Festival Avec Le Temps

Pour moi le festival Avec le Temps prend fin ce soir ... en effet à ce moment là je crois que je suis pris pour Michel Jonasz, quant à Julien Clerc le souvenir de la fois où je l'ai vu au Dome ne me donne pas envie de repiquer. Après avoir (re)vu Emily Loizeau + Ottilie B, Dominique A + Usthiax, et Marcel Kanche, je m'apprête enfin à voir La Rue Ketanou que je pensais ne jamais avoir l'occasion de voir lorsque j'avais appris leur dissolution.


Cerise sur le gâteau la première partie est assurée par un autre groupe que j'avais raté jusque là ... Maison Rouge ! Bien qu'arrivé à l'heure je raterai le début de leur set, en effet le concert affichant complet depuis belle lurette il y avait une longue (dans les deux sens du terme) queue le long du cours julien pour rentrer à l'Espace. Lorsque je rentre enfin dans la salle les 4 (contrebasse, guitares, percus) sont déjà sur scène devant un public bien dense. Le set passera très vite et j'en ai déjà oublié l'essentiel (à la base je n'avais pas prévu de faire la chronique) mais je me souviens des quelques accents à la Mano Solo du chanteur, d'un passage où ils jouent de la contrebasse à 4 bras, de leurs chapeaux et surtout d'avoir passé un très bon moment en compagnie de ce groupe dont j'avais en fait croisé certains des musiciens dans d'autres groupes "chanson" que j'aime beaucoup (dans Leute notamment).


Je m'aide donc maintenant de leur myspace pour me replonger dans les morceaux que j'ai entendu ce soir ... En fait sur disque encore plus que sur scène j'ai été surpris car je les imaginais beaucoup plus proches de Leute, Pense-Bête and co (si je prenais des références non marseillaises j'aurais dit Ogres, Têtes Raides, Tordue ...) que ce qu'ils ne sont ... De la chanson française avec de beaux textes réalistes / poétiques portés par des musiques pas forcement sautillantes. Il y a quand même pas mal de morceaux dansants (genre valse ou "chanson réaliste") mais il y a aussi des morceaux plus calmes où on a tout le temps de se concentrer sur les paroles. Sur scène ça sourit, guitariste et contrebassiste échangent leurs instruments le temps de quelques morceaux ... Leur set colle parfaitement à ce qui va suivre ... le public accroche et participe. Apparemment c'était leur première date depuis longtemps ... On ne pouvait pas rêver mieux je pense ... à suivre donc.


Après un changement de plateau d'une trentaine de minutes, ce sera donc le tour de La Rue Ketanou. Très attendus, Florent Vintrigner (harmonica, accordéon, guitare), Mourad Musset (guitare, ukulélé) et Olivier Leite (guitare, percus) arrivent dans une salle remplie de gens qui les attendent depuis ... 10 ans pour les chanceux qui étaient là lors de leur dernier passage. 10 pendant lesquels il y eu la fin du label Yelen, pendant lesquels Mourad et Olivier sont allés de leur Côté Punk alors que Florent lui développait son projet T'inquiète Lazar. N'ayant vu aucun des deux je n'avais donc vu aucun des 3 membres du groupe sur scène.


Ils mettront tout de suite les choses au clair en annoncant qu'ils allaient jouer pas mal des morceaux de leur nouvel album (prévu pour très bientôt). Ainsi ils attaqueront par Allons voir et Un tour avant de jouer Negrita qui est si j'ai bien compris un peu la suite de Almarita, ou en tout cas y fait référence ... un façon de commencer à vraiment chauffer le public ... et à partir de là ça n'ira que crescendo. La dynamique entre les 3 est assez sympathique ... à gauche il y a Florent ... assez discret mais qui fait un peu le couillon quand il le faut, au centre Mourad qui fait un peu figure de boss et à droite Olivier avec son bonnet de marin qui semble bien aimer faire l'andouille.


Les 3 chantent ensemble ou a tour de rôle, ce qui donne une idée de qui est à l'origine de telle ou telle chanson ... et c'est ainsi que je me rendrai compte que les plus connues (de moi) sont visiblement plutôt celles de Florent, même si au final ils se les approprient tous les 3. La fiancée de l'eau, Impossible, les Maisons, ... l'assez bretonne Capitaine de la barrique (un titre qu'aurait pu écrire Le Ténor de Brest par exemple, Germain, Les dessous de table, le chien ... Puis vient Mohamed peut être dans une version re-liftée .... en tout cas jouée et chantée avec beaucoup de vigueur.


Comme je jette régulièrement un œil sur la set list je sais que la prochaine est Les hommes que j'aime ! Mourad s'approche du micro et finalement il nous annonce qu'il ont un invité qui va les rejoindre pour jouer un morceau à lui ... et il s'agit rien moins que l'ex Grosses Papilles homme accordéon : BatPointG. Il viendra nous faire son morceau phare accompagné d'Olivier et Mourad, et ils finiront dans une semi impro bien sympathique. Très belle intervention, un peu à l'image de ce qu'avait fait la Tordue il y a quelques années en ouvrant pareil son set à un invité le temps d'un morceau ou deux.


Suivra le morceau que je revais de voir sur scène, qui fut effectivement un grand moment. Pas déçu. Puis un peu de fado avec Sao Locas, suivi d'un morceau écrit pour et à propos de Patricia Bonnetaud décédée il y a un an. Fondatrice de Yelen (au sein de Sony) où elle avait signé notamment Tryo, Maczde Carpat et bien sûr La Rue Ketanou ... elle avait ensuite monté le label Ladilafé une fois virée de chez Sony. Cette dernière que j'avais eu la chance de rencontré à la sortie d'un concert à l'Intermédiaire était en effet passionné et croyait vraiment en les groupes qu'elle défendait. Le refrain de cette chanson dit un truc du genre "comme toi on pense qu'il y a trop de chef et pas assez de youy ououyouoyuyou indiens"


Puis il y aura deux autres morceaux Tu parles trop, et Les mots avant le rappel. Rappel où il me semble qu'ils ne respecteront pas trop la liste recopiée ci dessous. Quelques titres et un final avec le fameux Y a des cigales dans la fourmilière l'occasion de faire de la pub pour tous leurs potes ! Pendant un des morceaux du rappel Baptiste aka BatPointG surgira du fond pour slammer sur le public ...


Le concert durera 2 grosses heures et pourtant je n'y aurais trouvé aucune longueur ... même sans connaitre la plupart des titres. Après avoir quitté la salle ils reviendront une nouvelle fois pour un tout dernier titre. Entre les morceaux la communication avec le public sera naturelle .... au passage en s'adressant à ceux qui filmaient ils leur demanderont gentiment de garder ces films pour eux en ne les mettant pas en ligne les nouveaux morceaux avant la sortie de leur disque pour qu'ils puissent sortir leur.


Set list recopiée : Allons Voir, Un tour, Negrita, La fiancée de l'eau, Impossible, les Maisons, le Capitaine de la barrique, Germaine, les Dessous de table, le Chien, Ma faute à toi, Mohamed, Les Hommes que j'aime, Sao Locas, Patricia, Tu parles trop, les mots
Rappel : L'alignement des planètes, Interdit ..., les Cigales

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et une petite de Maison Rouge ici

Des sièges. Le concert se fera assis. C’est une vraie déception. La route s’annonce plus difficile que prévue. Debout, j’aime sentir la musique circuler, l’odeur des autres, les ombres, même si parfois les jambes vacillent. Les fauteuils obligent ici les corps à rester sages. Je m’assois donc à contrecœur. "Lorsque je lève les yeux je rencontre le ciel". Les mots d’Edith piaf résonnent. La voix surannée engage le set des trois grenoblois. Une fille à la batterie, ça attire l’attention.



Au chant, François Thollet enchaîne les morceaux. Ukulele, accordéon, kazoo, castagnettes, a capella, orgue : tout y passe. A la basse Pascal Thollet, frère peut-être, l’accompagne. "Là où nous sommes il y a la mer et pour nous qui sommes de la montagne c’est une aubaine." De belles idées, de belles ébauches, une poésie qui émerge. Un groupe que l’on aimerait voir grandir, qui là, inégal, à trop effleurer, manque de parti pris. Une chevelure domptée à qui l’on aimerait redonner un petit air sauvage.



Assis, l’attente se fait plus longue. Une image du dernier album, Toboggan, est diffusée sur scène. Le plaisir envahit la salle quand Jean-Louis Murat et Stéphane Reynaud, batteur-collectionneur, arrivent en costume cravate. Le duo-classe joue devant trois écrans qui projettent des vidéos, les images absorbent Jean-Louis Murat qui finit par se fondre au décor. Il annonce d’emblée qu’il présentera surtout les titres de l’album dont la sortie est prévue dans deux jours. Audacieux de jouer des morceaux que personne ne connaît. Prise de risque. Le plaisir de l’artiste se confronte aux désirs du public. Je découvre de beaux titres. Moment d’émotion quand seul avec sa guitare il chante le chat noir.



Pour le reste, les effets sur sa voix paralysent l’émotion. Au moment de Sans pitié pour le cheval, issu du Grand lièvre, des sardines défilent. Jean-Louis Murat commente, Marseille blabla sardines. La salle sourit. Mon attention est parasitée par les bavardages inépuisables de quatre imbibés, le parfum prenant de mon voisin et ce fauteuil anesthésiant. La sauce ne prend pas. Verre à moitié vide : certains décident d’arrêter là et quittent la salle-, verre à moitié plein : d’autres enthousiastes applaudissent et lancent des bravos.



On se quitte sur un malentendu. Dommage. J’aime croire que les prochaines dates seront plus inspirées. Après ce rendez-vous manqué, histoire de faire passer l’amertume laissée par un concert sans envergure, j’irais replonger dans ces disques et rêver encore au Murat d’un Mustango sorti il y près de quinze ans déjà, La nostalgie m’emmerde. Il y a des fantasmes qu’il est bon de garder intacts.

Marcel Kanche accompagné du Interstellar OverdriveTrio: Philippe Gordiani (guitare électrique) Bruno Tocanne ( batterie, percussions) Remi Gaudillat (trompette, bugle) interprète Léo Ferré au Café Julien dans le cadre du festival Avec Le Temps (célèbre morceau du grand Léo), festival probablement organisé en l'occasion de la 15ème édition du printemps des poètes.



Mes raisons d'assister à ce concert étaient claires : Ferré et l'album The Piper At The Gate Of Down des Pink Floyd, certainement les deux choses les plus jouées par chez moi fut un temps, Interstellar Overdrive étant un titre culte de cet album fondateur (on se répète mais on ne refait pas l'histoire).
Le choix du nom de baptême du trio n'est évidement pas anodin lorsqu'on sait qu'ils ont enregistré un disque d'arrangements personnels de quelques morceaux de feu Syd Barret (Shine On You Crazy Diamond, R.I.P) en carrière solo et en collaboration avec le Floyd.



Les textes du disque de Marcel Kanche & l'Iterstellar Overdrive Trio intitulé Et vient un mec d'outre saison sont tirés des albums de Ferré "période" après 1970...comme Amour anarchie, La solitude, Et...Basta, Je te donne, La frime, L'opéra du pauvre...quand les chansons de ferré furent progressivement teintées de surréalisme et parfois déclamées plus que chantées.



Le titre de l’album du collectif joué ce soir Et vient un mec d'outre saison est une phrase qui jaillit dans l’épilogue de L'opéra du pauvre morceaux figurant sur l’album et interprété ce soir. Le petit bar du café julien est plein quand j'y entre, surpris que le concert ai démarré plus tôt que prévu, j'arrive quelques minutes après le début du premier morceau.



Epilogue tiré de L'opéra du pauvre, qui est une marche funèbre musicale aux paroles surréalistes millénaires "l'univers est un autobus arrêté qui voyage", déclamée de manière enflammée par Ferré, perd de sa fougue verbale ce soir avec l’interprétation de Marcel Kanche qui déclame assez simplement sans faire de zèle dans le chant avec tout de même quelques envolées fonctionnelles.



l'Interstellar Overdrive Trio en revanche, déverse une interprétation fidèle en puissance avec une guitare en recherche comme celle des ZOO qui apparaît parfois de manière plus légère et enlevée dans la version originale du Chien . La trompette est comparable aux mélodies de cordes originales, la batterie est bien moulée aussi, le tout free jazz, formule que l'on retrouvera au cours de la plupart des titres.



Marcel Kanche, personnage à l'humour grinçant et à la répartie tranquille, met tout le monde à l'aise entre deux morceaux en prenant le risque de l’auto-dérision avec beaucoup d'humour pour mieux se mettre scène et propose sa voix pour lire les textes de Ferré d'un cahier posé sur un petit pupitre, un orgue minuscule est posé à ces pied, duquel il tirera quelques notes parfois.



La solitude vient ensuite sur une bonne composition de l'Interstellar Overdrive Trio qui joue guitare et batterie free jazz, trompette longue et profonde qui fait des variations sur la mélodie originale, Marcel Kanche parle un peu le texte tristement de sa voix grave aux sonorités Bashung dès fois.



Cette Blessure sera sur une note de guitare tendue et maintenue avec quelques cris de trompette à sourdine comme autant de cris de baleines sur de petites touches de batterie.Préface voit Marcel Kanche se laisser griser par l’interprétation répétitive, quasi lysergique du groupe, qui monte progressivement en puissance jusqu'à voir l'interprète se taper la tête au mur et .



Le groupe reprend après un silence sur une plage plus calme et sombre avec une complainte de trompette claire calquée sur l'original. Ni Dieu ni maître donne l'impression d'une improvisation totale du groupe, très rock, très réussie. Nous apprenons qu'un inédit que Ferré enregistra avec un cassettophone sur son piano juste avant sa mort Les chemins d'enfer, leur à été légué par Marie Ferré elle même (connaissance de Marcel Kanche), ils nous en proposent une adaptation dégageant une atmosphère énigmatique ou la trompette joue la mort du taureau et la guitare me fait penser aux slides du looner dans Dead Man.



Mon enterrement: le batteur sort ces mailloches en tissu pour nous donner le tempo original sur une interprétation libre des deux autres musiciens avec une trompette tonitruante.La the nana avec une voix rauque sur une même formule free jazz très bien exécutée.C'est extra, sur un titre comme celui là, l'interprète m'ennuie un peu; sur un ton monocorde la magie de son parlé calme et énigmatique avec des lames de rasoir dans la voix à du mal à opérer sur moi.



En rappelLa mémoire et la mer; immense fresque poétique pleine d'énigmes (dont Bernard Lavilliers avant son interprétation déclarait posséder quelques clés mais pas toutes), voit le groupe verser un jour gris métal et sombre à faibles tumultes comme l'est l'original, toute la puissance est dans les mots et dans l’interprétation que Marcel Kanche prend à rebrousse poil sans vraiment parvenir à m'imposer son univers.


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