gratuits sont suivis d'un apéro. Je ne resterai pas longtemps vu le froid et que chaque fumeur aura le réflexe de sauter sur sa cigarette (faut il y voir un lien de cause à effet ?) rendant l'air extérieur irrespirable sinon en tout cas malodorant ... mais trop longtemps quand même pour que mes affaires n'empestent pas à mon retour (c'est que j'ai perdu l'habitude de mettre mes pulls en jachère depuis que les lieux sont devenus non fumeurs !)


Set list : Clint / Balkan / Ame / Strange Dub / War is over / Conga slam / Sentinelles

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Deuxième showcase de la journée après celui de Philippe Duquesne à La Criée entre midi et une ; cette fois il s’agit de d’Aqui Dub qui après 4 ans de silence s’est officiellement ressuscité (on ne comptera pas le concert à la Machine à Coudre où deux des 4 musiciens étaient présents aux côtés de Sam Karpienia) pour notre plus grand plaisir.


Et en ce début de week end, c’est au labobox qu’ils présentaient une partie de leur répertoire, avant le concert prévu dimanche soir au Paradox ! Nous rentrons dans le dit labo (situé non loin des locaux du Dernier Cri à la Friche Belle de Mai) qui se trouve être une grande pièce pas franchement éclairée équipée d'une multitude de chaises de camping. On sait d'entrée que l'ambiance ne sera pas là même qu'au Balthazar ou à la Machine à Coudre, mais qu'importe on n'est tellement content de revoir ce groupe qu'on ne fera pas les fines bouches. Et puis ne l'oublions pas il ne s'agit que d'une showcase, qui plus est à l'heure de l’apéro. Pas mal de gens "de la profession" pour reprendre mon expression utilisée lors du concert de Nicolas Cante la veille (d'ailleurs pour beaucoup ce sont les même) sont présents, signe que le groupe a quand même marqué les esprits.


Donc d'Aqui Dub c'est désormais Arnaud Fromont (chant clarinette) accompagné de Sylvain Bulher qui a troqué sa mandole et sa basse pour des machines, Claudio Gianotti (tambourin voix) et de Asmir Sabic au "bouzouki distordu". Apparemment c'est l'arrivée de ce dernier qui a redonné un coup d’accélérateur au réveil de ce groupe, qui avec Karpienia et Lo Cor de la Plana est un de mes groupes préféré parmi les groupes occitano-provençaux !


Dans le quasi-noir et derrière un poteau selon là où on se trouvait ils joueront donc leurs nouveaux morceaux ou anciens réarrangés pendant une quarantaine de minutes, devant un public assis, voir avachi ... J'insiste un peu sur les conditions extérieures, puisque ce n'est pas du tout pareil de faire un concert devant une foule dansante (car c'est le genre de musique qui s'y prête) et devant quelques personnes attentives mais silencieuses.


Parmi les deux grands changements dans le groupe : le passage de Sylvain aux machines ce qui donne un gros son (bien dansant) sur la plupart des morceaux (et rappelle les expérimentations qu'ils avaient fait avec Onlce Bo du temps ou celui ci s’appelait encore Boris 51.


Le deuxième est l'arrivée d'un guitariste/mandoliste (je ne pense pas qu'on dise "bouzoukiste") qui donne une couleur résolument rock aux compositions, ce qui n'est pas pour me déplaire. Qunat à Claudio si en ce début de soirée il était si discret, je sais qu'en vrai concert il doit en est tout autrement ! Au milieu Arnaud guère souriant comme à son habitude alterne entre chant et clarinette (haaa ce son !) en regardant par terre lorsqu'il ne ferme pas carrément les yeux.



Il se laisse rapidement emporter par la musique ce qui se traduit par des mouvements / pas de danses orientales au ralenti comme en apesanteur ou (j'imagine) dans certaines tribus indiennes. La musique de d’Aqui Dub a en effet conservé tout sa dimension "transe" et gagné en nervosité. Outre le fait que j'ai galéré pour essayer de sortir une photo correcte de ce set, ils me feront passé un très bon début de soirée et c’est avec le sourire que je repartirai en vélo direction La Meson en espérant qu'il leur resterait de quoi faire de leurs délicieux hotdogs


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Bon maintenant je me sens obligé de compléter puisque contrairement aux précédents chroniqueurs je ne peux pas supporter de faire des choix comme eux (aller voir un tel ou un tel) surtout quand je n'ai jamais vu aucun des groupes. Si je ne vois pas l'intégralité d'un set (plus court de toute façon qu'un concert hors festival) je me ferai déjà une idée de qui j'ai envie d'aller revoir l'année prochaine. Alors dans l'ordre chronologique


Oh! Tiger Mountain : Conquis une nouvelle fois. Il a réussi la prouesse de faire un set complètement différent de celui de la semaine dernière en première partie de Anna Calvi. Certes ce n'est pas révolutionnairement original (pour reprendre le commentaire de Stéphane - mais qui peut se vanter d'y arriver dans le rayon folk rock actuellement ?), mais très honnêtement ça évolue, ça murit (c'était quand même la 12ème fois que je le voyais). L'apport du Kid (Francescoli) est autant musical que scénique. C'était une parfaite entrée en matière. Plus de détails sur la chronique de Ysabel


Skip the Use : je ne connaissais que le nom et le logo. J'arrive et trouve un groupe surexcité qui n'a donc eu aucun mal à retourner le Cabaret Aléatoire qui m'a paru bien petit ce soir. Grosse présence du chanteur, mais je me lasse quand même assez vite, le set tournant au numero de cirque sinon en tout cas à la performance gymnastique. Mais comme je le disais ça sourit sur scène et dans le public ... c'est déjà plus que bien !


Gablé : j'en avais beaucoup entendu parler sur ce site, je les avais raté à l'Embobineuse, et je dois reconnaitre que je me suis régalé. Assurément la (en tout cas "ma") découverte de cette journée ! Difficile à décrire. Ils viennent de Normandie, ça part dans tous les sens (folk, rock, rap, ...). Ils ne se la jouent pas un brin, on l'air de s'amuser (et même de se surprendre mutuellement). L'intro de Who ? restera pour moi un grand moment. Je serai obligé de me faire violence et partir pour être sûr de pouvoir prendre des photos du groupe suivant pour le chroniqueur qui en bon marseillais n'arrivera finalement que bien plus tard.


Cascadeur : je ne connaissais que de lui que les photos que j'en ai vu (avec son casque) ... et bien franchement j'ai été très déçu. Absolument pas touché. La certitude que sans son casque et ses autres artifices visuels grossiers on n'en aurait jamais entendu parler. Des projections kitch, un jeu de scène inexistant et surtout des chanson lentes et molles jouées au synthé sans charisme. J'ai entendu quelqu'un le comparer à Michel Polnareff (et ça m'a fait sourire). Trouvant qu'il se dégageait quelque chose de vraiment prétentieux j'ai fini par partir. Direction la scène seita ...


Hyphen Hyphen : je les avais vus en couverture de Nouvelle Vague. L'interview m'avait donné l'impression d'une certaine superficialité ... que j'ai retrouvé sur scène. Lookés à mort, l'impression que tout est calculé (ou en tout cas a déjà été vu mille fois) ou d'assister à l'audition d'un groupe local pour le MIDI festival. Une chanteuse et un batteur à fond, un guitariste qui lorsqu'il ne se trémousse pas, s'époumone dans un micro dont ne sort aucun son ... je me rends compte qu'en écrivant cela ce n'est pas très argumenté ... mais c'est en tout cas le sentiment que j'ai eu.


the Death Set : j'ai cru que je les avais raté (mal lu sur le programme) et quand je rentre dans le Cabaret l'un des chanteurs est en train de slammer. Ambiance plutôt punk rock fait par des petits jeunes, sauf que quand je m'approche je me rends compte qu'ils ne sont pas si jeunes que ça ... Mes exigence en matière de punk rock ayant été graduellement élevé par le moulon de groupes locaux qui sévissent depuis plus de 15 je ne suis pas impressionné et lorsque le chanteur remet sa casquette à la Elmer Food Beat je file vers la Cartonnerie.


Death in Vegas : La tête d'affiche que tout le monde semble connaitre (personnellement que de nom). Je m'approche de la scène sur laquelle j'ai bien du mal à distinguer ce qui s'y passe (purée de poix à la Interpol ou contrejour). De toute façon ils sont hyper statiques et ne parlent pas entre les morceaux. Les morceaux quant à eux sont mous, je leur trouve des petits côté Depeche Mode ... j'attends qu'il se passe quelque chose ... rien ... je me barre. Apparemment c'est devenu vraiment mieux au bout de 1h ... j'étais déjà loin.


Toxic Avenger : du côté du Cabaret dans un premier temps avec ce trio laptop/machines, batterie, guitare. Bien pêchu. J'apprécie de voir un batteur et un guitariste s'en donner à cœur joie (alors que le gars au machine - qui chante parfois aussi - aurait pu se contenter de ses boutons. Il y a beaucoup trop de monde dans le crash, ma présence n'étant donc pas nécessaire je file retrouver des potes pour boire un coup.


Rafale : mais en chemin je m'arrête à la scène seita. En me faufilant dans le tout petit espace entre la scène et le public je suis frapper par le look et l'attitude du groupe sur scène. Impeccablement peignés, polos noir boutonnés jusqu'en haut, mouvement de robots, regard braqués droits devant dans le vide. Le chant est assuré par le bassiste qui lui aussi ne bronche pas derrière sa petite moustache. Un petit quelque chose de dérangeant dans ce que m'évoque leur(s) tenue(s).


Yuksek : retour sur la grande scène (Cartonnerie) où ce trio que je ne connaissais que de nom (j'ai du lire une itw dans le même journal que celui cité précédemment) joue déjà devant une salle quasi comble. Deux gars au machines, une filles aux percussions électroniques. Le beau gosse au chant derrière sa mèche a l'air très concentré et sérieux (par opposition à celui qu'on a lorsqu'on s'amuse) dans sa décontraction . Des morceaux longs et répétitifs (où le refrain composé d'une phrase courte est répété à l'infini). Je crois que c'est trop "boite" pour moi ... je file retrouver Mickael et Guillaume qui sont au stand hot dog et reviendrai voir la fin du set de loin après avoir fait un tour au Cabaret où ...


the Subs officient. Cette fois le groupe est déguisé en noir et blanc. Le chanteur / machiniste principal en blanc, son acolyte en noir et celui au laptop au milieu en noir et blanc. Ça trépigne sur les machines, le blanc est à fond et invite tout le monde à se mettre dans le même état ... les fisheyes qui lui effleurent le visage ne semblent pas le déranger. L'image a une part tellement importante dans ce genre de groupes qu'en effet pourquoi s'en priver.


Housse de Racket : dernier groupe à passer sur la scène Seita. Je croyais les avoir déjà vus mais je crois que j'ai confondu avec Minitel Rose (pour le nom un peu couillon). Trois sur scène, un guitariste chanteur (qui se démène bien avec lui aussi un polo fermé jusqu'en haut - je n'ai jamais rien voulu comprendre à la mode), un batteur chanteur qui lui aussi ne ménage pas ses efforts et au centre un machiniste / percussionniste impassible qui donne l'impression de ne même pas suer. Je vous renvoie à la chronique de philippe pour l'analyse de leur pop rock electro ...


Après une petite pause pour finir les derniers tickets boisson, nous retournerons à la Cartonnerie pour voir un bout de Mondkopf dont les visuels m'ont plu et allaient bien avec son electro basique (et entrainante) - voir la chronique de Roo-ha-kim pour plus de détails -, puis sur le chemin du retour par le Cabaret (quelques minutes de Arnaud Rebotini) mais personnellement il me restait juste assez de force pour rentrer en vélo ...



Sinon en remarques diverses :

- les chiottes étaient bien gérés (queue raisonnable, ne sentaient pas mauvais)
- l'accès à certaines salles était en effet impossible sans passe photo
- des jeux de lumière horribles (notamment dans la scène seita et pendant Death in Vegas)
- un collectif vélos en ville sympathique avec son parking vélo sympathique
- une météo très clémente (pas de vent glacial comme l'année dernière)
- Marsatac serait il le dernier festival de France a ne pas avoir de gobelets consignés ?
- beaucoup beaucoup de photographes dont des "bénévoles" qui regretteront peut être de ne pas avoir signé de contrat précis dans quelques années (voire mois). En fait beaucoup de bénévoles sur ce genre d'évènements qui affiche pourtant complet et qui est ultra subventionné ... ce qui amène à se poser la question de la viabilité / autonomie de ces gros festivals ...


- une installation dans le couloir très très décevante (peut être que si on marchait seul dedans ça pouvait avoir son effet mais là pas du tout ... j'espère qu'il s'agissait de bénévoles

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Bonus vidéo :


et une petite de Oh! Tiger Mountain ici
et une petite de Skip the Use ici
et une petite de Cascadeur ici
et une petite de Hyphen Hyphen ici
et une petite de the Death Set ici
et une petite de Death in Vegas ici
et une petite de Rafale ici
et une petite de Yuksek ici
et une petite de the Subs ici
et une petite de Housse de Racket ici


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Ca a faillit être la chronique " je suis trop vieux pour ces conneries ", mais finalement pas tout à fait…Peut-être l’année prochaine ? J’ai lu que pour sa 13e année d’existence l’équipe Marsatac considère rentrer dans son " adolescence ".


Et effectivement c’est un peu ça : les 2/3 des artistes programmés ce soir dépassent difficilement les 25 ans d’âge (je parle pas des années de carrière) et au niveau des spectateurs la tranche la plus présente est sans doute les 16-22 ans ; l’âge moyen des spectateurs étant sans doute la conséquence de la programmation.

Je ne suis pas en train de faire de l’anti jeunes de base. Les jeunes c’est bien ça croit encore à l’utopie rock’n’roll, en un monde meilleur, et à ces grands rassemblements festifs…Alors que les " vieux " pour les bouger, surtout à Marseille, il faut leur promettre cocaïne, partouze et Bob Dylan en dj, bref, " des trucs de vieux "…


Non, la critique va plutôt à la programmation, en plus de Death in Vegas il aurait été agréable d’avoir un autre artiste confirmé (comprenez un artiste " vieux " pour spectateurs à calvitie et à rhumatismes…) [note de moi-même à moi-même : mais non, t’es ouf on a déjà ça à Marseille, ça s’appelle la Fiesta des suds…lol jeune homme lol], histoire de mélanger un peu plus les genres et les générations.


En bon marseillais, j’arrive un peu tardivement (bon les navettes rtm gratuites n’étaient pas aussi très fréquentes…) du coup je rate le chanteur pop casqué Cascadeur. J’arrive alors qu’il remercie les spectateurs d’une voix un peu timide. Au-delà du visuel marketing à la Daftpunk, ça avait l’air bien…Tant pis.


Comme je suis " vieux ", je suis surtout venu pour Death in Vegas qui est quand même mon groupe électronique favori de ces 15 dernières années. (déjà vus aux eurockéennes). Marsatac est gentil il a programmé tôt pour les rhumatisants. Donc pas de préliminaires, voyage direct pour les atmosphères (souvent) sombres de Death in Vegas.


Ils nous expédient un de leur tube, Dirge, dès le deuxième titre. Le chanteur de ce soir s’en tire pas mal pour imiter la voix féminine originale. Autour de moi de jolies (ou pas) jeunes filles s’auto-photographient en train de danser et posteront sans doute ça demain pour leurs amis virtuels, c’est mignon ou triste au choix…


Le duo (mais est-ce toujours un duo ? il me semble que non et que Death in Vegas est devenu un projet solo celui de Richard Fearless) de machinistes est accompagné ce soir par plusieurs musiciens dont un guitariste chevelu qui bouge plus ses cheveux qu’il ne gratte sa six cordes, étant donné qu’il y a beaucoup de samples et pas toujours de guitare…

Ca donne parfois une impression de playback, d’autant que c’est carré de chez carré, mais je ne pense pas : le batteur a bien fini par me convaincre du contraire avec des parties bien tripantes vers la fin du set !


Les ambiances sont donc souvent sombres avec une voix un peu d’outre tombe, et au niveau visuel on a droit à des silhouettes sans visages étant donné le tamisage des éclairages. Ils jouent essentiellement des titres du tout nouvel album (que je n’ai pas) vu que je ne connais presque rien (dommage des titres krautrock de  Satan’s circus " ça m’aurait fait plaisir).


Le concert est sympa mais ça ne décolle pas non plus totalement. Sauf peut-être les quatre derniers morceaux où ils enchaînent un (nouveau) titre où le batteur fait nettement entendre qu’il ne fait pas semblant de jouer sur une boîte à rythme, puis c’est Aicha, titre qui les avait fait découvrir à l’époque avec la voix samplée du bon " vieux "( !!!) Iggy. Puis le tube des tubes Hands around my throat qui réussit même à faire sauter les jeunes gens…pourtant c’est pas du speed non plus…putaing ça a une de ces pêches un jeune quand même ! Ca te ferait un pogo sur du Bjork !


Bon deuxième critique de la soirée : les churros ils étaient pas tellement bons ! A " plages de rock " pour le même prix on avait des super churros avec (un peu) de nutella… Changez de vendeur ou je reviens plus, merci.
Bon j’ai oublié de parler de la configuration Marsatac dans la Friche belle de mai et de l’acoustique ! Donc : je me demande finalement si c’est pas carrément mieux qu’au J4 ! Les salles de la Cartonnerie et de la Seita ont un super rendu au niveau acoustique et la déco Marsatac a rendu les déambulations dans la friche vraiment agréables alors que ce n’est pas un lieu que j’adore à la base...


Après ces fades churros que je ne finirai pas, retour dans la salle de la cartonnerie pour le dj français Yuksek en mode groupe ce soir. Finalement c’était beaucoup plus supportable en clip : la magie des images ou comment faire vendre de la merde…Là en live c’est carrément nul. Au niveau visuel ça me fait penser à un épisode des Bisounours et au niveau son ça m’a provoqué un flashback très désagréable sur Début de soirée. Je quitte donc précipitamment la salle avant de me vomir dessus.


Et dehors c’est pas trop mieux, quoiqu’un peu plus drôle, des dizaines de jeunes (oui j’ai bien dis " jeunes ") dorment affalés les uns sur les autres. Ca s’ennuie vite un jeune quand même…z’ont pas l’air bourrés en plus…enfin pour le coup je vous comprends !


Finalement de toute la soirée l’ambiance vraiment festive se trouve dehors du côté de la scène esplanade qui programme seulement des dj plutôt " boum boum ". Je ne m’y attarde pas malgré l’ambiance c’est pas mon genre [j’ai volontairement boycotté le Cabaret aléatoire : trop de mauvais souvenirs auditifs dans cette salle et rien qui me dit vraiment au programme…]


Donc direction la salle Seita pour les français de Housse de Racket, pas mal le nom volontairement à la con mais finalement ils ne sont pas aussi " drôles " que leur nom. Au contraire ils sont même très crédibles ! Ca joue ! Trois très bons musiciens. Ils assurent aussi les parties de chant à trois, ce qui donne aussi de l’épaisseur à leur musique. Les mélodies sont plutôt bonnes. Leurs compos font preuve d’une belle maturité et trouvent leurs forces et leur originalité dans les sonorités du clavier. Voilà voilà ça aurait pu être une bonne chronique et un bon concert mais il y a un mais voire plusieurs mais…


Le pire côtoie souvent le meilleur : le chanteur principal (très bon guitariste au demeurant) chante épouvantablement faux par moment (surtout quand il chante en français). M’a bien écorché les oreilles à moi en tout cas ! Et puis, ces jeunes gens savent créer des bons climats mais dommage qu’ils enchaînent souvent sur les pires plans putassiers de l’histoire récente du disco rock…Donc là aussi je pars et vu l’heure (pas loin de 3h) j’ai presque envie de partir pour de bon.


Ca aurait été regrettable car le gros truc de la soirée (c’est encore mon syndrome last night a dj saved my life) ça va être le set de Mondkopf, jeune dj toulousain qui " joue " avec son portable. Comme quoi encore une fois c’est pas forcément les " vrais " musiciens qui font la meilleure musique ! Et c’est un des (rares ?) avantages de la technologie.


Mondkopf nous la joue Kraftwerk à lui tout seul : une musique plutôt lugubre et robotique avec des sonorités qui évoquent la chaîne de montage d’avant l’apocalypse. Vous vous rappelez quand tout le monde ou presque travaillait et que les gens étaient des petits écrous bien huilés.

La musique de Mondkopf est soulignée de manière assez hypnotique par des images abstraites en noir et blanc créées par le collectif Trafik. Ca pourrait être très angoissant tout ça et il est même plutôt bizarre de danser là-dessus. Mais finalement non il y a quelque chose de réconfortant dans cette expérience. On est même pas loin de toucher au génie tant l’harmonie entre les images et le son finit par créé une espèce de symbiose.

Donc finalement merci Marsatac pour cette découverte et à une prochaine !...

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Après avoir eu le plaisir d’interviewer backstage Oh! Tiger Moutain & Kid Francescoli avant leur montée sur scène, nous les retrouvons côté Cartonnerie, dans le cadre du Festival Marsatac. L’espace est grand (certainement l’un des plus grand dans lequel nous aurons eu le plaisir de les entendre à ce jour) et je suis plutôt impressionnée. On a beau connaître un artiste, le lieu a toujours un impact important sur l’impression qui nous est faite par sa prestation. Et là, dans une lumière bleue nuit, on ne distingue que leurs deux silhouettes en ombres chinoises ... Et puis comme ça, à blanc, monte l’incroyable voix de Mathieu qui entame Calling S/O/ et qui me fait carrément décoller du sol. Ses attitudes physiques sont terriblement rock et l’esthétisme est juste parfait. Ils ne vont apparaitre dans la lumière qu’aux premières frappes de Kid ... Le public ne s’y trompe pas et c’est un tollé général de cris enthousiastes et d’applaudissements.

Le duo se met alors en place, avec ses petits clins d’œil en forme de private joke du style "Une chanson sur notre travail, ça donne ça !"
OT se tord sur place avec cette inimitable façon qu’il a de le faire. Celle d’un échalas un peu dégingandé. Sa voix est fabuleuse ce soir (mais pourquoi je dis "ce soir" moi ..??!!) et il parait encore plus ouvert, en totale communion avec le public et un style définitivement marqué rock. Il sait tout faire Le Tigre : de l’intimiste à la grande scène, il ne déçoit absolument jamais.



Et je pense qu’une partie de cette force vient certainement de cette incroyable complicité qu’il partage avec Kid. Ils donnent parfois cette sensation d’être tous les deux seuls ... Devant un public constitué de simples amis, une simplicité teintée de fraîcheur et de naturel. Mais il faut reconnaître qu’ils en jettent sur cette grande scène ce soir, avec toutes ces lumières : OT & Kid, les deux Mathieu, dans la cours des grands où ils sont juste à leur place.

Tout le monde se met à faire la clappe quand commence Courtship Matters et il semble vraiment aux anges. "Vous êtes beaucoup à vivre à Marseille ?? Tant mieux, parce que cette chanson en parle !" Le public danse, frappe dans ses mains, chante et cela se confirme : Oh! Tiger Moutain est bien prêt pour affronter la capitale !! Tout y est. Force et puissance, avec ce qu’il faut de douceur et de rupture ... Un vrai moment de plaisir. Je ne suis même pas sûre de ne l’avoir jamais vu aussi souriant.



Le set s’enchaîne avec une efficacité sans faille. Pour le démarrage de Little Red Cells, il mets ses mains en porte voix pour nous offrir un 100% capella, pendant que Kid prépare ses "fameux" confettis (morceau oh! combien d’anthologie, attendu fiévreusement par les fans dont je suis !!). OT reste de marbre face à l’incontournable "A Poil !!" qu’il met sur le dos des menus plaisirs des festivals ! Il entame alors Overtheedgeinthesnow qu’il présente avec humour comme la chanson la plus engagée de son répertoire, mais aussi comme le début de la fin de ce set faramineux. Il fait quelques pas sur l’avant scène, ce qui ne va pas manquer de déclencher des cris dans la foule ... Sincèrement, ils mettent le feu sur scène et dans la salle ce soir. Et cela semble le porter aux anges. On va donc se quiller sur le dernier accord de 1995 et un tonnerre d’applaudissement pour mon rockeur préféré et son alter ego.



Si ça, ce n’est pas de la mise en jambes pour démarrer en beauté une bonne petite soirée de festival .... je ne m’y connais pas !!

Setlist
1 - Calling S/O/
7 - Courtship Matters
12 - Little Red Cells
13 - Overtheedgeinthesnow
14 - 1995

Chronique complète à ce lien : http://www.concertsenboite.fr/2011/10/01/oh-tiger-mountain-5/
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Deuxième soirée de Marsatac 2011 pour moi, que je m'étais pourtant juré de ne pas chroniquer, n'ayant pour ce samedi soir ni l'accréditation, ni les nécessaires compétences qui vont avec (à savoir, potasser un minimum les groupes programmés, avant de les voir sur scène, eh ouais, on fait ça figurez-vous, chers fanatiques de truc et de machin qui parfois, aimez à nous pourrir quand même après !). Bon, pis comme disait l'autre, c'est pas parce qu'on a rien à dire qu'on doit fermer sa gueule. Au moins, n'ayant pas pris de notes cette fois, ça devrait aller plus vite.


Arrivée en goguette vers 22 heures, le vélo confié à qui de droit (encore bravo pour sa patience au Collectif Vélos en Ville), on commence avec Gablé, recommandé par des gens en qui on a toute confiance. (en parlant d'éco-responsabilité, j'ai oublié d'écrire quelque part que cette année, il n'y avait enfin plus de saloperies en plastiques distribuées par SFR and co, et destinées à finir immanquablement par terre, donc un site globalement plus propre : c'est un joli progrès ! Sinon, j'ai déjà vu des toilettes sèches plus classes ou plus fonctionnelles - pas d'eau pour se rincer les mains ici - mais bon, il y en avait, c'est déjà ça !)


Euh, oui, Gablé donc ! Trio de rock expérimental et ludique, avec quelques déchaînements de violence millimétrés. A ce stade, c'est plus des montées et des descentes, c'est des 0 et des 1 ! Ca n'a certes pas la dimension créatrice de Battles, dont le chanteur arbore le t-shirt, mais ça a un côté nettement plus théatral (le grand barbu a l'air d'un vrai taré, déchiquetant sa cagette presque avec les dents, la fille est marrante avec ses klaxons, le guitariste sort un son de malade de sa gratte sèche).


Soyons honnête, on s'emmerde parfois un peu à un concert de Battles ? Pas à celui de Gablé ! Certes, pas sûr de vouloir se l'écouter à la maison, mais le concert m'a bien amusé et par moments, fait vibrer franchement.


Cascadeur ? C'est un mystère. Pourquoi, avec un visuel et un look à copier les Daft Punk, jouer des chansons pop calmes ? Une jolie voix et un set planant, oui, mais planant pas très haut, assez easy-listening (quelques jolies parties de clavier quand même), ressemblant dans les tous meilleurs moments à Air, mais qui a déclenché rapidement un ennui à peine poli dans la grande salle de la Cartonnerie, qui se vide rapidement.


Dans un cadre intimiste et sans l'emballage clinquant et inutile, ça aurait peut-être pu me plaire davantage. Concept ni fait, ni à faire : un journaliste musical réalisant un fantasme, peut-être ? Une blague pour happy few ?


Bon par contre, si je n'ai pas tout aimé jusqu'ici, je n'avais rien vu de totalement nul (ma diatribe de jeudi contre The Do relevant, on l'a compris j'espère, de l'émotion allergique, et pas du tout de l'analyse musicale). Heureusement, il y a eu The Death Set, un vrai groupe de baltringues comme on en fait plus qu'en tout début de festival punk-à-chien champêtre et édenté, au fin fond de la Drôme provençale...


Punk très énergique - il faut leur laisser l'énergie - ils emballent sans peine un public qui n'a pour la plus grande partie jamais osé s'aventurer à la Machine à Coudre ou à l'Enthröpy... Où jouent plusieurs fois par mois des groupes punk objectivement bien, mais vraiment bien meilleurs. Juste passable à la batterie, mais nuls à la guitare et surtout nullissimes au chant, des chansons à vomir, une reprise massacrée de Cure, voilà un salmigondis à éviter : gros caca, beurk.


Si j'avais été accrédité j'aurais révisé, là non : j'aborde Death in Vegas plus que circonspect, d'autant qu'ils sont très exactement éclairés... pour qu'on ne puisse pas les voir. Et en effet je m'emmerde presque la moitié du concert. Jusqu'à ce qu'il se passe quelque chose : à un moment très précis, je sens que je suis dedans, que cette chanson qui évoque une version sous Lexomil de The Jesus and Mary Chain, m'enveloppe pourtant et m'emporte. Le concert monte encore en intensité, et son dernier tiers est même passionnant, au point que j'arrête de me demander à quoi servent tous ces musiciens sur scène. Si tous ensemble ils peuvent me faire "ça", soit !


Vers la fin, je reconnais leurs plus grands tubes (époque Scorpio Rising, il y a 15 ans) et ce sont effectivement les meilleurs, comme me l'avait annoncé un journaliste de la Marseillaise, qui est hélas pour lui parti juste quand ça devenait intéressant. Bref très beau concert qui a fini devant une salle aux deux-tiers vide, mais au tiers restant fou de joie, voire hystérique. Au final, concert de la soirée, two thumbs up !


Comme ils ont pas mal débordé du timing, il paraît plus simple de glander sur place en attendant un peu Yuksek, que de faire un tour complet du site à travers une foule dense et parfois fatigante... Mais bon, n'oublions pas que si on se sent trop bousculé ou trop agressé, c'est qu'on a un peu vieilli... Moi aussi, et je m'en souviens plutôt bien, j'ai été un jeune con braillard de slogans d'étudiants titillé par ses hormones, défoncé à la troisième Kronenbourg à partir de 21 heures, gonflant sans doute tout le monde à force de m'agiter, avant de tout dégueuler vers 23 h 30 et de m'endormir comme une crotte dans un coin.


Bref dans l'ensemble, évidemment il faut savoir évoluer avec patience dans la foule, et se battre un peu pour rentrer dans les petites salles de concerts (m'enfin ils ne vont pas péter les murs du Cabaret Aléatoire ni de la salle Seita pour en faire des chapiteaux ouverts, faudra bien s'y faire !). Même si je n'ai toujours pas compris comment on accédait, justement, à la salle Seita en chaise roulante...


Quoi qu'il en soit, supporter les jeunes cons braillards oui, supporter leur musique de sonnerie de portables, non : Yuksek, on se rend compte après avoir tenu plus de 20 minutes que c'est vraiment très chiant, ni montées ni descentes, ni violent ni planant, aucun sens de la mélodie, et en plus éclairage à chier (alors qu'il a été plutôt beau partout ailleurs, surtout à la Seita). Pourtant il m'avait fait bonne impression, ce minot, tout au début vers 2004, quand il n'était que DJ à la sortie des Eurocks, et pas interprète de ses propres compositions parfaitement fadasses, tout juste bonnes à illustrer des pubs...


D'ailleurs ses "tubes" On a Train, Tonight and co ne nous ont jamais fait vibrer quoi que ce soit : on échangerait pas l'ensemble de son oeuvre contre une demi-mesure de Vitalic/Justice/Digitalism/Daft Punk and co... qui ne viendront certes jamais jouer ici.


Ca tombe bien, c'est l'heure du dodo, mais non, tu vas aller voir un peu Housse de Racket que tu aperçus il y a des années à Rock en Seine, tu es bien trop curieux pour partir comme ça. Bonne pioche : tout n'est pas inoubliable dans les compos du trio, mais certains chansons font mouche ("j'arrête le tennis, je sors ma guitare ! etc... : imparable !). De bons entertainers qui réveillent la salle (à la paupière un peu alourdie vers 2 h 30 du matin...), un guitariste qui place de petits soli sans jamais que ça fasse trop dans des titres rock globalement très percutants et même assez originaux.


Dans un monde meilleur, c'est eux et non les BB Brunes (à vue de nez, de la même génération) qui auraient du casser la baraque. Dieu sait qu'on casserait volontiers une raquette sur le pif du chanteur du trio du boulevard Brune, tandis que les Housse de Racket, par leur fougue inspirée et prenante, m'ont retenu au moins 40 minutes de plus que ce que je pensais. Beau boulot qui aurait mérité d'avoir plus d'affluence, mais a été très applaudi par le public !


Au final, une belle soirée, terminée pour moi sans doute juste avant l'apparition des DBM (comprenez, les musiciens à laptop) : j'ai vu plus de guitares et de batteries, et moins d'ordinateurs que l'année dernière, il ne m'en faut pas plus pour être content, je ne disserterai pas plus avant sur le côté défricheur ou non de la programmation... Et d'ailleurs j'ai déjà fait une chronique aussi bavarde que d'habitude : heureusement que j'avais pas pris de notes, ni potassé, vous vous en sortez bien.

Alors merci à Marsatac, et longue vie encore à la Friche, très joli site pour un festival urbain, essayez dans un Zenith si vous ne me croyez pas...

Beaucoup plus de photos (et mini vidéos) de cette longue soirée par Pirlouiiiit par là

Toujours disponible, du même auteur et souvent du même photographe, des retours sur les éditions anciennes de Marsatac, un peu partout dans Marseille, de 2010, 2009, 2008, 2007, 2006, et 2005 !...
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