Grand Rex - Paris 2ème

Concert exceptionnel de Salvatore Adamo au Grand Rex à Paris le 8 octobre, comme tous ses concerts d'ailleurs car il est lui-même un être exceptionnel ! Cet homme est d'une rare générosité, on peut le ressentir lorsqu'il se met en retrait sur scène pour laisser la vedette à ses invités - c'est très émouvant -, sans parler de l'amour qu'il a pour son public, amour que celui-ci lui rend à 1000%.

C'est grandiose, je n'ai jamais vu cela même avec nos plus grands en France que j'ai applaudi (Johnny Hallyday, Michel Polnareff, Michel Sardou, Florent Pagny et d'autres... ) Un seul conseil : si vous ne l'avez jamais vu en concert, ne perdez plus de temps et allez-y !
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Pas top mais historique le concert de Lou Reed : je m'attends toujours à avoir de ses nouvelles à la rubrique nécrologique. Lou Reed accompagné d'une seule pointure : son excellent batteur de la tournée européenne "Berlin" de 2008. Autrement, deux guitaristes, au talent approximatif, viennent suppléer le jeu de Lou (qui ne place plus qu'une seule note à la fois et par morceau). Les autres musiciens (clavier et bassiste notamment) tenaient approximativement leur rang à l'exception d'un saxophoniste au son strident de sirène d'alerte-incendie.

Un moment pathétique : un medley des tubes du Velvet Underground accompagné au tambourin et de quelques guitares à minima, le groupe étant en milieu de scène comme pour une soirée de scouts. Ce n'était ni du VU ni du Lou Reed. Autre élément douloureux : Lou est raccompagné, à chaque sortie de scène, vers les coulisses par un membre de la tournée afin de le diriger et de le maintenir. Deux rares et bons moments bien sûr : Venus in Furs et The Bells. On ose, cependant, espérer qu'il n'y avait pas de bande-son en background.

Une dernière occasion de voir Lou, mais quel changement en trois ans ! Lui qui jouait à la hauteur du guitar-hero Steve Hunter, salle Pleyel en 2008, avec son jeu sec et nerveux ne plaque plus qu'un accord ou deux quand il le peut : je ne suis pas sûr d'avoir entendu le son de son instrument !!! Salut Lou, cours rejoindre ta nouvelle épouse à NYC plutôt que de nous taxer de 111,50 euros en mezzanine. Je te considère toujours comme un génie mais arrête de "tourner" : tu ne peux plus.

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Que faut-il faire lorsqu'une légende du blues passe en concert à proximité de chez vous ? Y aller bien sûr, car c'est une occasion qui peut ne plus jamais se représenter. C'est ce que j'ai fait jeudi 30 juin 2011 au Grand Rex. A l'affiche, BB King, l'un des plus grand nom du blues, l'un des derniers maitres du genre. Il appartient à cette génération très proche des racines de cette musique noire américaine que d'autres ensuite, et avec beaucoup de talent ont perfectionné et rendu encore plus populaire. Tous ces nouveaux musiciens ont un jour ou l'autre suivi les sillons que BB King a tracé dans une galette de vinyle.

La musique conserve, c'est ce qui vient à l'esprit lorsque l'on voit BB King. La musique, c'est finalement simple ; c'est ce que l'on est tenté de penser lorsqu'on l'entend jouer. Quelques notes égrainées sur le bon tempo, un son limpide sans saturation, et surtout, de la nuance dans le jeu. C'est ce dernier élément qui caractérise un bon musicien, et qui plus est un bon guitariste. Faire vivre une note, la faire vibrer, l'évoquer, et enfin, l'affirmer puissamment. C'est ensuite que l'on peut rajouter des cuivres, un clavier et des percussions.

N'oublions pas la voix, un instrument formidable, très joliment mis en valeur lors de la première partie du concert de jeudi soir. Robin Mc Kelle fait plus que chauffer la salle. Sur scène, elle a une vraie présence. Sa voix swing, elle est pure et sensuelle. Une première partie, ça sert aussi à découvrir de nouveaux artistes (ses albums : Introducing Robin Mc Kelle, Modern Antique, Mess Around).





Le temps de préparer la scène et l'orchestre BB King s'installe. Un round de chauffe, comme pour un match de boxe, le maitre n'est pas encore là, mais les notes font déjà présager un bon moment. Moyenne d'age sur scène ? 65-70 ; poids maximum ? 130 – 150 kg. Du lourd, au propre comme au figuré. Un batteur, un bassiste, un guitariste rythmique, un saxo ténor, un saxo, deux trompettes, son neveux dans tout ça ; la troupe cultive son folklore comme son sens du rythme. Sonorité grand orchestre, nous voici replongés au chœur des années 1960 dans un club de jazz enfumé.

A la fin du premier morceau, le maitre est annoncé au micro ; il entre dans l'arène : Mister BB King. Étonnamment vif d'esprit et facétieux, il va alterner grands classiques et anecdotes sur sa vie. Il tisse rapidement une proximité avec le public ; en vieux routier de la scène musicale (il a joué en live plus de 250 fois par an lors de ses plus belles années), il sait distiller sa musique, se faire attendre, faire désirer ses accords. God damn, il a 85 ans ! Dommage que mon anglais ne soit pas au niveau, j'ai du rater quelques bons mots. Car BB King a fait beaucoup d'humour durant ses longues tirades. Un clin d'œil sur son age – 80 ans aux dires du maitre !? - une promesse ; que nous souhaitons tous qu'il tienne : revenir jouer dans la capitale parisienne l'année prochaine pour ses 86 ans.

Au milieu du concert, il casse son grand orchestre et choisi de réunir en cercle une guitare, une batterie, une basse et lui même. Ils jouent alors encore plus blues, et on a l'impression d'être dans le jardin d'une maison ouvrière d'une banlieue de Louisiane. Évidemment, c'est trop court. Mais BB king a 85 ans. Point remarquable, même si les morceaux sont entrecoupés par de longs monologues, il n'y a pas de temps mort durant 1h15. Chapeau.

C'est déjà l'heure de partir, mais même pour sa sortie, BB King a son petit rituel. Séance de dédicace au milieu de la scène. On lui a déjà mis son chapeau et son long mentaux sur les épaules. La classe des caïds des années 1960. Une autre classe, un autre caïd, son garde du corps, qui complète à merveille la bande à BB. Un homme grand, en costume raillé élégant, des bijoux en or et en diamants aux doigts et à l'oreille, un œil plein de distance qui semble ne réagir qu'aux ordres du maitre. Sur demande de BB King, c'est lui qui va chercher les objets à dédicacer. Le maestro les désigne parmi la foule.

A la fois si proche, si conscient qu'il est une icône, et si amusé par la liesse qu'il déclenche. On est venu chercher un autographe, mais c'est un Tribute qu'on lui offre. Il sort sous les vivas. Les plus rapides peuvent le voir depuis la sortie des artistes monter dans sa belle limousine noire, entouré par sa suite, toujours la fenêtre ouverte à offrir des dédicaces. C'est la vie d'une diva du blues...
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Belle And Sebastian au Grand Rex à Paris au printemps, c'est une grande bouffée d'air frais, une jubilatoire nuée de pop songs légères et des instants aussi privilégiés qu'émouvants avec un groupe à la carrière hautement respectable... Le concert affiche complet, les cohortes de fans – sans doute des hommes sensibles et des femmes raffinées... – sont très bien représentées, Zoey Van Goey, la première partie, qui vient de Glasgow, est charmante, les chansons du denier album Write About Love sonnent plutôt bien en live, les incunables sont toujours aussi touchants ; dans ces conditions idéales, la troupe de Stuart Murdoch, visiblement ravie d'être là, ne peut passer à côté de sa prestation parisienne...






Zoey Van Goey

Toujours classe, la salle du Grand Rex, mais ceux qui veulent danser en seront pour leur frais (les places sont toutes assises !) et ceux qui désirent voir le groupe et qui sont situés au dernier balcon doivent avoir de bons yeux ou d'excellentes jumelles... C'est donc avec joie qu'on trouve un strapontin au premier balcon pour assister au court set de la première partie, un groupe de... pop écossaise nommé Zoey Van Goey.



Même si le son n'est pas optimal, on ne peut que remarquer la qualité des chansons, sautillantes, accrocheuses, à rebondissements et idéales pour se mettre en jambe avant le show de Belle And Sebastian...



Les musiciens changent de place assez souvent, le mélange des voix féminines et masculines est réussi, les paroles sont assez iconoclastes, les petits discours en français sont hilarants (" La dernière fois que j'ai parlé en français j'avais 12 ans, je ne m'imaginais pas que je parlerai lors d'une telle occasion... " ), bref, Zoey Van Goey tape dans l'œil du public, qui n'hésite pas à frapper dans ses mains, ou à chanter à l'invitation du batteur... Un groupe à découvrir !






Belle And Sebastian

Plus pro qu'avant et plus décontracté qu'à ses débuts, Belle And Sebastian a donné un très beau concert d'1h45 au Grand Rex à Paris. Un show relativement carré certes, mais en gardant des côtés décalés, timides et touchants qui font tout le charme des Ecossais... La mayonnaise a toutefois mis un peu de temps à prendre totalement, malgré l'interprétation de très beaux titres en ouverture, les cultes Stars of track and field et Expectations, mais petit à petit les musiciens et leur leader se détendent : le toujours adolescent Mr Murdoch, qui ressemble à Fred Astaire avec son accoutrement chapeau/t-shirt/pantalon noirs et son physique gracile, chante de sa voix fluette et agrémente le spectacle d'interventions drolatiques sur Paris au Printemps, sur le public et sur tout un tas de sujets délicieusement frivoles.


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La rencontre d'un admirable crooner rockabily surf country vintage fasciné par Elvis Presley – Chris Isaak – et d'une salle mythique de la ville lumière, Paris – Le Grand Rex – un samedi soir du mois de juin, qu'est que cela peut bien donner ? Un concert d'exception dans un lieu chargé d'histoire ? Une soirée entre gens bénéficiant d'un fort pouvoir d'achat ? Un show à l'américaine par un entertainer hors pair, avec ce que cela entraine de qualités et de défauts ? Réponse ci-dessous :




Comme une star Made In Las Vegas...

Peu avant 21h, Chris Isaak et ses cinq musiciens (guitare, basse, batterie, percussions, orgue électrique et Hammond... ), font leur apparition sur la scène du Grand Rex : la salle est copieusement garnie mais n'affiche pas complet à notre connaissance... Il faut dire que les tarifs pratiqués sont assez élevés : de 89 euros, pour avoir la chance d'être à l'orchestre, à 59 euros, pour avoir un aperçu lointain et une acoustique déplorable au balcon, en passant par un tarif intermédiaire pour prendre place en mezzanine... Cela n'a pas empêché un public bigarré, enthousiaste et pas si âgé qu'on aurait pu le croire de se déplacer visiblement avec joie ! Toujours beau comme un dieu et élégant comme une star Made In Las Vegas, l'élégant Chris déboule sur les planches affublé d'un tenue bleue royal digne des shows du grand Elvis dans la ville de perdition du Nevada. La prestance naturelle du fils spirituel ce dernier, son répertoire mythique en forme de collection de tubes (même si son dernier album studio - sonnant country FM - n'est pas à la hauteur) et sa voix en or faisant rêver aussi bien que les femmes que les hommes séduisent immédiatement, même si du balcon le son ressemble plus à une bouillie sonore qu'à une quelconque musique. Mais c'est Chris Isaak qui joue sur scène. Malgré les conditions précaires d'écoute et de vue, le charme commence à opérer doucement. Même s'il est joué un peu trop tôt, le génial Wicked Game fait son petit effet, et ce malgré le fait que le guitariste ne soit pas exactement l'homme de la situation : ses guitares ne sonnent pas assez fifties et son jeu est un peu trop technique à notre goût. Le très enlevé morceau Dancin' est, lui, interprété avec une chorégraphie décalée avec les deux guitaristes, façon ZZ Top. Somebody's Crying permet d'écraser le premier début de larme et de se dire que c'est vraiment quand il se lance dans des ballades tristes de cowboy solitaire délaissé par sa tendre et chère que notre homme excelle véritablement.




C'est du miel qui va couler dans les oreilles des fans de Chris Isaak...

Au bout de quelques morceaux, Mr Isaak brise admirablement la glace (déjà passablement réchauffée par ses roucoulades ultra sexy) en faisant un très beau numéro de chauffeur de salle : ses histoires aussi improbables que drolatiques, ses petites anecdotes croustillantes pour mettre en valeur ses musiciens tout en les brocardant sont réellement savoureuses. Cela a l'immense mérite de faire naitre la très agréable impression d'être en présence d'une personne voulant entrer en connexion avec le public... Impression confirmée par l'interprétation de la légendaire scie chantée par Presley, Love Me Tender. Les fans se pâment, des cris de loups en chaleur montent de l'assistance et l'auteur de Blue Hotel vient chanter au milieu du public, partout dans la salle. Même au balcon, où l'on voit avec émotion arriver la pimpante star, tout sourire et très en voix. Dès lors, et à part quelques nouveaux morceaux inintéressants et trop formatés FM (c'est typiquement ce qu'on écoute sur les radios country commerciales américaines en sillonnant les higways !), c'est du miel qui va couler dans les oreilles des fans de Chris Isaak. A la demande expresse de la vedette gominée aux suaves cordes vocales, le public se lève pour les morceaux les plus enlevés – dont l'hyper sexué Baby Did A Bad Bad Thing vers la fin –, nous permettant de nous rapprocher significativement de l'action. Là, le son est meilleur et l'on a une vue imprenable sur les chorés dans le plus pur style d'Elvis The Pelvis. Quand il fait onduler son bassin comme son héros, il le sait bien, Chris Isaak donne une petite idée derrière la tête à bien des gens !


Avalanche de tubes chromés chantés avec passion.

Et puis, jolie cerise sur le gâteau, cet homme de goût fasciné par le King paye son tribut à une autre de ses idoles, le génial Roy Orbison ; s'en suit un (Oh) Pretty Woman, certes un peu convenu mais quand même terriblement jouissif ! Un court hommage à l'immense parrain de la soul, James Brown est également proposé avec une version de I'll Go Crazy... Sous cette avalanche de tubes chromés chantés avec passion, on en oublierait presque le guitariste un peu lourdingue qui officie aux côtés de Chris Isaak, très délicat, quant à lui, sur sa "six cordes". Même si le reste du groupe est, lui, de bonne qualité, les meilleurs moments sont donc quand le guitariste reste sobrement discret (comme lors d'un petit set débranché où tout le monde est en front de scène) ou quand il laisse son leader se débrouiller (très bien !) tout seul. En rappel, le public, désormais chauffé à blanc a droit, entre autres, à un Blue Hotel de belle tenue et à un Forever Blue final absolument divin ! Les plus de deux heures de ce spectacle de Chris Isaak ont confirmé son statut de songwriter hors pair, de vocaliste sidérant et de showman hyper à l'aise. Les cinq ou six fautes de goûts ne sont finalement qu'une goutte d'eau dans un océan de classe !


Liens : www.myspace.com/chrisisaak, www.chrisisaak.com, www.facebook.com/chrisisaak, www.legrandrex.com.
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C'était un cadeau d'anniversaire... C'était nullissime ! Comme dit un autre commentaire : une pâle copie de copie ! Les chanteurs sont moches et mauvais ! Ils bougent mal, les chorégraphies sont nulles, on n'entend pas leurs voix, les chansons sont saccagées. Le concert débute à 20h35 et à 21h10 => Entracte de 20 minutes !!! Lumière sur la scène avec des mecs qui se baladent, on se croirait à une répètition ! On est parti à l'entracte.
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